Finn Juhl

Finn Juhl (* 30. Januar 1912 in Frederiksberg; † 17. Mai 1989 in Ordrup) war ein dänischer Designer. Er hat das skandinavische Design maßgeblich beeinflusst und erhielt dafür als einer der ersten auch international Anerkennung.

Trotz des Widerstands durch seinen Vater interessierte sich Finn Juhl schon früh für Kunstgeschichte. Er ließ sich schlussendlich aber dennoch davon überzeugen, ein Architekturstudium an der Königlich Dänischen Kunstakademie in Kopenhagen aufzunehmen. Von 1930 bis 1934 studierte Finn Juhl, anschließend fand er eine feste Stelle bei Vilhelm Lauritzen, dem führenden Architekten des dänischen Modernismus. Im Rahmen dieser Tätigkeit erhielt er 1944 die C.F. Hansen Medaille. 1945 begann er an der Kopenhagener Schule für Innenarchitektur zu lehren und gründete ein eigenes Büro für Möbel- und Innendesign. Schon 1937 hatte er in Zusammenarbeit mit Niels Vodder mit dem Möbeldesign begonnen und für Aufregung in Kunsttischlerkreisen gesorgt.^[1] Sein gesamtes Leben lang betonte Juhl immer wieder, dass er autodidaktisch die Gestaltung von Möbeln erlernt hatte. Da er nicht in der Tradition von Kaare Klint stand, stieß er in Dänemark lange auf Widerstand. 1948 stellte der amerikanische Architekt und Autor Edgar Kaufmann Jr. – der Sohn von Edgar J. Kaufmann – Juhls Arbeiten in einem Artikel der Zeitschrift Interiors ausgiebig vor. Damit begann der Siegeszug des Dänen in den USA. Drei Jahre später fertigte Finn Juhl für eine Ausstellung in Chicago zwei Dutzend Möbelstücke. Die amerikanische Firma Baker Furniture stellte Juhls Möbel dann industriell her. 1950, im Alter von 38 Jahren, übernahm er die Gestaltung eines Sitzungssaals – der Trusteeship Council Chamber – des UNO-Hauptsitzes in New York.^[2][3]

1954 und 1957 nahm er an der Triennale in Mailand teil und wurde dort mehrfach ausgezeichnet. In den 1950er und 1960er Jahren gestaltete Finn Juhl zahlreiche Interieurs, unter anderem die dänische Botschaft in Washington, D.C., sowie Büros und die Inneneinrichtung eines Flugzeugs der SAS. Sein Stil hatte nicht nur Einfluss auf das skandinavische Design, z. B. bei Peter Hvidt, sondern auf den weltweiten Erfolg dänischer Inneneinrichtung. Mit seinen abstrakten, organischen Linien ähneln Juhls Sofa- und Stuhlentwürfe modernen Skulpturen, bei denen er sich einst von Plastiken Henry Moores, Hans Arps, Barbara Hepworths und Erik Thommesens inspirieren ließ.^[4][5][6]

Auch nach seinem Tod 1989 blieb das Interesse an Juhls Entwürfen bestehen, wenngleich seine design-historische Bedeutung zwischenzeitlich in Vergessenheit geraten war.^[7] 2012 wurde Juhl mit einer Wanderausstellung – The Universe of Finn Juhl – zu seinem 100. Geburtstag geehrt.^[8][9] Das Designmuseum in Gent widmete Juhl 2014 eine Einzelausstellung.^[10] Auf Auktionen erzielten erste Exemplare seiner legendären Chieftain-Entwürfe bis zu sechsstellige Erlöse und setzten damit neue Auktionsrekorde im Bereich des skandinavischen Mid-Century-Designs.^{[11][12][13][14]} Die Preise für lizenzierte Reproduktionen des 2012 mit dem Dänischen Design Award prämierten Stuhls sind in ähnlicher Weise gestiegen.^{[15][16][17][18][19]} Seine Entwürfe befinden sich mittlerweile auch in diversen Museumssammlungen, darunter in der des MoMa, des V&A und des Museum of Fine Arts, Houston.^{[20][21][22][23][24]}

Sein 1942 von ihm selbst entworfenes Wohnhaus – ein schlichter, rechtwinkliger Bungalow aus weiß gekalktem Backstein – in Charlottenlund, nördlich von Kopenhagen, ist heutzutage als Teil des Museums Ordrupgaard zu besichtigen.^[25][26] Über Google Maps lässt sich das Haus auch im 3D-Ansichtsmodus in einem Rundgang virtuell begehen.^[27] Im japanischen Takayama, in Gifu, baute der Möbelhersteller Kitani eine Replik des Hauses, das seit 2012 als Finn Juhl Art Museum Club zugänglich ist.^[28][29]

2015 bezog der Künstler Danh Vo, im Rahmen seiner Ausstellung mothertongue im dänischen Pavillon auf der Biennale Venedig, Möbelstücke Juhls in seine Kunstwerke mit ein.^[30][31]

• Pelikan Stuhl (1940)
• FJ41 (1941)
• NV44 Stuhl (1944)
• NV45 Stuhl (1945)
• FJ46 Stuhl (1946)
• BO64 Stuhl (1946)
• O59 Stuhl (1946)
• FJ48 Stuhl (1948)
• Ägyptischer Stuhl (1949)
• FJ49A auch bekannt als Chieftain Stuhl (1949)
• Judas Tisch (1946)
• BO98 Stuhl (1952)
• FD137 auch bekannt als Japanischer Stuhl (1953)
• FJ53 Stuhl (1953)
• BO101 Stuhl (1953)
• FJ55 Stuhl (1955)
• FD136 Stuhl (1958)
• BO62 Stuhl (1962)
• FD152 Stuhl (1962)

• Filiale von Bing & Grøndahl, Amagertorv, Kopenhagen (1946)
• Sitzungsraum des UN-Treuhandrats, New York (1951–52)
• Einfamilienhaus, Nakskov (1952)
• Dänischer Stand, Triennale, Mailand (1957)
• Dänische Botschaft in Washington, D.C. (1960)
• Sommerhaus von Anders Hostrup-Pedersen (1962)

• Esbjørn Hiort: Finn Juhl - Furniture, Architecture, Applied Art, Copenhagen 1990/2010, ISBN 978-87-7407-404-5.
• Charlotte und Peter Fiell: Scandinavian Design: Skandinavisches Design. Taschen, Köln 2003, ISBN 978-3-8228-4115-0.
• Anne-Louise Sommer: Watercolours by Finn Juhl. Hatje-Cantz-Verlag, Berlin 2016. ISBN 978-3-7757-4209-2.
• Per H. Hansen: Finn Juhl and His House. Hatje-Cantz-Verlag, Berlin 2014. ISBN 978-3-7757-3797-5.

Commons: Finn Juhl – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Finn Juhl scandinaviandesign.com, abgerufen am 2. September 2011.
• Finn Juhl. Der Siegeszug des dänischen Designs SoLebIch.de, abgerufen am 2. September 2011.
• Juhls Wohnhaus, Ordrupgaard Wohnkultur 66, abgerufen am 16. Dezember 2013.

1. ↑ Regina Voges: Finn Juhl (Memento des Originals vom 7. Dezember 2013 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.wohnkultur66.de, Wohnkultur 66, abgerufen am 22. März 2017.
2. ↑ Karin Leydecker: Ein Meister der weichen Form, in NZZ vom 1. Dezember 2016, abgerufen am 22. März 2017.
3. ↑ One Collection: Finn Juhl Handbook (Memento vom 18. August 2016 im Internet Archive), abgerufen am 22. März 2017.
4. ↑ András Simonyi, Debra Cagan: Nordic Ways. Brookings Institution Press, 2017, ISBN 978-0-9907721-9-4 (google.de [abgerufen am 6. November 2019]). 
5. ↑ Andrew Hollingsworth: Danish Modern. Gibbs Smith, 2009, ISBN 978-1-4236-1359-6 (google.de [abgerufen am 6. November 2019]). 
6. ↑ Mark Mussari: Danish Modern: Between Art and Design. Bloomsbury Publishing, 2016, ISBN 978-1-4742-2369-0 (google.de [abgerufen am 6. November 2019]). 
7. ↑ Interview mit Anne-Louise Sommer: Finn Juhl, abgerufen am 23. März 2017.
8. ↑ Susanne Fritz: CELEBRATING A SCANDINAVIAN ICON: 100 YEARS FINN JUHL, in Architonic vom 7. März 2012, abgerufen am 22. März 2017.
9. ↑ The Universe of Finn Juhl (Memento vom 23. März 2017 im Internet Archive), abgerufen am 22. März 2017.
10. ↑ Finn Juhl – A Danish Design Icon, abgerufen am 22. März 2017.
11. ↑ Gwendolyn Horton: Chieftains Chair sells for $674,099 at auction (Memento des Originals vom 23. März 2017 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/blog.dwr.com, 11. Oktober 2013, abgerufen am 22. März 2017.
12. ↑ Phillips: FINN JUHL, 'Chieftain' armchair, abgerufen am 22. März 2017
13. ↑ Artcurial: Finn JUHL (1912-1989) – EXCEPTIONNEL FAUTEUIL MOD. FJ 49 DIT « CHIEFTAIN » (Memento vom 23. März 2017 im Internet Archive), abgerufen am 22. März 2017.
14. ↑ Véronique Lorelle: Finn Juhl, l’acmé du design nordique, in Le Monde vom 19. Mai 2015, abgerufen am 22. März 2017.
15. ↑ Joan Kron: Home Beat, in New York Times vom 1. Dezember 1977, abgerufen am 22. März 2017.
16. ↑ William L. Hamilton: Design Notebook; What's Cool, Calm and Collected? Nordic Modern, in New York Times vom 26. Februar 1998, abgerufen am 22. März 2017.
17. ↑ DWR: Chieftains Chair, abgerufen am 22. März 2017
18. ↑ Jacob Bernstein: Wyeth, a Temple of Midcentury Modern Design, Seeks New Wallets, in New York Times vom 1. Juni 2016, abgerufen am 22. März 2017.
19. ↑ One Collection: 2013/14 onecollection (Memento vom 23. März 2017 im Internet Archive), abgerufen am 22. März 2017
20. ↑ Google Cultural Institute: Chair, Model No. NV-45, abgerufen am 23. März 2017.
21. ↑ Model FJ 48, abgerufen am 23. März 2017.
22. ↑ Model FJ 45, abgerufen am 23. März 2017.
23. ↑ Finn Juhl Armchair (model 48) c. 1946, abgerufen am 23. März 2017.
24. ↑ Finn Juhl Armchair 1951, abgerufen am 23. März 2017.
25. ↑ A&W Architektur & Wohnen: Im Haus von Finn Juhl (Memento des Originals vom 24. Juni 2017 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.awmagazin.de, abgerufen am 22. März 2017.
26. ↑ ZEIT Online: Im Chefsessel vorm Kamin, abgerufen am 22. März 2017.
27. ↑ Finn Juhls Hus, abgerufen am 23. März 2017.
28. ↑ Finn Juhl Art Museum Club. Abgerufen am 6. November 2019. , auf finn-juhl-house-takayama.org
29. ↑ Facebook-Seite der dänische Botschaft in Tokio: House of Finn Juhl – a copy of the designer’s house in Denmark – opens in Takayama, Gifu., abgerufen am 10. April 2017
30. ↑ Francesco Garutti: A breath of fresh air, in Domus vom 29. Mai 2015, abgerufen am 23. März 2017.
31. ↑ Marianne Torp: Marianne Torp interviews Danh Vo on his exhibition mothertongue – The Danish Pavilion, April 2015 (Memento des Originals vom 24. März 2017 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.kunst.dk, Pressemitteilung, abgerufen am 23. März 2017.