Recherche-création

La recherche-création est une démarche et une méthodologie de recherche scientifique qui vise à mener en parallèle et de manière intriquée l'acquisition de connaissances scientifiques et la pratique artistique.

Si la pratique de croiser arts et sciences est ancienne, l'émergence de la démarche dans le monde académique à travers différentes expérimentations puis son institutionnalisation progressive sont des phénomènes qui débutent à la fin des années 1960 et se déploient dans le dernier quart du XX^e siècle.

La définition minimale que l’on peut donner à la recherche-création est qu’il s’agit d’un travail artistique qui ne se limite pas à une visée esthétique^[1].

La recherche-création est un domaine transversal. Ce n'est ni une discipline, ni un courant de recherche (comme peuvent l’être les cultural studies), ni encore un champ d'étude pluridisciplinaire déterminé par une thématique (comme le sont les études de genre ou les études postcoloniales). Elle peut, en ce sens, être comparée aux humanités numériques.

Dans ses offres de financement, le Fonds de recherche du Québec - Société et culture (FRQSC) précise que la recherche-création inclut « toutes les démarches et approches de recherche favorisant la création qui visent à produire de nouveaux savoirs esthétiques, théoriques, méthodologiques, épistémologiques ou techniques ». L'organisme précise ces démarches doivent impliquer à la fois des activités créatrices ou artistiques et la problématisation de ces mêmes activités^[2].

Au lendemain du mouvement social de Mai 1968 est créé le Centre universitaire expérimental de Vincennes, qui invite des artistes à collaborer avec des chercheurs. À ses débuts, la recherche-création à l'université consiste le plus souvent en une production de travaux accompagnés de réflexions personnelles : « en articulant art et discours sur l’art, il s’agit de donner pour objectif à la création de se définir de manière autoréférentielle »^[3]. Elle s'inspire de la manière dont certains artistes modernes ont pu théoriser leur pratique. Les productions artistiques tout comme les textes qui les accompagnent empruntent souvent des formes traditionnelles.

À partir des années 1990, l’institutionnalisation de la recherche-création s'accélère, notamment au Québec^[4].

À la même époque, en France, une évolution de la place de la recherche-création dans le monde des sciences humaines et sociales s'opère sous l'effet de la transformation de l’enseignement supérieur dans le cadre du processus de Bologne. Les écoles d'art se voient désormais contraintes d'intégrer la recherche dans leur cursus et les étudiants de ces formations sont invités à adopter une posture réflexive vis-à-vis de leur démarche artistique.

Depuis les années 2000, la figure de l’artiste-chercheur connaît un engouement autant dans les milieux académique qu’artistique. Elle est largement encouragée et soutenue par les politiques publiques, qui y voient une réponse aux enjeux liés à l’innovation^[5]. Des « dispositifs de financement visant à renforcer l’intégration des pratiques et productions culturelles et artistiques dans les projets de recherche » voient le jour^[6]. On assiste dès lors à une multiplication des projets, des programmes et des réalisations dans ce domaine.

Cependant, cette porosité accrue entre création artistique et recherche académique ne fait pas l'unanimité. Certains dénoncent un mélange des genres et se montrent hostiles à ce que l’art s’invite dans la démarche scientifique, notamment en France où la séparation entre disciplines reste prégnante. Par ailleurs, parce qu’ils intègrent une dimension créative, les formats et propositions en recherche-création sont parfois bien différents des formats académiques habituels ce qui laisse certains perplexes.

• Gwenola Wagon
• Samuel Bianchini
• Marion Laval-Jeantet
• Yann Toma
• Hito Steyerl
• Forensic Architecture

• Pierre Gosselin (dir.) et Éric Le Coguiec (dir.), Recherche création: Pour une compréhension de la recherche en pratique artistique, Presses de l'Université du Québec, 2006, 154 p. (ISBN 978-2-7605-1918-3 et 978-2-7605-1458-4, DOI 10.2307/j.ctv18ph3x1, lire en ligne)
• Sandra Delacourt, L’artiste-chercheur : Un rêve américain au prisme de Donald Judd, Éditions B42, 2019, 248 p. (ISBN 9782490077113)
• Carole Talon-Hugon, L'artiste en habits de chercheur, Presses universitaires de France, 2021, 192 p. (ISBN 978-2-13-082446-6, OCLC on1236254001)
• Florent Di Bartolo (dir.) et Olivier Bonin (dir.), Dispositifs de recherche-création: dialogue entre recherche universitaire et création artistique, Éditions Delatour France, 2024, 306 p. (ISBN 978-2-7521-0471-7)
• Jérôme Glicenstein (dir.), Recherche-création, Saint-Denis, Presses universitaires de Vincennes, 2024, 192 p. (ISBN 9782379244186)

• Recherche-action

• Hexagram, le site du réseau de recherche-création en arts, cultures et technologies canadien.
• Réseau interuniversitaire d’écoles doctorales Création, Arts et Médias (resCAM)
• « Recherche et création : place et rôle du CNRS ? », extrait du rapport de prospective 2023 de l'Institut des sciences humaines et sociales (InSHS) du CNRS.