Wolga, Wolga (1938)

Nach Auskunft von Orlowa geht der Titel des Films auf das russische Volkslied Stenka Rasin zurück, in dem eine Strophe mit den Worten beginnt: Волга, Волга, мать родная (Wolga, Wolga, liebe Mutter). Als Alexandrow in der Bucht von San Francisco mit Charlie Chaplin ruderte,^[1] sang er dieses Lied vom Kosakenataman. Chaplin empfahl daraufhin scherzhaft diese Worte als Titel eines Films, und Alexandrow übernahm den Tipp letztlich für seinen Film Wolga-Wolga.^[2] Der Schwarz-Weiß-Film hat im Original eine Dauer von 1:44 Stunden,^[3] in der US-Fassung von 1:48 Stunden. Der Film wurde im 35-mm-Format gedreht, die Filmlänge betrug 2715 Meter.^[4]

Das Drehbuch stammt von Grigori Alexandrow, der auch Regie führte. Ljubow Orlowa, die Ehefrau Alexandrows spielte die weibliche Hauptrolle. Für den Film Wolga-Wolga erhielten beide 1941 den Stalinpreis.

Iwan Bywalow, der Leiter eines kleinen Betriebes in der abgelegenen Stadt Melkowodsk im Ural am Fluss Tschussowaja, träumt davon, nach Moskau versetzt zu werden. Stattdessen erhält er aus der Hauptstadt die Nachricht, er solle Teilnehmer aus seinem Ort zur Moskauer Musikolympiade schicken. In Melkowodsk gibt es zwei Amateurkollektive, den Chor der Briefträgerin Dunja Petrowa, genannt Strelka (der Pfeil), und das vom Buchhalter Aljoscha Trybischkin geleitete klassische Sinfonieorchester. Bywalow meint, dass keine der beiden Gruppen geeignet sei, um nach Moskau entsandt zu werden. Aljoscha schlägt vor, dass Bywalow die Musiker selbst nach Moskau begleiten solle. Als „Erzieher der Talente aus dem Volk“ fühlt sich Bywalow geschmeichelt und stimmt zu. So macht sich das Orchester mit dem Dampfer Sewrjuga auf den Weg. Der Chor mit Strelka fährt mit dem Segelschiff Lesorub hinterher, holt Bywalows Schiff ein und setzt die Reise schließlich auf dem modernen Schiff Josef Stalin fort.

Strelka singt auf der Fahrt ein von ihr geschriebenes Wolgalied. Beide Gruppen beschließen, das Lied beim Wettbewerb in Moskau vorzustellen. Während eines Sturmes werden die Notenblätter davongetragen, Strelkas Lied verbreitet sich im Volk und wird populär. In Moskau angekommen, hören sie überall das Lied. Der Karrierist Bywalow gilt hier als sein Schöpfer, weil die Verse auf Briefpapier seines Büros geschrieben waren. Die Urheberschaft von Strelka wird aber geklärt. Beide Ensembles tragen das Lied gemeinsam vor, und Strelka erhält den Siegerpreis des Wettbewerbs.^[5]

Im August 1932 war Alexandrow in Maxim Gorkis Datsche eingeladen. Dabei ergab es sich, dass Stalin zu Besuch war. Er sprach dabei von der Notwendigkeit einer neuen sowjetischen Kultur, die eine „optimistische, glückhafte Kunst voller Spaß und Lachen“ sei. Auf einer Tagung des ZK der KPdSU wurden die Losungen „Gebt uns Komödien“ und „Das Lachen ist der Bruder der Macht“ propagiert. Dementsprechend wurden die Filmschaffenden des Landes aufgerufen, Lustspiele zu drehen. Wolga-Wolga wurde einer der populärsten Sowjetfilme der 1930er Jahre. Viele Filmkritiken verweisen auf grundlegende Einflüsse der Komödien von Mack Sennett. Die sowjetischen Jazz-Komödien der 1930er Jahre zeichneten ein bunteres Bild des sowjetischen Lebens für seine Bürger, ganz im Sinne von Stalins Botschaft „Das Leben ist besser geworden, es ist fröhlicher geworden“.

Stalin war ein fanatischer Filmliebhaber,^[6] für ihn gab es ständig Voraufführungen neuer Filme im privaten Vorführraum des Kremls. Wolga-Wolga war einer seiner Lieblingsfilme. Für ein Lied der Musikkomödie verfasste er 1938 handschriftlich die (auf Russisch) gereimten Worte: „Ein fröhliches Lied tut dem Herzen gut, es wird dir nie zu viel. Alle Dörfer, groß und klein, lieben diese Melodie, und die Städte singen sie!“^[7] Nikita Chruschtschow schrieb in seinen Memoiren, dass Stalin über ihn lachte, da er einer Figur des Films ähnele.

1941 erhielt der Film den Stalinpreis I. Kategorie. Stalin sandte 1942 eine Filmkopie an den US-Präsidenten Roosevelt.

Der Weltpremiere am 24. April 1938 in der Sowjetunion folgte in den USA die Aufführung einer synchronisierten Fassung am 16. Mai 1941. Weitere Aufführungen gab es am 25. Mai 1941 in Finnland, am 30. September 1942 in Mexiko, und 1946 folgten Vorstellungen am 13. März in Frankreich und am 10. Juni in Dänemark.

Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde der Film in zahlreichen Ostblockstaaten verbreitet, darunter auch in der SBZ/DDR, wo er vom sowjetischen Unternehmen Sojusintorgkino (Sovexportfilm) verliehen wurde. Der von der Tobis-Filmkunst synchronisierte Film lief ab dem 7. Juni 1946 in den deutschen Kinos.^[8]

Im deutschen Osten fand der Song des Wasserträgers Ja es hat schon seinen Sinn, in Deutsch nachgedichtet von Alexander Ott, Verbreitung im Rundfunk, wodurch das Lied populär wurde.^[9]

In der Sowjetunion lief der Film immer wieder. Eine Wiederaufnahme des Films erfolgte am 20. Juni 1959 in Finnland. In Burkina Faso, Brasilien und Griechenland liefen ebenfalls Filmfassungen. Am 9. Juli 2006 wurde er zum „Russischen und Sowjetischen Filmfestival“ in Japan gezeigt.

2006 wurde von Igor Lopatonok eine kolorierte Fassung des ursprünglichen Schwarz-Weiß-Films hergestellt, in digitaler Kolorierung und Film-Restauration. Die Farbfilmversion wurde am 14. Februar 2010 erstmals im Ersten Kanal des russischen Fernsehens gezeigt.^[10]

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  Igor Iljinski und Marija Mironowa
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  Igor Iljinski
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  Ljubow Orlowa
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  Andrei Tutyschkin
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  Filmbild

1928 hatte das gleichnamige deutsche Stummfilmdrama Wolga-Wolga seine Premiere. Es handelt von Stenka Rasin.^[11] Regie führte Viktor Tourjansky.^[12] Hauptdarsteller waren Hans Adalbert Schlettow als Stenka Rasin, Lillian Hall-Davis als Prinzessin Zaineb und Boris de Fast als Iwaschka, dem Vertrauten des Atamans. Produktionsfirma war die Peter-Ostermayr-Filmproduktion, der Vertrieb erfolgte durch die österreichische Luxfilm Koppelmann & Reiter (1928), die internationalen Rechte gingen 1933 an die US-amerikanische Kinematrade Inc.

1. ↑ Foto von Chaplin und Alexandrow auf Wie Charlie Chaplin den Sowjetregisseur Alexandrow zu einem Wolga-Film inspirierte. „In seinem Buch Epoche und Kino schrieb Alexandrow dann über diesen „wunderbaren Tag“, sie seien zu viert gefahren: Alexandrow selbst, Eisenstein, Chaplin und ein Rettungsschwimmer für den Notfall.“
2. ↑ Борис Виленкин: Как стреляли Любовью Орловой Ljubow Orlowa - Megastar des sowjetischen Hollywood (Boris Wilenkin: Wie Ljubow Orlowa hochgeschossen wurde). In: Komsomolskaja Prawda. 15. April 1994. Text in Russisch
3. ↑ smarthistoryblog.com (Memento des Originals vom 20. März 2018 im Internet Archive)   Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/smarthistoryblog.com
4. ↑ Bundesarchiv - Benutzungsmedien Film Online
5. ↑ Aus dem Russischen von Friedrich Hitzer übertragen. In: Verband der deutschen Filmclubs e. V. (Herausg.) anläßlich der Retrospektive Bad Ems 1966, Seite 318.
6. ↑ „Stalins Faible für den Film und die Existenz seines privaten Vorführraum im Kreml, in dem er jeden Film sah, bevor er ihn freigab, sind weithin bekannt.“ Aus Susanne Schattenberg: vgl. Oksana Bulgakowa: Herr der Bilder – Stalin und der Film, Stalin im Film. In: Agitation zum Glück. Sowjetische Kunst in der Stalinzeit. Bremen 1994, s.65-69.
7. ↑ Als Stalin John Wayne töten lassen wollte: „Stalin war begeistert von Filmen mit Jazzmusik. Während der 1930er Jahre ließ er neben Wolga-Wolga noch drei weitere Produktionen dieser Art in Auftrag geben.“ In: Süddeutsche Zeitung.; Volga, Volga. (Memento vom 5. Juni 2011 im Internet Archive)
8. ↑ Neues Deutschland vom 7. Juni 1946, S. 3
9. ↑ Lied des Wasserträgers
10. ↑ Stalin's favourite film restored in colour for Valentine's Day
11. ↑ Wolga, Wolga bei IMDb
12. ↑ Filmportal.de: Wolga - Wolga Deutschland 1928 Spielfilm

• Wolga, Wolga bei IMDb
• Volga-Volga (Memento vom 7. April 2023 im Internet Archive) bei AllMovie (englisch, automatisch archiviert) Bitte nach erfolgreicher Prüfung |Bot=war -v143176 entfernen.
• Stalin's favourite film restored in colour. In: AFP, 12. Februar 2010

• Ulrich Gregor, Friedrich Hitzer: Der sowjetische Film I 1930-1939 eine Dokumentation. Verband der deutschen Filmclubs e. V. (Herausg.) anläßlich der Retrospektive Bad Ems 1966.
• Susanne Schattenberg: Stalins Ingenieure: Lebenswelten zwischen Technik und Terror in den 1930er Jahren. R. Oldenbourg Verlag, München 2002, ISBN 3-486-56678-4. (online in der Google-Buchsuche, Textfassung mit Quellen)
• Tatjana Jegorowa: Soviet Film Music (An historical servey). harwood academic publishers (OPA Overseas Publishers Association), Amsterdam 1997, ISBN 3-7186-5910-7. (online in der Google-Buchsuche)
• Herbert Marshall: Masters of the Soviet Cinema: Crippled Creative Biographies. Routledge, New York 1983, ISBN 0-415-72664-6. (online in der Google-Buchsuche)