VIDEOTERAPIA: noviembre 2021

30 de noviembre de 2021

MARTES MARINO

La Féline es un proyecto francés de pop electrónico con aires dream pop liderado por la artista de voz sensual Agnès Gayraud. El grupo publicó su primer trabajo en 2011, "Wolf & Wheel", y desde entonces nos ha dejado tres álbumes más, en el último de los cuales, "Vie Future"(2019), se incluye este delicado tema. En todos ellos el grupo despliega un universo creativo plagado de referencias cinematográficas, el propio nombre de él hace referencia directa al nombre en francés de la película "Cat People" (1942) de Jacques Tourneur, de letras poéticas y de espíritu musical ecléctico.

El vídeo, al igual que la canción, es una miniatura sencilla y emotiva que nos traslada a los fondos marinos a golpe de trazos de acuarela y en compañía de un simbólico pez junto al que recorreremos paisajes frágiles y profundos, ¡la máxima del menos es más en formato videoclip!

- LA FÉLINE: "TANT QUE TU RESPIRES" DIR: SOPHIE ROZE

29 de noviembre de 2021

LUNES DE VIAJE ESPACIAL

El dúo neozelandés Broods, formado por los hermanos Georgia y Caleb Nott, siguen anticipándonos canciones de su próximo álbum, "Space Island", que será el cuarto de su carrera. El nuevo tema y vídeo continúa con el viaje intergaláctico que emprendía el miembro femenino de la banda en su anterior entrega, que podéis recordar pinchando aquí. Se trata también de un trabajo mixto que mezcla la imagen real y la animación tradicional, aunque en esta ocasión prima esta última. Un viaje espacial que nos sirve para dar el pistoletazo de salida de una nueva semana monográfica dedicada a este subgénero del vídeo musical que tanto nos gusta y que tanta creatividad despliega. Empezamos en mundos paralelos y lejanos y entre alienígenas, ¡veremos que nos depara! Podéis ver otro vídeo más de la banda pinchando aquí.

- BROODS: "HEARTBREAK (SPACE ISLAND CHAPTER 2)" DIR: DR D FOOTHEAD

28 de noviembre de 2021

DOMINGO DE VUELO

El que realiza hacia el espacio el dúo australiano Deep Sea Arcade en este vídeo que ilustra uno de los temas incluidos en su segundo y supongo que último álbum de estudio, "Blacklight" (2018), ya que uno de los componentes, el guitarrista Nick Weaver, fallecía en el mes de abril con tan solo 37 años a causa de un cáncer de colon, una auténtica pena, descanse en paz. La canción no es una novedad, pero me tiene comido el seso desde hace unas semanas, así que a modo de exorcismo dejo su vídeo de aprendizaje y búsqueda de civilizaciones extinguidas en el universo realizado por el otro miembro de la banda y cantante de la misma, Nic McKenzie, ¡disfrutadlo!

- DEEP SEA ARCADE: "LEARNING TO FLY" DIR: NICOLAS MCKENZIE

27 de noviembre de 2021

SÁBADO DE VERSIÓN AUDAZ

Incluir entre los primeros temas de tu repertorio una versión de un clásico del post-punk, como es "Love Will Tear Us Apart" de Joy Division, es bastante valiente y audaz. Es lo que ha hecho el jovencísimo productor y DJ de Hamburgo David Bay y, aunque esta acción en un primer momento me pareció un sacrilegio, he de reconocer que finalmente ha terminado por ganarme con las escuchas e incitarme a bailar en cuanto suenan sus primeros acordes. El vídeo, como no podía ser de otra manera, va de amor y de sus consecuencias, eso sí, con un puntito fetichista para huir del tópico. ¿Error o acierto, qué pensáis?

- DAVID BAY: "LOVE WILL TEAR US APART" DIR: FARAZ SHARIAT

26 de noviembre de 2021

VIERNES DISCO

El músico francés de origen italiano Alex Rossi es un amante de los sonidos retro de la música disco de los 70, de la chanson francesa y también del ítalo-disco. Su debut se produjo a finales de los 90, pero no ha sido hasta 2019 cuando ha publicado su debut en formato álbum, "Domani e un'altra notte", eso si exceptuamos la compilación de sus primeros singles en el disco "Tour de chauffe" (1999). Sus canciones nos devuelven a la era dorada de la música disco y también a la música ligera italiana, idioma en el que están compuestos sus últimos temas.

Toda esta pasión por el género queda bien patente en este vídeo donde el artista intenta copiar una escena de baile del mismísimo John Travolta. La cosa le queda como si de una película se tratase, aunque bastante de andar por casa, como un film de realismo social. La canción, que es lo que realmente me gusta de este trabajo, queda un poco en segundo plano con tantas idas y venidas, tanto dialogo y tanto despliegue interpretativo de rebajas, por lo que os recomiendo escucharla en alguna plataforma con los auriculares a todo volumen. ¡Nostalgia de calidad! Feliz fin de semana.

- ALEX ROSSI: "FACCIA A FACCIA" DIR: MARCO DOS SANTOS

25 de noviembre de 2021

JUEVES DE PELÍCULA

El dúo francés Polo & Pan, formado por Paul Armand-Delille y Alexander Grynszpan, sigue exprimiendo su ecléctico segundo álbum, "Cyclorama", y nos dejan ahora con un experimento que aúna este tema instrumental y de nombre transcendental con su visión cinematográfica de la música. El videoclip resultante posee cierto aire de cine de autor y dentro de su sencillez cuenta con una interpretación actoral de película y está rodado en una sola toma o plano secuencia. No voy a destriparlo más, perdería toda su gracia, así que palomitas y a disfrutar de este pequeño trabajo. La videografía del grupo sigue sorprendiendo, podéis ver otras muestras pinchando aquí, aquí y aquí. ¡Bon voyage!

- POLO & PAN: "REQUIEM" DIR: LAURENT RIPOLL

24 de noviembre de 2021

MIÉRCOLES DE PATINAJE

El incansable músico británico Simon Green, más conocido por el nombre artístico de Bonobo, no para, bien te hace un remix, una colaboración o bien te prepara un nuevo álbum como el que está a punto de publicar, "Fragments". Se trata del séptimo de su discografía y se ha hecho esperar cuatro años tras la publicación de su anterior trabajo, "Migration" (2017). Las colaboraciones vocales vuelven a ser parte importante de sus composiciones, como las de Jamila Woods, Jordan Rakei, Kadhja Bonet o Joji, aunque en este adelanto que nos ocupa ha preferido tirar de sampler para las voces angelicales incluidas, en concreto las del coro búlgaro 100 Kaba Gaidi.

Sus canciones de aire ambiental, inspiradas en la naturaleza y cinemáticas son perfectas para el tipo de vídeos con las que está promocionándolas. En concreto en este caso, se trata de un paseo con el patinador Harrison Peterkin por paisajes de cuento que intercalan el mar y la montaña y rodados en Sudáfrica. Eso sí, las deformaciones y efectos ópticos conseguidos con la novedosa técnica de grabación en 360º también tienen un protagonismo importante. Podéis ver otros vídeos suyos poniendo su nombre en el buscador. ¿Patinas?

- BONOBO FEAT. O'FLYNN: "OTOMO" DIR: DAVE BULLIVANT

23 de noviembre de 2021

MARTES DOO WOP

Hace unos días un amigo me recordaba un grupo que fue uno de los primeros en los que me gasté el dinero en sus discos en mi más temprana adolescencia, Rocky Sharpe & The Replays. Formado en 1979 por el músico británico de origen polaco Robert Podsiadly (Rocky), su hermano Jan Podsiadly, Mike Vernon y la integrante femenina Helen Blizard, que más tarde sería sustituida por Gloria Sunshine, se dedicaron a fusilar, recuperar y actualizar un buen número de canciones del conocido género doo wop, du duá en castellano, muy popular en Estados Unidos en las décadas de los 50 y 60. Su discografía se resume en cuatro discos llenos de "hits" de otra época que, sin embargo, apenas tuvieron repercusión en su propio país, dejando el éxito para la Europa continental, incluido España. La banda se disolvió para siempre en 1983 y su impulsor fallecía en 2019 por una esclerosis múltiple que le retiró demasiado pronto de su actividad.

Si el grupo no había salido todavía por aquí es que no cuentan con casi ningún videoclip oficial, la mayoría son diferentes actuaciones por los platós europeos. Por eso he elegido este tema incluido en su debut, "Rama Lama" (1979), a pesar de que no es de mis favoritos, ya que es de los pocos que cuenta con su propio vídeo promocional. Nada especial por otro lado, se limita a una interpretación con las locuras teatrales que les caracterizaban en sus actuaciones. ¡Nostalgia!

La banda: https://es.wikipedia.org/wiki/Rocky_Sharpe_%26_The_Replays

- ROCKY SHARPE & THE REPLAYS: "IMAGINATION" DIR: ???

22 de noviembre de 2021

LUNES DE TRILOGÍA

No sabemos si la publicación del álbum de debut del francés Guillaume Alric, mitad del dúo The Blaze junto a su primo Jonathan Alric, significa solamente una aventura paralela en solitario o la finalización del proyecto original, ¡esperemos que sea lo primero! "Petrichor", el olor a tierra mojada, es el sugerente nombre de este trabajo bajo el nombre de Enfant Sauvage, que se ha ido presentando en forma de vídeos a lo largo de los últimos meses y que se publicaba finalmente el pasado viernes. El álbum está inspirado en su juventud en la Francia rural y los tres vídeos que componen su material promocional también. Narran la historia de amor de dos jóvenes y el ambiente vital que les rodea, lo hace de forma poética y nos trae a la memoria los excelentes vídeos del dúo, con esos largos planos secuencia, los primerísimos planos cortos que tanta información emocional proporcionan y una precisión visual de técnica depurada que no decepciona, aunque tampoco creo que lleguen a la altura de sus predecesores, que podréis recordar si ponéis el nombre del dúo en el buscador. ¡Feliz semana!

- ENFANT SAUVAGE: "SILENT LOVE" DIR: GUILLAUME ALRIC

- ENFANT SAUVAGE: "TIME TO FALL" DIR: GUILLAUME ALRIC

- ENFANT SAUVAGE: "FORCE FIELD" DIR: GUILLAUME ALRIC

21 de noviembre de 2021

DOMINGO NOCTURNO

La noche londinense, sus habitantes y sus usos y costumbres son los protagonistas de este nuevo vídeo del dúo londinense Real Lies. Se trata de otro adelanto del inminente álbum de Kevin Lee Kharas y Patrick King, "Lad Ash", cuyos creadores aseguran que estará más enfocado a la pista de baile que su excelente predecesor y debut, "Real Life" (2015). Una de las esperanzas del electropop británico que no creo que defraude. Podéis escuchar y ver otro de sus trabajos pinchando aquí. ¿Salimos?

- REAL LIES: "SINCE I" DIR: GRANT ARMOUR

20 de noviembre de 2021

SÁBADO FILOSÓFICO

El músico murciano Fco. Javier Esteban publicaba ayer mismo por sorpresa el primer adelanto de su segundo álbum con el proyecto unipersonal AutomaticA, "Music For A Real Dystopia", previsto para el próximo 17 de diciembre. El nuevo tema y el vídeo que lo acompaña, realizado por el propio artista, hace referencia a una teoría filosófica, la del cisne negro, desarrollada por el libanés Nassim Taleb que, "grosso modo", versa sobre el impacto extremo que suponen los hechos improbables en el devenir de la humanidad y como posteriormente se explican y racionalizan en un intento de parecer que eran situaciones previsibles. Un trabajo conceptual que esperamos con ganas tras esta impactante primera entrega cargada de referentes y de electrónica irresistible. Visualmente, un ejercicio de "found footage" de altísima calidad. Podéis ver y saber más de él y su obra pinchando aquí.

- AUTOMATICA: "THE BLACK SWAN" DIR: NAUTILE STUDIO

19 de noviembre de 2021

VIERNES DE MORALEJA

Más electrónica emocional, aunque algo más subidita de BPM's, que nos llega, en esta ocasión, desde Utrech en Holanda y de la mano del dúo Tinlicker. Fue creado como proyecto unipersonal del DJ y productor Micha Heyboer en 2013, pero solo un año después se incorporaría como miembro del grupo el también holandés Jordi van Achthoven. Su discografía consta de varios EP's, un buen número de singles y dos álbumes, "Remember The Future" (2013) y "This Is Not Our Universe" (2019). Su último single, en el que han contado con la colaboración vocal de estadounidense Nathan Nicholson, nos sirve como ejemplo perfecto de su "modus operandi" y para echarnos un bailecito este finde.

El vídeo, muy bien realizado y muy cinematográfico narrativa y formalmente, es de esos que vienen con moraleja buenista: por muy mal que vayan las cosas, estés harto de bofetones vitales o sufras las vicisitudes más dolorosas en tu devenir diario, siempre hay un rayo de esperanza. El recurso es bastante obvio, pero funciona y suele sorprender, ¡tendréis que descubrir vosotros mismos cuál es! Buen fin de semana.

- TINLICKER FEAT. NATHAN NICHOLSON: "BE HERE AND NOW" DIR: JULIUS PONTEN

18 de noviembre de 2021

JUEVES DE CINE

Regresamos a Europa, a Francia en concreto, para volver a hablar de una de mis bandas favoritas del momento de nuestro país vecino. Se trata del proyecto liderado por la artista Marion Brunetto, Requin Chagrin, que publicaba hace poco su tercer álbum de estudio, "Bye Bye Baby", al que da nombre este nuevo y excelente single que ilustra perfectamente los derroteros musicales de la banda. Ya tuvieron su espacio aquí, aquí y aquí, ¡merece la pena recordarlos!

En el vídeo que promociona esta nueva canción su protagonista por cuestiones laborales y por azar se ve inmersa, literalmente, en una película. Un trabajo que incide en la capacidad del celuloide por hacernos vivir momentos de ensueño y de escape que nos alejan de la dura realidad que nos toca sufrir día a día. ¿Y vosotros, como os montaríais vuestro propio "film noire"?

- REQUIN CHAGRIN: "BYE BYE LOVE" DIR: SIMON NOIZAT

17 de noviembre de 2021

MIÉRCOLES AUSSIE

Desde la musicalmente fértil Australia nos llega una nueva propuesta de eso que tan bien se les da, el pop electrónico. En realidad, el dúo Holy Holy no es nuevo, formado por Timothy Carroll y Oscar Dawson, ya ha publicado cuatro álbumes de estudio con un éxito considerable en su país y con solo un año o dos entre cada uno de ellos. Yo todavía no lo conocía, pero este single y el reciente álbum que lo incluye, "Hello My Beautiful World", me han dejado bastante buena impresión, ¡habrá que profundizar más en su obra!

El vídeo nos muestra a los intérpretes, incluidas las dos hermanas Richardson, Lily y Grace, más conocidas por el nombre de CLEWS, que colaboran para la ocasión con el dúo, en distintos momentos de su vida y mezclados con otros personajes de la ciudad de Sidney. No me ha quedado muy claro el argumento del clip y dudo de cuál es su intención y mensaje, intuyo que pretenden hablar de la confusión entre realidad y realidad virtual, pero si a alguien se le ocurre algo más preciso....

- HOLY HOLY FEAT. CLEWS: "THE AFTERGONE" DIR: TIM NATHAN Y JULIAN TUNA

16 de noviembre de 2021

MARTES EN BANGKOK

Recordamos hoy en el martes retro un clásico incontestable de la pista de baile y también, probablemente, el "one hit wonder" de su creador, el productor y DJ italiano Cristiano Spiller, conocido como DJ Spiller o simplemente Spiller. El tema fue compuesto y publicado como instrumental en 1999, pero un año después la discográfica del autor consultó a la cantante y modelo británica Sophie Ellis-Bextor, que aún no había comenzado su exitosa carrera en solitario y era la voz del grupo indie Theaudience, si quería colaborar y, tras aceptar, la canción empezó a volar, llegando a ser número uno en el Reino Unido y varios países más, además de conseguir una gran repercusión en toda Europa. La verdad es que hoy la canción suena igual de bien que en su época y me atrevería a asegurar que gran parte del éxito de la artista tiene algo que ver con su participación en ella, peor le fue al propio autor que nunca consiguió remontar el suceso con sus composiciones posteriores. Se cuenta, como curiosidad, que fue la primera en sonar en el prototipo original de los dispositivos iPod de Apple por su buena calidad de sonido.

El vídeo enfrenta a ambos en un duelo de desencuentros en la capital tailandesa, Bangkok, y aprovecha para dejarnos unas bonitas postales de la ciudad y de su pulso vital. También parece que es la excusa perfecta para dejar claro que él es el chico más alto del lugar, 2'06 metros concretamente, y tienen gracia las hilarantes situaciones en que se mide con los tailandeses, con ella no se atrevieron a compararlo, aunque tampoco es demasiado bajita, 1'75 m. ¡Yo voy a dejarme de comparaciones y me la voy a bailar! Podéis ver otros vídeos de Sophie pinchando aquí y aquí.

El artista: https://es.wikipedia.org/wiki/Spiller

- SPILLER FEAT. SOPHIE ELLIS-BEXTOR: "GROOVEJET (IF THIS AIN'T LOVE)" DIR: FRANK NESEMANN

15 de noviembre de 2021

LUNES DORADO

El músico francés afincado en París Matthieu Roche nos entregaba recientemente su segundo álbum de estudio bajo el nombre de Fragance., "Salt Water", tras su debut no demasiado lejano, "Now That I'm Real" (2019). El artista insiste en su fórmula de synthpop oscurete acercándose a los parámetros clásicos del género, pero actualizando y renovándolos bajo sus mandos de forma muy interesante. Su último single es un ejemplo perfecto de lo que os encontraréis en este nuevo disco del que ya hablamos con motivo de otro de sus adelantos, podéis recordarlo pinchando aquí.

Aludiendo al nombre del tema, el vídeo se tiñe de dorado en contraste con el verde de un bosque en el que contemplamos las evoluciones de una bailarina a modo de ninfa o espíritu de la naturaleza. Otro de esos vídeos donde la danza es la protagonista y que sin ser demasiado original consigue hacernos pasar un buen rato desde la pantalla. ¡Espero que tengáis una semana dorada!

- FRAGRANCE.: "COVERED IN GOLD" DIR: EMPHIS

14 de noviembre de 2021

DOMINGO TEED

Pues el vídeo es una chorrá abstracta e hipnótica, pero es la excusa perfecta para hablar del nuevo y siempre esperado trabajo del proyecto de nombre impronunciable Totally Enormous Extinct Dinosaurs (TEED para mentes menos privilegiadas). El británico Orlando Higginbottom nos deja un EP , al que da nombre este tema, imprescindible para los amantes de la electrónica sofisticada, elegante, bailable y ¡divina! Ah y para los del house clásico e imperecedero también. Lo de este chico con los vídeos debería hacérselo mirar, pero la recompensa auditiva lo compensa tó, magia en lo que toca. Podéis saber más de él y ver otros vídeos suyos pinchando aquí, aquí y aquí.

- TOTALLY ENORMOUS EXTINCT DINOSAURS: "THE DISTANCE" DIR: ROLLINOS

13 de noviembre de 2021

SÁBADO NEOYORQUINO

Yo sigo a lo mío, dándole bola al nuevo trabajo, "A Way Forward", de una de mis bandas favoritas del momento, el trío neoyorquino Nation of Language. El tema que lo abre se presenta ahora con unas imágenes rodadas por el propio grupo en su ciudad en pleno confinamiento, una mirada diferente y casera de la gran manzana. Aunque he de reconocer que me gusta más su debut, "Introduction, Presence" (2020), creo que en esta ocasión la banda arriesga más y transita por composiciones más experimentales, pero no menos interesantes. Además, ya tengo mi entrada, si la cosa no se tuerce, para verles en 23 de enero en Madrid, el 22 tocarán en Barcelona. ¡No veo la hora! Podéis recordar otros vídeos suyos pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.

- NATION OF LANGUAGE: "IN MANHATTAN" DIR: NATION OF LANGUAGE

12 de noviembre de 2021

VIERNES RETORCIÉNDOSE

El dúo canadiense Bob Moses, formado por Jimmy Vallance y Tom Howie, está pidiendo a gritos el reconocimiento en nuestro país que sin duda merece, internacionalmente ya tienen su huequito y además de haber conseguido un Grammy y alguna otra nominación a estos premios, sus lanzamientos son celebrados siempre por los amantes del género dance. Con este tema que os dejo hoy, inician una nueva etapa con la vista puesta en un nuevo álbum previsto para el año que viene que dará continuidad a su anterior álbum, "Desire" (2020), y tras la publicación de otro en vivo, "Falling into Focus" (2020), que, por cierto, tiene un vídeo espectacular grabado en directo que podéis ver aquí. Yo siempre les dejaré un espacio en el blog y en mi corazón.

Parece que no soy el único que se retuerce bailando sus temas, lo hago con menos estilo que los protagonistas de este último vídeo, ¡pero lo hago! El tema vuelve a recurrir al argumento de querer hacernos bailar todos juntos después del confinamiento y de las restricciones a la vida nocturna que conllevó y, por tanto, el clip no podía girar en torno a otro tipo de imágenes, las del baile compulsivo. ¡Espero que vosotros lo hagáis este fin de semana! Podéis ver otros vídeos del dúo pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.

- BOB MOSES: "TIME AND TIME AGAIN" DIR: LUCKY SHERRY

11 de noviembre de 2021

JUEVES EN MONOPATÍN

Desde la remota isla sur de Nueva Zelanda, el cuarteto de amigos que forman la banda Mild Orange consiguió traspasar las fronteras de su país gracias a internet y al boca a boca entre sus usuarios, que movieron internacionalmente su dreampop de manual. Desde su formación en 2016 nos han dejado un par de álbums autoeditados, "Foreplay" (2018) y "Mild Orange" (2020), y parece que ya tienen preparado nuevo material, del que formaría parte este último single.

En el vídeo han contado con la colaboración de la estrella japonesa del monopatín Kento Yoshioka, que nos lleva de paseo en su medio de transporte habitual por una ciudad de Tokio totalmente paralizada y en una imagen muy distinta a lo que estamos acostumbrados de este hormiguero humano. Llama la atención el contraste entre las acrobacias del deportista y la inmovilidad de su entorno, un recurso sencillo pero efectivo que realza el interés de ambas. ¡La capital japonesa en una tesitura difícil de contemplar!

- MILD ORANGE: "THE TIME OF OUR LIVES" DIR: TOMOYUKI KUJIRAI

10 de noviembre de 2021

MIÉRCOLES DE DESPIPORRE

La banda estadounidense COIN nació en la ciudad del country, Nashville, y ya desde el principio fueron señalados como destinados a romper la tradición musical de la capital de Tennessee por sus composiciones indies de manual. Aunque a mí sus primeras canciones no me emocionan mucho, hay que reconocer que la banda ha ido ganando con el paso del tiempo y siguen explorando su camino musicalmente. La última entrega no está incluida ni en su álbum de 2020, "Dreamland", ni en el compactado de EP's de este mismo año, "Green Blue + Indigo Violet", así que suponemos que ya estarán ideando un nuevo trabajo en formato largo.

Lo que si me gusta son sus vídeos, en general, siempre han cuidado mucho esta parte promocional fundamental de la carrera de un artista y en su cuenta de YouTube podréis encontrar buenos ejemplos de ello. El de hoy, en concreto, parece sencillo, la interpretación del tema por parte de la banda, pero poco a poco se le van añadiendo diferentes efectos especiales y animación digital para dejarnos un divertido disparate de clip, un despiporre coral digno de disfrutar., ¡espero que lo hagáis!

- COIN: "CHAPSTICK" DIR: DAN HENRY

9 de noviembre de 2021

MARTES FLIPADO

Hoy es fiesta patronal en Madrid, así que, aunque yo no la disfrutaré, seré breve. La celebramos con la música de la banda liderada por la artista austriaca Anna Wappel, más conocida como Anna F. , que tras intentar el éxito bajo su propio nombre y en solitario, decidió formar un cuarteto femenino afincado en Londres y que lleva por nombre el de su ciudad de origen, Friedberg. Por el momento solo han publicado varios singles y un reciente EP, "YEAH YEAH YEAH YEAH YEAH YEAH YEAH YEAH", en el que se incluye este excelente single, cuyo vídeo con tan solo unos efectillos ópticos y digitales consigue transmitir como se sentía la cantante cuando la compuso, ¡de viaje lisérgico dentro de un poema de TS Elliot!

- FRIEDBERG: "LIZZY" DIR: MAX PAROVSKY

8 de noviembre de 2021

LUNES EN MOTO

El artista danés Anders Trentemøller ya nos adelantaba hace poco, podéis recordarlo pinchando aquí, que publicará en 2022 su sexto álbum de estudio, "Memoria". El nuevo adelanto constata lo que observamos en ese primer single, que las guitarras, la distorsión y el shoegaze se hacían presentes en esta etapa de un músico que nos tiene acostumbrados a la experimentación y a incursiones en diferentes géneros. En cualquier caso, la calidad está ahí, también la excelente voz de su colaboradora habitual Lisbet Fritze, y ya ando esperando con ganas esta nueva entrega.

Sus vídeos también juegan habitualmente a la experimentación audiovisual y en esta ocasión un simple viaje en moto se convierte en una experiencia alucinatoria en la que su protagonista transforma una situación tan normal en un trayecto psicodélico y casi astral. Os recomiendo encarecidamente que no conduzcáis en esas condiciones. Podéis ver otros vídeos de este incansable artista poniendo su nombre en el buscador y como siempre advierto con la ø. ¡Feliz semana y puente para el que lo tenga!

- TRENTEMØLLER: "ALL TOO SOON" DIR: FRYD FRYDENDAHL

7 de noviembre de 2021

DOMINGO DE ALTURA

Volamos hasta Grecia para instalarnos en lo más alto de un edificio abandonado en el puerto ateniense del Pireo y encontrarnos allí con la joven cantante de origen greco-danés Danai Nielsen, que acaba de publicar su álbum de debut, "Who Are They", al que este tema que nos ocupa da nombre. El vídeo dirigido por el fotógrafo y realizador Ioannis Nikiforos (Iownyou Iseeyou) en forma de cuasi plano secuencia, steadycam mediante, nos enseña las tripas de la construcción y las vistas que se observan desde sus alturas, ¿subimos?

- DANAI NIELSEN: "WHO ARE THEY" DIR: IOANNIS NIKIFOROS

6 de noviembre de 2021

SÁBADO DE FLUIDOS

El músico sevillano Atk Epop progresa adecuadamente en su carrera en solitario y ficha por el sello Flor y Nata Records para entregarnos un excelente EP, "Hero", en el que participa en un par de temas la cantante Valeria C y también su compañero de andanzas musicales, Mist3rfly, con una remezcla del tema titular firmado por el proyecto de ambos, Replays. Electrónica elegante y ecléctica para este nueva entrega que espero sea la primera de muchas por venir. Todo ello acompañado de un atractivo vídeo lleno de fluidos y sus caprichosas formas. ¡Espero que lo disfrutéis! Podéis ver y escuchar otros trabajos suyos poniendo su nombre en el buscador.

- ATK EPOP: "HERO" DIR: ATK EPOP

5 de noviembre de 2021

VIERNES CENITAL

Siete años ha tardado el dúo australiano Flight Facilities, Hugo Gruzman y James Lyell, en dar continuidad a su debut en formato álbum, "Down to Earth" (2014), aunque también es verdad que nunca nos han abandonado del todo y de vez en cuando nos dejaban diferentes singles, colaboraciones o remixes para recordarnos que todavía seguían creando composiciones de electrónica elegante y reposada para las pistas de baile más exigentes. Su nuevo trabajo, "Forever", se publicará el próximo día 12 y volverá a contar con un nutrido grupo de colaboradores poniendo voz a sus excelentes canciones. En este tema de adelanto que da nombre al disco repiten en la parte vocal el dúo de hermanos neozelandeses Broods, de los que también hemos hablado en diferentes ocasiones.

El vídeo que lo acompaña está rodado en diferentes planos cenitales que nos muestran a vista de pájaro las correrías de un grupo de adolescentes, un recurso llamativo que no se aleja de su obsesión estética por el mundo aéreo, reflejada en sus vídeos, sus argumentos temáticos e incluso en el grafismo del logotipo del proyecto. El mundo de los drones ha llegado para quedarse y cada vez es una herramienta más utilizada para todo tipo de creaciones visuales, ¡volemos gracias a ellos! Podéis ver otros trabajos del dúo poniendo su nombre en el buscador. ¡Feliz fin de semana!

- FLIGHT FACILITIES FEAT. BROODS: "FOREVER" DIR: JOSHUA STOCKER

4 de noviembre de 2021

JUEVES PLATEADO

La británica Victoria Hesketh, conocida artísticamente como Little Boots, no tira la toalla y vuelve a intentar alcanzar el éxito con un nuevo álbum previsto para el próximo año, el que sería el cuarto de su carrera. Su primer adelanto es este excelente tema que, al igual que el álbum, ha sido producido por ella misma y será publicado en su propio sello, On Repeat Records, su mejor arma contra las multinacionales a las que la artista se negó a someterse. Además, se encuentra embarcada en uno de los retornos más esperados del año, la gira virtual de ABBA "Voyage", en la que ella participará como uno de los músicos que se enfrenta a los avatares de los célebres suecos.

El vídeo nos traslada a su ciudad natal, la peculiar y estrambótica ciudad de vacaciones británica Blackpool. Yo he estado allí y es uno de los sitios más frikies y decadentes que he visto, pero que acoge anualmente a miles de turistas, fundamentalmente del propio país, en busca de diversión y suerte. Las imágenes recogen a la perfección el ambiente del sitio y hasta le dotan de cierto encanto, ¡es lo que tiene una buena fotografía y realización en general! Podéis ver un buen número de vídeos de la artista poniendo su nombre en el buscador.

- LITTLE BOOTS: "SILVER BALLOONS" DIR: VICTORIA HESKETH

3 de noviembre de 2021

MIÉRCOLES LÚDICO

Desde la ciudad británica de Leeds nos llega una nueva banda, Peakes. Bueno, en realidad, sus tres miembros, la cantante Molly Puckering, el teclista y productor Max Shirley y el batería Pete Redshaw, se conocieron en 2017 en el conservatorio de la citada ciudad y desde entonces no han dejado de entregarnos diferentes singles y EP's. La novedad es que en un par de semanas publican su debut, "Peripheral Figures", un trabajo minucioso, creado en plena pandemia y aplazado por ella, que pone un ojo en el technopop de los años 80, pero también en la electrónica de los primeros 2000. Habrá que aplazar el veredicto, pero sus dos primeros adelantos anticipan lo mejor.

El vídeo que acompaña a este segundo single también juega a la nostalgia retro, intercalando imágenes de la banda interpretando el tema sobre un fondo acuático con otras de la cantante en sus momentos de ocio en un simulado lejano pasado, sus estados anímicos y sentimentales y sus partidas al clásico Monopoly, ¡quién no se haya rebotado jugando a este juego que levante la mano!

- PEAKES: "DAY & AGE" DIR: NICK PORTER

2 de noviembre de 2021

MARTES DE CINE NEGRO

Recordamos hoy en el martes retro a la banda británica Fischer-Z, que representa a la perfección el género nacido como respuesta al punk a finales de la década de los 70 y que se desarrolla durante la de los 80, la new wave. Aunque la banda como tal fue disuelta por su líder y cantante, John Watts, en 1982, él mismo la recuperó posteriormente con otras formaciones distintas a la original y alternándola con su carrera en solitario bajo su propio nombre o con otros proyectos paralelos como The Cry. En la actualidad, Watts sigue publicando discos como Fischer-Z, el último de ellos este mismo año, "Til The Oceans Overflow ", aunque el grupo, que tuvo casi más repercusión en el resto de Europa o Australia que en su país, ya no ha vuelto a registrar el mismo éxito que en sus inicios, con temas tan buenos como el que nos ocupa, incluido en su segundo álbum de estudio, "Going Deaf for a Living" (1980).

El vídeo, que intercala imágenes del grupo en directo con una historia de investigadores privados al más puro estilo del cine negro, no está nada mal para su época, en la que los videoclips todavía estaban intentando buscar la manera de servir como herramienta fundamental de promoción musical. La creación de este tipo de argumentos y de imágenes que los ilustrasen se convertiría después a lo largo de los 80 en una constante y en la manera más directa de intentar atrapar a los seguidores de cada banda y a nuevos consumidores de su música, ¡pero eso ya es la propia historia del género del vídeo musical!

La banda: https://es.wikipedia.org/wiki/Fischer-Z

- FISCHER-Z: "SO LONG" DIR: ???

1 de noviembre de 2021

LUNES DE RECUERDOS

El estadounidense afincado en España Eric Estornel, más conocido actualmente por el alias de Maceo Plex, publica este excelente nuevo single junto al proyecto Program 2, Victor Calderone y Gene La Fosse, y el cantante Giovanni, que formará parte de su próximo álbum previsto para 2022. Mientras que todos recordamos hoy a las personas que ya no están con nosotros, el vídeo que acompaña este tema rememora los buenos tiempos de su protagonista en la mítica discoteca neoyorquina Limelight. ¡Nunca es tarde para recuperar un glorioso pasado! Podéis escuchar y ver otro temazo tocado por la mano de este artista pinchando aquí.

- MACEO PLEX & PROGRAM 2 FEAT. GIOVANNI: "REVISION" DIR: KYLE ELROD