Розанова, Ольга Владимировна

Ольга Розанова
Ольга Розанова в 1900 году
Полное имя	Ольга Владимировна Розанова
Дата рождения	21 июня (3 июля) 1886[1][2] или 22 июня (4 июля) 1886
Место рождения	Меленки, Владимирская губерния, Российская империя[1]
Дата смерти	7 ноября 1918(1918-11-07)[2] (32 года)
Место смерти	Москва, РСФСР
Страна	Российская империя  РСФСР
Род деятельности	поэтесса, иллюстратор, рисовальщица, художница, коллажистка, писательница, деятельница изобразительного искусства, деятельница искусств, художница по текстилю
Стиль	неопримитивизм, кубофутуризм, супрематизм
Учёба	художественная школа К. Ф. Юона[вд]
Медиафайлы на Викискладе

О́льга Влади́мировна Ро́занова (21 июня [3 июля] 1886^[1][2] или 22 июня [4 июля] 1886, Меленки, Владимирская губерния^[1] — 7 ноября 1918^[2], Москва) — русский живописец и график, художница книги и декоративно-прикладного искусства, автор статей по искусству, поэтесса, организатор культурного строительства в ранней советской России. Одна из крупнейших представительниц русского авангарда с уникальным колористическим талантом^[3]. Создала собственное направление в абстрактном искусстве — так называемую «цветопись», на несколько десятилетий предвосхитив развитие сходного направления в американском абстрактном искусстве.^[4] В 1917 году создала один из шедевров абстракционизма — картину «Зелёная полоса»^[5].

Родилась 22 июня (4 июля) 1886 года уездном городе Меленки Владимирской губернии. Отец Розановой — Владимир Яковлевич Розанов, сын священника, уездный исправник, коллежский асессор^[6], мать — Елизавета Васильевна Розанова (в девичестве Орлова), дочь священника. В семье, помимо младшей Ольги, было ещё трое детей: Алевтина, Анатолий и Анна. В Меленках у Розановых был собственный деревянный дом на Казанской улице, недалеко от Покровского собора. В этом соборе 26 июня (8 июля) 1886 года Розанова была крещена^[7].

В 1896 году Ольга переехала во Владимир, где поселилась в доме тетки, Марии Васильевны Орловой, на Борисоглебской улице (ныне — Музейная улица), дом 10, в «интеллектуальном центре» старого города^[8]. До 2017 дом считался утраченным, но был идентифицирован по документам сотрудником Государственного архива Владимирской области Алексеем Арескиным^[9]. Дом располагается рядом с Троицкой церковью XVII века; до того, как в нём поселились Орловы и Розановы, он принадлежал церковному художнику Роборовскому и был связан с семьями Полисадовых и Делекторских, возможных родственников поэта Андрея Вознесенского и секретаря Анри Матисса, Лидии Делекторской. Кроме того, на выходе из Смутного времени в непосредственной близости от Троицкой церкви располагался осадный двор Дмитрия Пожарского. В 2021 году дом Розановой взят под государственную охрану, но пока находится в критическом состоянии^[10].

Все девочки Розановы учились во Владимирской женской гимназии, Ольга — в 1896–1904; после ранней смерти отца, в 1903–1904 жила в пансионате гимназии; училась на хорошо и отлично, писала стихи^[11]. Дружила с соседской семьей Казначеевых, увлекавшихся древностями и масонством^[12].

В ноябре 1906 поехала в Москву и поступила в частное Художественное училище живописи и скульптуры Анатолия Петров��ча Большакова^[13] (Мясницкий проезд, 4), где училась одновременно с выпускниками Мстерской иконописной школы, в частности, с Федором Мородовым, одним из будущих столпов соцреализма^[14]. В Москве снимала комнату на 3-й Тверской-Ямской улице^[15]. Ученические этюды этого периода относятся к наиболее ранним из известных работ Ольги Розановой. Их сохранилось довольно мало, хотя на её посмертной выставке в 1919 году они были представлены достаточно полно^[16].

В августе 1907 года Розанова пыталась поступить в Императорское Строгановское Центральное художественно-промышленное училище, однако получила отказ^[17] и продолжила заниматься в частных студиях. В некрологе, помещённом в газете «Искусство» 5 января 1919 года, упоминается, что художница всё же посещала Строгановское училище, но недолго, так как её не удовлетворяла царившая там система преподавания. Искусствовед и специалист по творчеству Ольги Розановой Нина Гурьянова считает, что она могла некоторое время посещать училище в качестве вольнослушательницы^[18].

В конце 1907 года Розанова поступила в Художественную школу Константина Юона и Николая Ульянова. По мнению Гурьяновой, уроки в этой школе оказали наибольшее влияние на творческое становление Розановой^[18]. В конце 1900-х в этой мастерской учились рисунку и живописи будущие авангардисты Любовь Попова, с которой Розанова сдружилась уже в 1907 году, Надежда Удальцова, Алексей Кручёных и Сергей Шаршун, в 1914–1915 годах — Варвара Степанова.

В начале 1910 года в Санкт-Петербурге познакомилась с Николаем Кульбиным и через него с Михаилом Матюшиным и Еленой Гуро, на квартире которых приняла участие в создании общества художников «Союз молодёжи». В 1911 году Розанова переехала из Москвы в Петербург, училась в художественной школе Елизаветы Званцевой, где в то время преподавали Мстислав Добужинский и Кузьма Петров-Водкин^[19], но вскоре оставила её^[18]. Тогда же сблизилась с Давидом Бурлюком, Павлом Филоновым, Казимиром Малевичем, Владимиром Татлиным и Владимиром Маяковским^[20]. После переезда в Петербург участвовала во всех выставках «Союза молодёжи», стала ключевым его членом, писала теоретические статьи для альманаха «Союз молодежи» ^[20][21].

В 1912 году познакомилась с поэтами-футуристами Велимиром Хлебниковым и Алексеем Кручёных. С последним её связывали близкие, интимные отношения: они несколько раз расставались и не жили подолгу вместе.

В творческом содружестве Кручёных и Розановой был создан уникальный стиль русской футуристической книги. В 1913–1914 годах они опубликовали книгу «Тэ ли лэ», используя технику цветного гектографирования. В 1915–1916 годах использовали в футуристической книге метод коллажа. В 1915 году художница применила коллаж в иллюстрировании «Заумной гниги» Кручёных и Алягрова и в альбоме «Война» 1916 года со стихами Кручёных^[22]. Всего ими совместно создано 18 книг.

В 1914 Розанова, по приглашению Маринетти, в числе четырёх русских художников (наряду с А. П. Архипенко, Н. И. Кульбиным и А. А. Экстер), участвовала в Первой международной футуристической выставке в Риме.

В 1916 стала секретарем общества «Супремус», возглавляемого Малевичем. К этому времени её стиль развивался от кубизма и итальянского футуризма к чистой абстракции, в которой композиция создаётся визуальным весом и взаимосвязью цветов. В том же году вместе с другими художниками-супрематистами (Казимир Малевич, Александра Экстер, Нина Генке, Любовь Попова, Ксения Богуславская, Надежда Удальцова, Иван Клюн, Иван Пуни и другие) работала в художественных артелях деревень Вербовка и Скопцы, созданных Натальей Давыдовой. Под влиянием Кручёных писала заумные стихи. Крученых, по влиянием Розановой, занялся абстрактным искусством и сделал книгу цветных коллажей «Вселенская война».

В 1917 года, после Февральской революции, была членом Коллегии Профессионального союза художников-живописцев Москвы, работала «ради картошки» в Союзе городов. После октябрьской революции 1917 писала в газету «Анархия», участвовала, в качестве вышивальщицы знамен, в оформлении Москвы к празднику 1 мая. 22 июня 1918 назначена заведующей подотделом художественной промышленности Отдела ИЗО НКП. Вместе с Александром Родченко готовила к реформированию ряд крупных художественно-промышленных центров во Мстере, Богородске и Иваново. Участвовала в оформлении Москвы к годовщине революции.

7 ноября 1918 года умерла от дифтерита в московской Солдатёнковской больнице (ныне — Боткинская)^[23]. Похоронена в Новодевичьем монастыре, рядом с Антоном Чеховым. Специально к похоронам Малевич и Клюн сделали траурный супрематический флаг. После перенесения могилы Чехова захоронение Розановой было утрачено. Имя Розановой сразу после её смерти было присвоено Иваново-Вознесенской художественной школе.

Публикация заумных стихов Розановой после её смерти в газете Московского Отдела ИЗО Наркомпроса вызвала нападения со стороны критиков Пролеткульта.

• Поэтическая книга «Возропщем» (1913) Алексея Кручёных вышла с посвящением «Первой художнице Петрограда О. Розановой»^[19].
• Книга Крученых «Бегущее» посвящена «Розановой и Керенскому»
• Владимир Маяковский в 1915 году посвятил Ольге Розановой цикл из трёх стихотворений с надписью «Светлой О. В. Р. — эти стихи»^[19].

• 1918 (декабрь) — 1919 (март) — Москва, Первая Государственная выставка. Посмертная выставка картин, этюдов, эскизов и рисунков О. В. Розановой
• 1992 — Москва, Санкт-Петербург, Хельсинки. «Ольга Розанова. 1886—1918»
• 2003 — Москва, Московский центр искусств. «Червовая Дама русского авангарда»
• 2007 — Москва, Выставочный зал в Толмачах (Государственная Третьяковская галерея). «…увидеть мир преображённым»
• 2023–2024 — Москва, ГЭС-2. «Кубок созвучий»

• 1911 (апрель) — Санкт-Петербург, «Союз молодёжи»
• 1912 (январь) — Санкт-Петербург, «Союз молодёжи»
• 1912 (март) — Москва, Училище живописи, ваяния и зодчества, совместная выставка художников «Ослиного хвоста» и «Союза молодёжи»
• 1913 (октябрь) — Санкт-Петербург, Художественное бюро Н. Е. Добычиной. Постоянная выставка Современной живописи
• 1913 (октябрь) — 1914 (январь) — Санкт-Петербург, «Союз молодёжи»
• 1914 (апрель—май) — Рим, галерея Спровьери, Международная свободная футуристическая выставка. Русская секция
• 1915 (март) — Петроград, малый зал Императорского Общества Поощрения художеств, Первая футуристическая выставка картин «Трамвай В»
• 1915 (апрель) — Петроград, Художественное бюро Н. Е. Добычиной, выставка картин Левых Течений
• 1915 (декабрь) — Петроград, Последняя футуристическая выставка 0,10
• 1916 (апрель) — Петроград, Художественное бюро Н. Е. Добычиной, Современная Русская Живопись
• 1916 (ноябрь) — Москва, «Бубновый валет»
• 1917 (ноябрь—декабрь) — Москва, «Бубновый валет»
• 1917 (декабрь) — Москва, Вторая выставка Современного декоративного искусства «Вербовка»
• 1918 (апрель) — Тифлис, Выставка картин и рисунков московских футуристов
• 1918 (май—июль) — Москва, Первая выставка картин профессионального союза художников в Москве

• 1919 (апрель—июнь) — Петроград, Первая Государственная Свободная выставка произведений искусств
• 1919 — Москва, X Государственная выставка. Беспредметное творчество и супрематизм
• 1919 — Витебск, Первая государственная выставка картин местных и московских художников
• 1920 — Казань, Первая Государственная выставка искусства и науки в Казани
• 1922 — Берлин, Первая русская художественная выставка
• 1927 — Ленинград, Выставка новейших течений в искусстве

• С 2018 (ноябрь) — Ростов Великий, ГМЗ «Ростовский кремль». «Хвост кометы» (в память о погибшей работе Розановой). Приурочена к 100-летию со дня смерти художницы^[24]

• Розанова О. В. Манифест «Союза молодёжи»: Листовка. — СПб., 1913.
• Розанова О. В. Основы Нового Творчества и причины его непонимания // Союз молодёжи. — СПб., 1913. — № 3. — С. 14—22.
• Розанова О. В. Супрематизм и критика // Анархия : газета. — 1918. — № 86.
• Розанова О. В. Искусство — только в независимости и безграничной свободе! // Анархия : газета. — 1918. — № 91.
• Розанова О. В. Уничтожение 3-х федеративной конструкции союза как причина выхода из него левой федерации // Анархия. — 1918. — № 99.

• Фриче В. Цитадель «свободного творчества» // Вечерние Известия. — 1919. — 28 февр. — С. 1.
• Ольга Розанова. «Лефанта чиол…» / Вступ. ст., публикации писем и комментарии к ним Веры Терёхиной; составители «Хроники жизни и творчества» Андрей Сарабьянов и Вера Терёхина. — М.: RA, 2002. — 392 с. — 2000 экз. — ISBN 5-85164-076-6.
• Ольга Розанова: «…увидеть мир преображённым»: [Каталог выставки] / Предисл. Л. И. Иовлевой, вступ. ст. В. Н. Терёхиной. — М.: Пинакотека, 2007. — 156 с. — ISBN 978-5-88149-274-8.

• 
  Красный дом. 1910. Х., м. ГРМ
• 
  Городской пейзаж. 1910. Х., м. ГРМ
• 
  Натюрморт с помидорами. 1910—1911. Х., м. ГРМ
• 
  Городской пейзаж. Около 1912. Х., м. ГРМ.
• 
  Натюрморт с кувшином и яблоками. 1911—1912. Х., м. ГРМ
• 
  Портрет Анны Владимировны Розановой. 1911—1912. Х., м. ЕМИИ
• 
  Кузница. 1911—1912. Х., м. ГРМ
• 
  Автопортрет. 1912. Х., м. ИОХМ
• 
  Кувшин с цветами. 1912—1913. Х., м. ГРМ
• 
  Голубая ваза с цветами. 1912—1913. Х., м. ГРМ
• 
  Натюрморт с зелёным кувшином. 1913. Х., м. ГРМ
• 
  Порт. 1913. Х., м. Израильский музей, собрание Мерцбахера, Иерусалим
• 
  Шкаф с посудой (Буфет с посудой). 1915. Х., м. ГТГ
• 
  «Червовая дама» (автопортрет?). Бумага, тушь. 1915
• 
  Супрематизм. 1916. Х., м. 86×66 см. Государственный музей искусств Казахстана имени А. Кастеева
• 
  Супрематизм. 1916. Х., м. ЕМИИ
• 
  Супрематизм. 1916—1917. Х., м. ГРМ
• 
  Супрематизм. 1916—1917. Х., м. ГРМ
• 
  Беспредметная композиция. 1917. Х., м. 40х22 см. Музейное объединение, Тотьма
• 
  Беспредметная композиция. Цветопись. 1917. Х., м. 71×64 см. УОХМ
• 
  Беспредметная композиция. Цветопись. 1917. Холст, клеевая краска. 58х44 см. ГРМ
• 
  Беспредметная композиция. 1917. Х., м. 62,5×40,5 см. ГРМ
• 
  Беспредметная композиция. 1917. Х., м. 84,5×62 см. Национальный музей искусств Азербайджана
• 
  Зелёная полоса. 1917. Х., м. ГМЗ «Ростовский кремль»
• 
  Зелёная полоса. 1917. Х., м. Частное собрание, Швеция

• В феврале 2016 года во Владимире усилиями культурного центра «Эйдос» при поддержке департамента культуры областной администрации и администрации города Владимира была организована и проведена научная конференция «Ольга Розанова: региональное, национальное, глобальное»^[25][26]. В работе конференции приняли участие известные учёные Андрей Сарабьянов, Вера Терехина и другие специалисты^[26].
• В ноябре 2016 года во Владимире был открыт «Центр Ольги Розановой»^[27][28]. В планы Розановского центра входит исследовательская, экспертная, просветительская, художественная и издательская деятельность.

• Гурьянова Н. А. Ольга Розанова и ранний русский авангард. — М.: Гилея, 2002. — 319 с. — 1000 экз. — ISBN 5-87987-021-9.
• Гурьянова Н. А., Терёхина В. Н. Olga Rozanova/Ольга Розанова. 1886—1918: [Каталог выставки] / Вступ. ст. Н. Гурьяновой, В. Терёхиной. — Helsinki: Helsingin Kaupungin Taidemuseo, 1992. — 125 p. — ISBN 951-8965-12-9.
• Gurianova N. Exploring Color: Olga Rozanova and the Early Russian Avant-garde, 1910—1918. — Amsterdam: G + B Arts International, 2000.

• Ольга Розанова (1886—1918) «Преображенный мир Ольги Розановой» (Выставка «Червовая Дама русского авангарда» в галерее Московского центра искусств)