Դիտեր Ռամս

Դիտեր Ռամս; գերմ.՝ Dieter Rams
Ծնվել է	մայիսի 20, 1932[…] (92 տարեկան)
Ծննդավայր	Վիսբադեն, Հեսսե-Նասաու, Պրուսիայի ազատ պետություն
Քաղաքացիություն	Գերմանիա
Կրթություն	ՌեյնՄայնի բարձրագույն դպրոց
Ազդվել է	Hugo Kϋckelhaus? և Haffenrichter?
Մասնագիտություն	արդյունաբերական դիզայներ
Աշխատավայր	Hochschule für bildende Künste Hamburg? և Braun?
Ամուսին	Ingeborg Rams?
Պարգևներ և ; մրցանակներ	Prize Moholy-Nagy? Պատվավոր թագավորական արդյունաբերական դիզայներ և Lucky Strike Designer Award?
Անդամություն	Բեռլինի գեղարվեստի ակադեմիա
Կայք	rams-foundation.org/homepage/
	Dieter Rams Վիքիպահեստում

Դիտեր Ռամս ( գերմ.՝ Dieter Rams ; մայիսի 20, 1932, Վիսբադեն, Հեսսեն ), գերմանացի արդյունաբերական դիզայներ, 1962-1995 թվականներին «Բրաուն» ընկերության առաջատար դիզայներ, արդյունաբերական դիզայնի մինիմալիզմի ներկայացուցիչ:

Կենսագրություն

1947-1953 թվականներին Ռամսը սովորել է ճարտարապետություն և ինտերիերի ձևավորում Վիսբադենի գեղարվեստի դպրոցում, ընդմիջել է Քելհեյմի ատաղձագործական արհեստանոցում պրակտիկա (1948-1951) անցնելու համար: Ստաժավորումն ավարտելուց հետո Դիթերը շարունակել է ուսումը և 1953 թվականինգերազանցությամբ ավարտել դպրոցը։ 1953-1955 թվականներին աշխատել է հայտնի ճարտարապետ Օտտո Ապելի ղեկավարությամբ՝ մասնակցելով Արևմտյան Գերմանիայում ամերիկյան հյուպատոսությունների նախագծերի մշակմանը։ 1955 թվականին, անցնելով մրցույթ, նա միացել է «Բրաուն» ընկերության դիզայներական թիմին։ 1962 թվականին նա ղեկավարել է ընկերության դիզայնի բաժինը և այդ պաշտոնում մնացել մինչև 1995 թվականը^[8]։

Աշխատանք «Բրաուն» ընկերությունում

1954 թվականին Բրաուն եղբայրները դիմել են Ուլմի նորաստեղծ դիզայներական դպրոցի ֆակուլտետին և վարձել դիզայներական թիմ, որի կազմում էր Դիթեր Ռեմսը։ «Բրաունում» իր առաջին օրերում Ռամսը նախագծել էր տարբեր ցուցահանդեսային կենտրոնների և գրասենյակների ճարտարապետական դիզայն, բայց ժամանակի ընթացքում նա սկսել է ավելի ու ավելի հետաքրքրվել արդյունաբերական դիզայնով: 1956 թվականին նա աշխատել է Ուլմի ուսուցիչ Հանս Գուգելոտի հետ SK 4 ռադիոնվագարկիչի նախագծման համար, որն իր մեջ ներառում էր բազմաթիվ նորարարական լուծումներ^[9]: Այսպիսով, SK 4-ում ավանդական փայտե պահարանն առաջին անգամ փոխարինվել է մետաղյա կորպուսով, իսկ կառավարման վահանակը տեղադրված է ձայնարկիչ սարքի կողքին։ Ձայնարկչի կափարիչը ի սկզբանե պետք է պատրաստված լիներ մետաղից, սակայն փորձարկման արդյունքները բացահայտեցին ուժեղ ձայնային թրթռում: Ռամսն առաջարկել է կափարիչը թափանցիկ պլաստիկից պատրաստելու լուծում, որը հետագայում դարձել է արդյունաբերական ստանդարտ այս տեսակի սարքերի համար^[9], իսկ SK 4-ը ստացել է «Սպիտակաձյունիկի դագաղ» մականունը։ Դրանից հետո Ռամսը և Գուգելոտը մշակել են սարքին միացվող աուդիո բարձրախոսներ SK 4-ի համար: Նախկինում աուդիո նվագարկիչները արտադրվում էին սարքի մեջ ինտեգրված բարձրախոսներով: Ռամսը առաջարկել է առանձնացնել բարձրախոսները՝ նվագարկիչը դարձնելով ավելի կոմպակտ և ֆունկցիոնալ:

1962 թվականին Դիթերը ղեկավարել է «Բրաունի» երիտասարդ դիզայներների թիմը՝ կենտրոնանալով ռադիոյիընդունիչների, ձայնային նվագարկիչների և պրոյեկտորների զարգացման վրա: 1960-ական թվականներին սպառողական էլեկտրոնիկայի ամենակարևոր տեխնիկական առաջընթացներից էր տրանզիստորային նոր տեխնոլոգիայի զարգացումը^[10]: Փոխարինելով մեծ, տաքացող լամպերը ժամանակակից տրանզիստորներով՝ Բրաունը սկսել է արտադրել կոմպակտ աուդիո նվագարկիչներ՝ մեծ արտաքին մակերեսներով, որոնց վրա Ռամսը տեղադրել ՝ կառավարող կոճակներ և թվատախտակներ։ Նա առաջինն է եղել, որ նախագծել է աուդիո համակարգ մոդուլային բաղադրիչներից (L 450 բարձրախոս, TG 60 մագնիտոֆոն և TS 45 ստերեո միավոր), որի բոլոր բլոկները, բացի պտտվող սեղանից, կարող էին տեղադրվել հորիզոնական, ուղղահայաց կամ ամրացվել պատին:

1963 թվականին Ռամսը կառուցվածքի և գույնի առումով կատարելագործել էր «Բրաունի» դիզայնի կոդավորումը: Մոտեցումն այն էր, որ ստեղծվեին միևնույն համակարգի համատեղելի բաղադրիչներ (բարձրախոսներ, ընդունիչ), որոնք թույլ էին տալիս օգտվողին տարբեր որոշումներ կայացնել սարքերը դասավորելիս: Կարևոր նորամուծություն էր կառավարման գունային կոդավորումը։ Սարքերի կոճակները գունատ կամ մուգ մոխրագույն էին, բացառությամբ կանաչ միացման/անջատման կոճակի: Հավատարիմ մնալով այս գունային կոնվենցիաներին՝ Ռամսը երաշխավորել է, որ օգտատերերը կարող են արագ և արդյունավետ կերպով նավարկել իրենց նոր սարքերում՝ անկախ ներկայացված տեխնիկական նորամուծություններից: Հաջողակ նորարարությունների առատությունը հանգեցրել է նրան, որ 60-ականների կեսերին «Բրաունի» ոճը սկսել է համարվել արդիականության և առաջընթացի խորհրդանիշ^[11]: Ընկերության արտադրանքի սպառողների թվում է եղել բրիտանացի փոփ նկարիչ Ռիչարդ Համիլթոնը, ով իր աշխատանքներում օգտագործել է «Բրաունի» տարբերանշանը^[12]։

Ունիվերսալ դարակների համակարգ 606, 1960
SK 61^[13]
Սթիլյարդ (կշեռք), 1962
T 1000, 1963
Աուդիո 310, 1971
Հաշվիչ ET 66, 1987

Միջազգային ճանաչում

Դիտեր Ռեմսի նախագծերից շատերը ցուցադրվում են Ֆրանկֆուրտի կիրառական արվեստի թանգարանում^[14], ինչպես նաև Մանհեթենի ժամանակակից արվեստի թանգարանում^[15]։ Նրա տասնյակ աշխատանքներ ամեն տարի ցուցադրվում են «Քիչ ու ավելի» (անգլ.՝ «Less and Мore») միջազգային ցուցահանդեսում^[16]^[17]: 2010 թվականին Քյոլնի դիզայնի միջազգային դպրոցը Ռամսին նշել է արդյունաբերական դիզայնի ոլորտում նրա ձեռքբերումների համար «Kölner Klopfer» մրցանակով^[18]:

Դիզայնի տասը սկզբունքներ

Իր աշխատանքային տարիների ընթացքում Դիտեր Ռամսը ձևակերպել է որակյալ դիզայնի տասը սկզբունքներ.

Լավ դիզայնը նորարարական է
Լավ դիզայնը արտադրանքն օգտակար է դարձնում
Լավ դիզայնը էսթետիկ է
Լավ դիզայնը օգնում է արտադրանքը հասկանալի լինել
Լավ դիզայնը աննկատ է
Լավ դիզայնը ազնիվ է
Լավ դիզայնը դիմացկուն է
Լավ դիզայնը մտածված է ամենափոքր մանրամասների համար
Լավ դիզայնը ներդաշնակ է շրջակա միջավայրի հետ և էկոլոգիապես մաքուր է
Լավ դիզայնը հնարավորինս քիչ դիզայն է։

Ռեմսի սկզբունքները չեն խուսափոլ քննադատությունից, սակայն նա շատ երկրպագուներ ունի։ Նրանցից մեկը Ջոնաթան Այվն է «Էփլ» կորպորացիայից։ Գարի Հասթուիթի Reification վավերագրական ֆիլմում Դիթերը վկայակոչել է «Էփլը» որպես ընկերության օրինակ, որը ապավինում է սարքերի նախագծմ��ն Ռամսի սկզբունքներին^[19]:

Ծանոթագրություններ

↑ Բրոքհաուզի հանրագիտարան (գերմ.)
↑ Կերպարվեստի արխիվ — 2003.
↑ Artists of the World Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online (գերմ.) / Hrsg.: A. Beyer, B. Savoy — B: K. G. Saur Verlag, Verlag Walter de Gruyter, 2009. — ISSN 2750-6088 — doi:10.1515/AKL
↑ https://www.goethe.de/ins/us/en/kul/art/21982472.html
↑ ^5,0 ^5,1 ^5,2 https://designmuseum.org/designers/dieter-rams
↑ https://www.museumangewandtekunst.de/en/visit/exhibitions/permanent-presentation/dieter-rams-a-style-room/
↑ https://web.archive.org/web/20210109230836/https://www.thersa.org/about/royal-designers-for-industry/current-honorary-royal-designers-for-industry
↑ «Dieter Rams». The Telegraph. 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-02-17-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.
↑ ^9,0 ^9,1 «Dieter Rams». The Telegraph. 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-02-17-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.
↑ «Dieter Rams». The Telegraph. 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-02-17-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.
↑ «Dieter Rams». The Telegraph. 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-02-17-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.
↑ «Richard Hamilton and Braun». 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.
↑ Дитер Рамс и Ханс Гугелот, 1956
↑ «Das Designethos von Dieter Rams». 2010. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.
↑ «MoMA The Collection Dieter Rams». 2010. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.
↑ «Less and more. The design ethos of Dieter Rams». 2010. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-01-13-ին.
↑ «Less and more. The design ethos of Dieter Rams». 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-01-13-ին.
↑ «Kölner Klopfer 2010 geht an Dieter Rams». 2010. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.
↑ «Dieter Rams Apple has achieved something I never did». The Telegraph. 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին. «Designer: Dieter Rams and Dietrich Lubs»

[_5d128db38f3e8d6b-1] Բրոքհաուզի հանրագիտարան (գերմ.)

[_6ebe841cbd49e1cf-2] Կերպարվեստի արխիվ — 2003.

[_9b5ba4c6ff9ae097-3] Artists of the World Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online (գերմ.) / Hrsg.: A. Beyer, B. Savoy — B: K. G. Saur Verlag, Verlag Walter de Gruyter, 2009. — ISSN 2750-6088 — doi:10.1515/AKL

[_38ed0ac509df0d5b-4] ttps://www.goethe.de/ins/us/en/kul/art/21982472.html

[_0c4390e319c2dd93-5] 5,0 ^5,1 ^5,2 https://designmuseum.org/designers/dieter-rams

[_744a7c12945f1e03-6] ttps://www.museumangewandtekunst.de/en/visit/exhibitions/permanent-presentation/dieter-rams-a-style-room/

[_f73206f14dd37329-7] ttps://web.archive.org/web/20210109230836/https://www.thersa.org/about/royal-designers-for-industry/current-honorary-royal-designers-for-industry

[braun_desevo-8] «Dieter Rams». The Telegraph. 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-02-17-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.

[braun_desevo2-9] 9,0 ^9,1 «Dieter Rams». The Telegraph. 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-02-17-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.

[braun_desevo3-10] «Dieter Rams». The Telegraph. 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-02-17-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.

[braun_desevo4-11] «Dieter Rams». The Telegraph. 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-02-17-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.

[braun_gamilton-12] «Richard Hamilton and Braun». 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.

[13] Дитер Рамс и Ханс Гугелот, 1956

[frankfurt-rams-14] «Das Designethos von Dieter Rams». 2010. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.

[new-york-rams-15] «MoMA The Collection Dieter Rams». 2010. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.

[2009-dieter-rams-16] «Less and more. The design ethos of Dieter Rams». 2010. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-01-13-ին.

[2010-02-25-dieter-rams-17] «Less and more. The design ethos of Dieter Rams». 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-01-13-ին.

[2010-Kölner-Klopfer-18] «Kölner Klopfer 2010 geht an Dieter Rams». 2010. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին.

[autogenerated1-19] «Dieter Rams Apple has achieved something I never did». The Telegraph. 2011. Արխիվացված է օրիգինալից 2012-09-03-ին. Վերցված է 2012-02-16-ին. «Designer: Dieter Rams and Dietrich Lubs»

[1]