Гриффит, Дэвид Уорк

Дэвид Уорк Гриффит
англ. David Wark Griffith
Дэвид Гриффит в 1916 году
Имя при рождении	англ. David Llewelyn Wark Griffith
Дата рождения	22 января 1875(1875-01-22)
Место рождения	Крествуд, Кентукки, США
Дата смерти	23 июля 1948(1948-07-23) (73 года)
Место смерти	Голливуд, США
Гражданство	США[1]
Профессия	кинорежиссёр, актёр сценарист, кинопродюсер
Карьера	1907—1931
Направление	Немое кино
Награды	Премия «Оскар» за выдающиеся заслуги в кинематографе (1936)
IMDb	ID 0000428
Медиафайлы на Викискладе

Дэ́вид Ллевелин Уо́рк (Ди Дабл-ю) Гри́ффит (также Де́йвид Уорк Гриффит^[2][3][4] англ. David Llewelyn Wark "D. W." Griffith; 22 января 1875, Крествуд, штат Кентукки — 23 июля 1948) — американский кинорежиссёр, актёр и сценарист, продюсер, с творчества которого часто отсчитывают историю кино как особого вида искусства.

Дэвид Уорк Гриффит родился в Крествуде, близ Ла-Грейнджа (округ Олдем, штат Кентукки) 22 января 1875 года. Семья Гриффитов была валлийского происхождения, сначала жила зажиточно, однако отец Гриффита во время гражданской войны встал на сторону Юга в звании полковника армии конфедератов. После поражения Юга семья Гриффит была разорена, и им пришлось жить на жалованье старшей дочери Мэтти, учительницы^[5].

До кино Гриффит перепробовал много профессий. Он был редактором маленькой газетки в своём городе, затем в «Луисвилльском курьере», чернорабочим, металлургом, служащим, библиотекарем, лифтёром, «мальчиком» при площадке для игры в гольф, пожарным. К 20 годам он стал мелким актёром в труппах, совершающих турне по провинциям. Гриффит мечтал стать писателем и весь свой досуг употреблял на сочинение поэм, рассказов и даже пьес. Некоторые из его новелл и стихов были опубликованы в популярных журналах. Его пьеса «Глупец и девушка» две недели шла в Вашингтоне и Филадельфии в октябре 1907 года.

Весной 1907 года Дэвиду Гриффиту посоветовали обратиться в киностудии. Гриффит и его жена получили приглашения не только от «Байографа», но и от «киностудии Эдисона». Так, для компании «Эдисон» Гриффит вместе с Эдвином С. Портером снял фильм «Спасенный из орлиного гнезда», где сам сыграл роль пылкого горца, вырывающего ребёнка из когтей хищника^[5].

Осенью того же 1907 года Гриффит играл главную роль в фильме-погоне «Снежное чучело». В это время Гриффит начал писать сценарии. Одной из его первых работ был сценарий по мелодраме Викторьена Сарду «Тоска». Он предложил её Портеру, но, получив отказ, передал компании Эдисона^[5].

«Байограф» ставит фильм по сценарию Гриффита «Старый ростовщик Исаак». В начале июня 1908 года Гриффит начал на Саунд Бич в Нью-Джерси съёмку своего первого фильмa «Приключения Долли».

17 августа 1908 года Гриффит был приглашен «Байографом» в качестве главного режиссёра с окладом в 50 долларов в неделю. Он подписал годовой контракт, по которому, согласно обычаю того времени, получал проценты с продажи поставленных им фильмов, и начал выпускать по два фильма в неделю с участием Флоренс Лоуренс.

Этот раздел статьи ещё не написан. Здесь может располагаться отдельный раздел. Помогите Википедии, написав его. (30 ноября 2016)

По мнению Жоржа Садуля именно Гриффит способствовал упрочению позиций Голливуда и переносу на калифорнийское побережье мощностей американского кино, прежде разделённого между Нью-Йорком и Чикаго. Так, уже зимой 1910 года его труппа перебралась в Лос-Анджелес и ежегодно возвращалась туда с началом плохой погоды^[6].

Гриффит сделал для United Artists фильм «Борьба», который был снят с экранов после первых же демонстраций.

После «Нетерпимости» Голливуд перестал надеяться на успех Гриффита, и кинопродюсеры того времени забыли о нём, хотя в 1935 году, на закате творческой карьеры, ему присужден почётный «Оскар» за «вклад в развитие искусства кино».

Утром 23 июля 1948 года Гриффит был найден без сознания в вестибюле отеля «Никербокер» в Лос-Анджелесе. По дороге в голливудскую больницу он умер от кровоизлияния в мозг^[7]. Прощание с режиссёром было организовано в Голливудском масонском храме, но из голливудских звёзд пришли очень немногие. Гриффит похоронен на кладбище методистской церкви Маунт-Табор в Сентерфилде (Кентукки)^[8]. В 1950 году Гильдия режиссёров США установила на месте его могилы памятник из камня и бронзы^[9].

Считается, что он ввёл в кинематограф систему культуры, определившую формирование всей дальнейшей киноиндустрии. По этому поводу Рене Клер писал в 1950 году: «Теперь, когда ученики Гриффита усвоили все его приемы и они вошли в основной фонд искусства кино, мы понимаем, как бесконечно велик его вклад в нарождавшееся искусство фильма»^[10].

• 1936 — Почётный «Оскар» за вклад в развитие киноискусства.
• 1938 — Приз DGA Honorary Life Member Award Архивная копия от 26 ноября 2009 на Wayback Machine
• Приз Star on the Walk of Fame Архивная копия от 23 апреля 2008 на Wayback Machine
• В 1975 году в США была выпущена почтовая марка с изображением Гриффита.
• В честь Гриффита была названа средняя школа имени в Лос-Анджелесе^[11]. Из-за расистского характера «Рождения нации» были предприняты попытки переименовать школу, которая на 99 % состоит из меньшинств^[12].
• В 2008 году в Музее наследия Голливуда состоялся показ самых ранних фильмов Гриффита в ознаменование столетия начала его карьеры в кино^[13].
• 22 января 2009 года Исторический центр Олдема в Ла-Гранже (шт. Кентукки) открыл 15-местный театр в честь Гриффита. В театре есть библиотека доступных фильмов Гриффита.

В практике американского кино введённые Гриффитом приёмы монтажа получили специальное название: параллельный монтаж (англ. cross-cut), перекрёстный монтаж (англ. cut back или англ. flash back), короткий монтаж (англ. switch back)^[5].

По Гриффиту: параллельное действие — действие, которое проходит в нескольких планах одновременно.

• Ямпольский М. Б. Гриффит и поэтическая традиция.//Западное искусство. XX век. Классическое искусство и современность. М.: Наука,1992.- C.232-267. ISBN 5-02-012780-9
• Сергей Комаров. Немое кино // История зарубежного кино. — Москва: Искусство, 1965. — Т. 1. — 416 с.
• Лиллиан Гиш. Кино, Гриффит и я. М.: «Искусство», 1974.
• Lillian Gish, The Movies, Mr. Griffith and Me (Englewood, New Jersey: Prentice Hall, 1969)
• Karl Brown, Adventures with D. W. Griffith (New York: Farrar, Straus and Giroux, 1973)
• Richard Schickel, D. W. Griffith: An American Life (New York: Simon & Schuster, 1984)
• Robert M. Henderson, D. W. Griffith: His Life and Work (New York: Oxford University Press, 1972)
• William M. Drew, D. W. Griffith’s "Intolerance: " Its Genesis and Its Vision (Jefferson, New Jersey: McFarland & Company, 1986)
• Kevin Brownlow, The Parade’s Gone By (New York: Alfred A. Knopf, 1968)
• Seymour Stern, An Index to the Creative Work of D. W. Griffith, (London: The British Film Institute, 1944-47)
• David Robinson, Hollywood in the Twenties (New York: A. S. Barnes & Co, Inc., 1968)
• Edward Wagenknecht and Anthony Slide, The Films of D. W. Griffith (New York: Crown, 1975)
• William K. Everson, American Silent Film (New York: Oxford University Press, 1978)
• Smith, Matthew. American Valkyries: Richard Wagner, D. W. Griffith, and the Birth of Classical Cinema (англ.) // Modernism/modernity^[англ.] : journal. — 2008. — April (vol. 15, no. 2). — P. 221—242.
• Iris Barry and Eileen Bowser, D. W. Griffith: American Film Master (Garden City, New York: Doubleday, 1965)
• Drew, William M. D.W. Griffith (1875–1948)  (неопр.). Дата обращения: 31 июля 2007.

• Bibliography of books and articles about Griffith via UC Berkeley Media Resources Center
• «The Box in the Screen» Griffith and television
• Photo of Griffith as a young man in the 1890s or early 1900s