Изумрудный город на Крымском Валу
27 апреля 2021 года
«Лаборатория будущего. Кинетическое искусство в России» – выставка, поражающая своим размахом. В западном крыле Третьяковской галереи представлены работы главных представителей русского авангарда начала XX века, известных художников-кинетистов 1960–1970-х годов, а также – современных авторов.
Принято считать, что кинетизм зародился в 20-30-х годах ХХ века, но первые попытки преодолеть статичность объекта предпринимались еще греческими мастерами во времена античности. Движущиеся статуи и фигурки животных использовались для развлечения публики. Позже — XVI век, Европа, часы с пружинным приводом. С начала XVIII века во многих европейских городах на витринах появлялись часы с движущимися механизмами и механические марионетки, танцующие под музыку.
И лишь в XX веке футуристы, дадаисты и конструктивисты, во имя искусства, а не на потеху публике, начали проводить творческие эксперименты, приводя объекты в движение при помощи различных технических средств, силы ветра, освещения, и даже — зрителя.
«Начал�� всякого нового — каждого — (волевого усилия, следствия, явления трансмутации, жизни, искусства и т.д.) является движение, как изменение в распределении противоположностей, как смена предшествующего состояния, вытекающего из внутренней тенденции к противному», — Лев Нусберг.
Трансформация — идея, лежащая в основе кинетизма.
При помощи различных арт-объектов, самонапряженных конструкций, авангардной графики, трехмерных киннетических скульптур, звуковых и световых инсталяций, оптической живописи и других работ, «волшебники» Изумрудного города воссоздают для нас картину прошлого, приоткрывают завесу будущего, и погружают в момент «здесь и сейчас». Три времени вращаются единым механизмом в пространстве, заставляя нас прочувстовать всю силу технического прогресса и поверить в чудеса науки.
Путешествуя по разделам выставки, лабораториям зрения, искусствометрии, среды и синестезии, мы можем наблюдать художественные эксперименты по расширению возможностей визуального восприятия, точный расчет и рациональную объективацию художественного процесса, переустройство окружающего пространства, мультисенсорный подход и реализацию идеи всеобъемлющего произведения.
16 января 10:59
Источники
[править]
Любой участник может оформить статью: добавить иллюстрации, викифицировать, заполнить шаблоны и добавить категории.
Любой редактор может снять этот шаблон после оформления и проверки.
Комментарии[править]
Если вы хотите сообщить о проблеме в статье (например, фактическая ошибка и т. д.), пожалуйста, используйте обычную страницу обсуждения.
Комментарии на этой странице могут не соответствовать политике нейтральной точки зрения, однако, пожалуйста, придерживайтесь темы и попытайтесь избежать брани, оскорбительных или подстрекательных комментариев. Попробуйте написать такие комментарии, которые заставят задуматься, будут проницательными или спорными. Цивилизованная дискуссия и вежливый спор делают страницу комментариев дружелюбным местом. Пожалуйста, подумайте об этом.
Несколько советов по оформлению реплик:
- Новые темы начинайте, пожалуйста, снизу.
- Используйте символ звёздочки «*» в начале строки для начала новой темы. Далее пишите свой текст.
- Для ответа в начале строки укажите на одну звёздочку больше, чем в предыдущей реплике.
- Пожалуйста, подписывайте все свои сообщения, используя четыре тильды (~~~~). При предварительном просмотре и сохранении они будут автоматически заменены на ваше имя и дату.
Обращаем ваше внимание, что комментарии не предназначены для размещения ссылок на внешние ресурсы не по теме статьи, которые могут быть удалены или скрыты любым участником. Тем не менее, на странице комментариев вы можете сообщить о статьях в СМИ, которые ссылаются на эту заметку, а также о её обсуждении на сторонних ресурсах.
