Френк Запа
| Френсис Запа | |
|---|---|
 Френк Запа у Ослу, Норвешка, 1977 | |
| Лични подаци | |
| Пуно име | Френсис Винсент Запа |
| Име по рођењу | Frank Vincent Zappa |
| Датум рођења | 21. децембар 1940. |
| Место рођења | Балтимор, САД |
| Датум смрти | 4. децембар 1993. (52 год.) |
| Место смрти | Лос Анђелес, САД |
| Узрок смрти | канцер |
| Пребивалиште | Америка |
| Држављанство | американац |
| Занимање |
|
| Породица | |
| Супружник | Кеј Шерман (1960—1963) Гејл Запа |
| Деца | 4 |
| Музички рад | |
| Активни период | 1955—1993 |
| Жанр | Психоделични рок, прогресивни рок, фјужн, хард рок, блуз, џез |
| Инструмент | гитара, вокал |
| Остало | |
| Награде | Греми награда за животно дело Уврштен у Дворану славних рокенрола |
| Веб-сајт | zappa |
Френсис Винсент Запа (енгл. Frank Vincent Zappa; Балтимор, 21. децембар 1940 — Лос Анђелес, 4. децембар 1993) био је амерички музичар, сатиричар, гитариста, текстописац и певач.[1]
Биографија
[уреди | уреди извор]Његови родитељи су били из Сицилије. Запина музичка каријера трајала је 30 година, а започео ју је 1956. године у тинејџерском саставу The Blackouts.[2] Током тог раздобља Запа се показао као врстан композитор, гитариста и вођа састава. С њим су увек наступали велики музичари, а у пратећем саставу обично је имао око девет свирача. Почетком 1960-их основао је рок састав The Mothers of Invention с којим је остварио бројну дискографију.[3] Запа је такође режирао дугометражне филмове и музичке спотове и дизајнирао насловне стране албума. Он се сматра једним од најиновативнијих и стилски најразноврснијих рок музичара своје ере.[4][5] Умро је 1993. од рака.[6]
Као остварења самоуког композитора и извођача, Запини разнолики музички утицаји довели су до стварања музике коју је понекад било тешко категорисати. Док је био тинејџер, развио је интерес за класични модернизам 20. века, афроамерички ритам и блуз и музику ду-вопа.[7] Класичну музику почео је да пише у средњој школи, док је истовремено свирао бубњеве у ритам и блуз бендовима, касније прелазећи на електричну гитару. Његов дебитантски албум из 1966. године са the Mothers of Invention, Freak Out!, комбиновао је песме у конвенционалног рокенрол формата са колективним импровизацијама и студијски генерисаним звучним колажима. Он је наставио овај еклектични и експериментални приступ независно од тога да ли је основни формат био рок, џез или класика.
Запин резултат је обједињен концептуалним континуитетом који је називао „Пројекат/објекат“, са бројним музичким фразама, идејама и ликовима који се поново појављују у његовим албумима.[1] Његови текстови одражавали су његове иконокластичке ставове о успостављеним друштвеним и политичким процесима, структурама и покретима, често духовито, и описиван је као „кум“ комичног рока.[8] Он је био оштар критичар редовног образовања и организоване религије, и искрени и страствени заговорник слободе говора, самообразовања, политичког учешћа и укидања цензуре. За разлику од многих других рок музичара његове генерације, није одобравао дрогу, али је подржавао њихову декриминализацију и регулативу.
Запа је био високо продуктиван и плодан уметник са критичким ставом; присталице његове музике дивиле су се њеној композиционој сложености, док су критичари истицали да му недостаје емоционална дубина. Он је постигао известан комерцијални успех, посебно у Европи, и већи део своје каријере радио је као независни уметник.
Запа и даље има велики утицај на музичаре и композиторе. Његове почасти укључују увођење у Дворану славних рокенрола 1995. године и награду Греми за животно дело 1997. године. Године 2000, он је рангиран на 36. месту VH1 списка 100 највећих извођача хард рока.[9] Часопис Ролинг стоун га је 2004. рангирао на 71. место на листи „100 највећих уметника свих времена“,[10] а 2011. на 22. место на листи „100 највећих гитариста свих времена“.[11]
Дискографија
[уреди | уреди извор]
- Freak Out! (1966)
- Absolutely Free (1967)
- Lumpy Gravy (1967)
- We're Only In It For The Money (1968)
- Cruising with Ruben & the Jets (1968)
- Uncle Meat (1969)
- Mothermania: The Best of the Mothers (1969)
- Worst of the Mothers (1969)
- The !@#$ of the Mothers of Invention (1969)
- Hot Rats (1969)
- Burnt Weeny Sandwich (1969)
- Weasels Ripped My Flesh (1970)
- Chunga's Revenge (1970)
- King Kong: Jean-Luc Ponty Plays the Music of Frank Zappa (Jean-Luc Ponty) (1970)
- Fillmore East - June 1971 (1971)
- 200 Motels (1971)
- Just Another Band From L.A. (1972)
- Waka/Jawaka (1972) (
- The Grand Wazoo (1972)
- Over-Nite Sensation (1973)
- Apostrophe (1974)
- Roxy & Elsewhere (1974)
- One Size Fits All (1975)
- Bongo Fury (1975)
- Zoot Allures (1976)
- Zappa In New York (1978)
- Studio Tan (1978)
- Sleep Dirt (1979)
- Sheik Yerbouti (1979)
- Orchestral Favorites (1979)
- Joe's Garage (1979)
- Tinseltown Rebellion (1981)
- Shut Up 'N' Play Yer Guitar (1981)
- You Are What You Is (1981)
- Ship Arriving Too Late To Save A Drowning Witch (1982)
- The Man From Utopia (1983)
- Baby Snakes (1983)
- London Symphony Orchestra vol 1 (1983)
- Boulez Conducts Zappa: The Perfect Stranger (1984)
- Them or Us (1984)
- Thing-Fish (1984)
- Francesco Zappa (1984)
- Frank Zappa Meets The Mothers Of Prevention (1985)
- Does Humor Belong In Music? (1986)
- Jazz From Hell (1986)
- London Symphony Orchestra vol 2 (1987)
- Guitar (1988)
- You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 1 (1988)
- You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 2 (1988)
- Broadway The Hard Way (1989)
- You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 3 (1989)
- The Best Band You Never Heard In Your Life (1989)
- The BRT Big Band Plays Frank Zappa (BRT Big Band) (1990)
- You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 4 (1991)
- Make A Jazz Noise Here (1991)
- Beat The Boots I 9 дискова (1991)
- As An Am (1981—82)
- The Ark (1968)
- Freaks & Motherfu*#@%! (1970)
- Unmitigated Audacity (1974)
- Anyway The Wind Blows (2 дискова) (1979)
- 'Tis The Season To Be Jelly (1967)
- Saarbrucken 1978 (1978)
- Piquantique (1973)
- Beat The Boots II 8 дискова (1992):
- Disconnected Synapses (1970)
- Tengo Na Minchia Tanta (1970)
- Electric Aunt Jemima (1968)
- At The Circus (1978)
- Swiss Cheese/Fire! (2 диска) (1971)
- Our Man In Nirvana (1968)
- Conceptual Continuity (1976)
- You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 5 (1992)
- You Can't Do That on Stage Anymore, Vol. 6 (1992)
- Playground Psychotics (1992)
- Yahozna Plays Zappa (Yahonza) (1992)
- Ahead Of Their Time (1993)
- Zappa's Universe - A Celebration Of 25 Years Of Frank Zappa's Music (Joel Thorne/Orchestra of Our Time) (1993)
- The Yellow Shark (Ensemble Modern) (1993)
- Civilization, Phaze III (1994)
- Harmonia Meets Zappa (Harmonia Ensemble) (1994)
- Strictly Commercial (1995)
- Music By Frank Zappa (Omnibus Wind Ensemble) (1995)
- The Lost Episodes (1996)
- Läther (1996)
- Frank Zappa Plays the Music of Frank Zappa: A Memorial Tribute (1996)
- Have I Offended Someone? (1997)
- Frankincense: The Muffin Men Play Zappa (Muffin Men) (1997)
- Mystery Disc (1998)
- Cucamonga Years: The Early Works of Frank Zappa 1962-1964 (1998)
- Cheep Thrills (1998)
- Son of Cheep Thrills (1999)
- Everything Is Healing Nicely (1999)
- Frankly A Cappella (The Persuasions) (2000)
- The Zappa Album (Ensemble Ambrosius) (2000
- Bohuslän Big Band plays Frank Zappa (Bohuslän Big Band) (2000)
- FZ:OZ (2002)
- Halloween (2003)
- Zappa: Greggery Peccary & Other Persuasions (Ensemble Modern) (2003)
- Joe's Corsage (2004)
- Joe's Domage (2004)
- QuAUDIOPHILIAc (2004)
Референце
[уреди | уреди извор]- ^ а б Semley, John (9. 8. 2012). „Where to dive into Frank Zappa's weird, unwieldy discography”. The A.V. Club. Архивирано из оригинала 22. 12. 2017. г. Приступљено 14. 3. 2019.
- ^ „Frank Zappa | Biography, Albums, Songs, & Facts”. Encyclopedia Britannica (на језику: енглески). Приступљено 2021-01-31.
- ^ Ruhlmann, William. „Frank Zappa – Biography & History”. AllMusic. Приступљено 8. 8. 2017.
- ^ Whitaker, Sterling (4. 12. 2015). „The Day Frank Zappa Died”. Ultimate Classic Rock.
- ^ Maume, Chris (12. 10. 2015). „Gail Zappa: Frank Zappa's wife, muse and manager who ferociously protected his musical legacy”. The Independent. Архивирано из оригинала 10. 09. 2017. г. Приступљено 14. 3. 2019.
- ^ „Тако је говорио Френк Винсент Запа...”. Хеадлинер. Архивирано из оригинала 24. 01. 2018. г. Приступљено 23. 1. 2018.
- ^ Buckley, Peter (17. 11. 2003). The Rough Guide to Rock: [The Definitive Guide to More Than 1200 Artists and Bands] (3rd изд.). London, United Kingdom: Rough Guides. стр. 1211. ISBN 978-1-84353-105-0. „As a teenager Zappa was simultaneously enthralled by black R&B (Johnny 'Guitar' Watson, Guitar Slim), doo-wop (The Channels, The Velvets), the modernism of Igor Stravinsky and Anton Webem, and the dissonant sound experiments of Edgard Varese.”
- ^ „Comedy rock”. AllMusic. Приступљено 14. 11. 2020.
- ^ „VH1 100 Greatest Artists of Hard Rock - YouTube”. YouTube. 6. 11. 2018. Приступљено 14. 11. 2020.
- ^ „100 Greatest Artists”. Rolling Stone. 3. 12. 2010. Приступљено 14. 3. 2019.
- ^ „100 Greatest Guitarists”. Rolling Stone. 18. 12. 2015. Приступљено 14. 3. 2019.
Литература
[уреди | уреди извор]- Day, Nancy (2001). Censorship: Or Freedom of Expression?. Minneapolis: Twenty-First Century Books, Lerner Publications. ISBN 978-0-8225-2628-5.
- Delville, Michel; Norris, Andrew (2005). Frank Zappa, Captain Beefheart and the Secret History of Maximalism. Oxford: Salt Publishing. ISBN 978-1-84471-059-1.
- DeCurtis, Anthony; Henke, James with Holly George-Warren, ур. (1992). The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll. Jim Miller (Original Editor) (3rd изд.). New York: Random House. ISBN 978-0-679-73728-5.
- Gray, Michael (1984). Mother! Is the Story of Frank Zappa. London: Proteus Books. ISBN 978-0-86276-146-2.
- James, Billy (2000). Necessity Is ...: The Early Years of Frank Zappa & The Mothers of Invention. London: SAF Publishing Ltd. ISBN 978-0-946719-51-8.
- Lowe, Kelly Fisher (2006). The Words and Music of Frank Zappa. Westport: Praeger Publishers. ISBN 978-0-275-98779-4.
- Martin, Bill (2002). Avant Rock: Experimental Music from the Beatles to Björk. Peru, Illinois: Open Court Publishing Company. ISBN 978-0-8126-9500-7.
- MacDonald, Ian (1994). Revolution in the head: The Beatles' Records and the Sixties. Fourth Estate Ltd. ISBN 978-1-85702-099-1.
- Miles, Barry (2004). Frank Zappa. London: Atlantic Books. ISBN 978-1-84354-092-2.
- Schröder, Daniel (2017). Frank Zappa: The Composer. Darmstadt: Büchner-Verlag. ISBN 978-3-941310-85-8.
- Slaven, Neil (2003). Electric Don Quixote: The Definitive Story of Frank Zappa. London: Omnibus Press. ISBN 978-0-7119-9436-2.
- Sparks, Michael (1982). Cocaine Fiends and Reefer Madness: An Illustrated History of Drugs in the Movies. New York: Cornwall Books. ISBN 978-0-8453-4504-7.
- Walley, David (1980). No Commercial Potential. The Saga of Frank Zappa. Then and Now. New York: E. P. Dutton. ISBN 978-0-525-93153-9.
- Watson, Ben (1996). Frank Zappa: The Negative Dialectics of Poodle Play. New York: St. Martin's Griffin. ISBN 978-0-312-14124-0.
- Watson, Ben (2005). Frank Zappa. The Complete Guide to His Music. London: Omnibus Press. ISBN 978-1-84449-865-9.
- Zappa, Frank with Occhiogrosso, Peter (1989). The Real Frank Zappa Book. New York: Poseidon Press. ISBN 978-0-671-63870-2.
- „Frank Zappa”. The New Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll. New York: Simon & Schuster Inc. 1993. ISBN 978-0-684-81044-7.
Спољашње везе
[уреди | уреди извор]- Званични веб-сајт
- A Tribute to Frank Zappa (much detailed biographical material - click on "Biography")
- Innovators Highlight Pop Music Wasteland (Frank Zappa, Captain Beefheart, Clarence White)
- Details of (3834) Zappafrank
- Philm Freax: Frank Zappa
- Zappa At Tangento's
- Don't do That On Stage Anymore, July 1995, The Wire
- the zappa patio (detailed discography including bootlegs)
- FZ Lyrics & Else (includes musicians list track by track)
- The Planet Of My Dreams (includes line-ups chronology)
| Међународне | |
|---|---|
| Државне | |
| Академске | |
| Уметничке | |
| Људи | |
| Остале | |
