Грау, Оливер

Оливер Грау
нем. Oliver Grau
Дата рождения	24 октября 1965(1965-10-24) (59 лет)
Страна	Германия
Род деятельности	искусствовед, историк, преподаватель университета, исследователь, теоретик
Научная сфера	искусствоведение
Место работы	Берлинский университет Кремсский университет повышения квалификации[вд][1] Кремсский университет повышения квалификации[вд][2]
Альма-матер	Берлинский университет (1999)
Учёная степень	хабилитация[3]
Медиафайлы на Викискладе

Оливер Грау (нем. Oliver Grau; 24 октября 1965 года) — немецкий искусствовед и теоретик в области мультимедийного искусства, специализирующийся в области изобразительного искусства, современности, культуры 19 столетия и итальянском искусстве эпохи Возрождения. Профессор изобразительного искусства, глава Отделения изобразительного искусства в Дунайском Университете (Кремс, Австрия).

Грау разработал новые научные решения для гуманитарных наук/цифровых гуманитарных наук, он управлял проектом «Искусство погружения» немецкого Фонда Исследований (DFG), команда которого в 1998 году начала развивать первый международный архив цифрового искусства, написанный на основе открытой платформы в университете Дуная и с тех пор была дополнена множеством проектов. С 2000 года DVA стал первым онлайн архивом с доступом к документационному видеопротоколу. С 2005 года Грау становится менеджером базы данных Коллекции гравюр монастыря Гейтвайг, самой большой частной австрийской коллекции, содержащей в себе 30 тысяч работ от Дюрера до Климта.

Грау развивал новые международные учебные планы для мультимедийных наук: Магистерский курс «Истории Медийного Искусства», экспертные программы по Управлению Цифровыми Коллекциями, Выставочный Дизайн, Визуальная Компетенция, и мастер-класс по изобразительному искусству. Кроме того, возник новый интерактивный формат лекций и дебатов — Дунай-Телелекции, — который распространился по всему миру.

После исследований в Гамбурге, Сиене и Берлине и докторской диссертации, Грау читал лекции в берлинском Университете Хумбольдта, был гостем в различных исследовательских лабораториях Японии и США, а после докторской защиты в 2003 году работал профессором в различных международных университетах. Грау был советников во многих профессиональных международных журналах и ассоциациях. Грау руководит конференциями и является основателем «ReFresh!»: Первой международной конференции по истории медийного искусства, науки и техники (Банф, Канада 2005).

Международные лекционные туры, многочисленные награды и международные публикации (на данный момент на двенадцати языках). Основное исследование в истории медиального искусства, погружения и эмоции, а также история, идея и культура дистанционного общения и виртуальной (искусственной) жизни.

Книга Грау «Фактическое Искусство» впервые предлагает историческое сравнение теории погружения, так же как и систематический анализ трилогии художника, работы и зрителя в условиях цифрового искусства. Исследование посвящено новой модели эволюционной истории мультимедийных иллюзий, которая заканчивается с одной стороны относительной зависимостью от новых чувственных потенциалов предложения, а с другой стороны — переменной силой отчуждения зрителя (компетентность мультимедиа).

• Виртуальное Искусство: от Иллюзии до Погружения (MIT-Пресс 2003)
• Опосредование (Медиация) Эмоций (Fischer 2005)
• Истории Медийного Искусства (MIT-Пресс 2007).

В 2001 году избран в Юношескую Академию Берлинско-Бранденбургской академии наук и Леопольдины, в 2002 году — награда от Института Гете Интернэйшнс, в 2003 году — книга месяца в «Сайентифик Америкэн», в 2003 году — научная резиденция германско-итальянского центра вилла Вигони, в 2004 году — награда в области СМИ от Университета Хумбольда.

• Die Sehnsucht, im Bild zu sein. Zur Kunstgeschichte der virtuellen Realität. Dissertation. Humboldt-Universität, Berlin 1999.
• Virtual Art. From Illusion to Immersion. MIT-Press, Cambridge 2003 (Chinesisch 2006, Serbisch 2008, Portugiesisch 2009).
• Bildwerdung. Habilitationsschrift. Kunstuniversität, Linz 2004.
• Эмоции и иммерсия: ключевые элементы визуальных исследований / Пер. с нем. А. М. Гайсина, EDIOS Publishing House, St. Petersburg 2013.

• Imagery of the 21st Century, Cambridge: MIT-Press 2011.
• MediaArtHistories, Cambridge: MIT Press 2007 (Übersetzungen in Brasilien und Mazedonien).
• Mediale Emotionen. Zur Lenkung von Gefühlen durch Bild und Sound, (gemeinsam mit Andreas Keil): Frankfurt/Main: Fischer 2005.

• Digitale Kunst (Archive of Digital Art), ehemals Database of Virtual Art seit 2000 www.digitalartarchive.at
• MedienKunstGeschichte, seit 2005 www.MediaArtHistories.org
• Graphische Sammlung Göttweig online, seit 2007 www.gssg.at

• Druckgrafik bis Medienkunst: Neue Analyseinstrumente für die historisch vergleichende Bildforschung. in: Rundbrief Fotografie, Vol. 21 (2014), No. 1/2 [N.F. 81/82], S. 108-116.
• Our Digital Culture Threatened by Loss, in: The World Financial Review, 2014, pp. 40–42.
• New Perspectives for the (Digital) Humanities, in: The Challenge of the Object, Congress Proceedings of the 33rd Congress of the International Committee of the History of Art. T. 1-3. Ed. by G. Ulrich Großmann/Petra Krutisch, Nuremberg 2013, S. 990-994.
• Image Science & MediaArtHistories. New Infrastructures for 21th Century. in: Gunther Friesinger, Johannes Grenzfurthner, Thomas Ballhaus (Eds.): Mind and Matter. Comparative Approaches towards Complexity, Bielefeld: transcript 2011, S. 29-37.
• Imagery in the 21st Century. MIT-Press, Cambridge 2011. Mit Beiträgen von James Elkins, Eduardo Kac, Peter Weibel, Lev Manovich, Olaf Breitbach, Martin Kemp, Sean Cubitt, Christa Sommerer, Marie Luise Angerer, Wendy Chun a.o.
• Media Art’s Challenge for our Societies. in: 2010 International Humanities Conference, Boundary Crossing Humanities and Symbiotic Society, Yonsei University, Seoul 2010, S. 163-193.
• Renewing knowledge structures for Media Art. in: EVA London 2010. Electronic Visualisation and the Arts, BCS London, Alan SEAL, Jonathan BOWEN and Kia NG (Eds.), S. 286-295.
• Living Habitats: Immersive Strategies. in: Christa Sommerer, Laurent Mignonneau (Hg.): Interactive Art Research, Springer, Vienna/New York 2009, S. 170-175.
• Media Art Needs Histories and Archives. in: Zhuangshi, Beijing 2008, No. 7, S. 50-61.
• The Recombinant Reality – Immersion and Interactive Image Spaces. in: Synthetic Times, Cambridge, M.A.: MIT Press 2008, S. 72-93 (German/Chinese).
• “Vorsicht! Es scheint, das er direkt auf die Dunkelheit zustürzt, in der Sie sitzen.” Immersions- und Emotionsforschung, Kernelemente der Bildwissenschaft. in: Klaus Herding/Antje Krause-Wahl (Eds.): Wie sich Gefühle Ausdruck verschaffen, Taunusstein: Verlag Dr. H. H. Driesen GmbH 2007, S. 263-288.
• Media Art Histories, MIT Press/Leonardo Books, 2007.
• Phantasmagorischer Bildzauber des 18. Jahrhunderts und sein Nachleben in der Medienkunst. in: Brigitte Felderer (Ed.): Rare Künste: Zur Kultur und Mediengeschichte der Zauberkunst, Vienna 2006, S. 461-480.
• Kunst als Inspiration medialer Evolution: Überwindungsvisionen der Kinoleinwand vom Stereopticon zur Telepräsenz. in: Thomas Hensel, Klaus Krüger, Tanja Michalsky (Eds.): Das bewegte Bild. Film und Kunst, Munich 2006, S. 419-448.
• MedienKunstGeschichte: Für eine transdisziplinäre Bildwissenschaft in: Matthias Bruhn and Karsten Borgmann (Eds.): Sichtbarkeit der Geschichte. Beiträge zu einer Historiografie der Bilder / ed. for H-Arthist and H-Soz-u-Kult. Berlin: Clio-online and Humboldt University of Berlin 2005.
• Der Digitale Bau: Aktuelle Tendenzen der Raumvisualisierung und ihre Vorläufer in: Thesis, Wissenschaftliche Zeitschrift der Bauhaus-Universität Weimar, 2004, Vol. 3, S. 112-121.
• For an Expanded Concept of Documentation: The Database of Virtual Art, ICHIM, École du Louvre, Cultural institutions and digital technology, acte publié avec le soutien de la Mission de la Recherche et de la Technologie du Ministère della Culture et de la Communication, Paris 2003, Proceedings, CD-Rom, pp. 2–15.
• Virtual Art: From Illusion to Immersion, MIT Press/Leonardo Books, 2003.
• The Database of Virtual Art: For an expanded concept of documentation, in: ICHIM, Ecole du Louvre, Ministere de la Culture et de la Communication, Proceedings, Paris 2003, S. 2-15.
• Bilder von Kunst und Wissenschaft: Auf dem Weg zur Bildwissenschaft, in: Gegenworte: Zeitschrift für den Disput über Wissen, edited by BBAW, Berlin 2002, pp. 25–30.
• Kunst als Inspiration medialer Evolution. Intermediale Etappen des Virtuellen im 20. Jahrhundert, in: Christoph Tholen (Ed.): Intervalle 5, Schriftenreihe des Wissenschaftlichen Zentrums der Universität Kassel: Kassel University Press 2002, pp. 57–76.
• New Images from Life, in: Art Inquiry: Recherches sur les Arts, Ryszard Kluszinsky (Ed.), annual publication by Lodz Scientific Society, 2001, pp. 7–26.
• Zwischen Bildsuggestion und Distanzgewinn, in: Klaus Sachs-Hombach (Ed.): Vom Realismus der Bilder: Interdisziplinäre Forschungen zur Semantik bildlicher Darstellungsformen, Magdeburg 2001, pp. 213–227.
• The History of Telepresence: Automata, Illusion, and The Rejection of the Body in: Ken Goldberg (Ed.): The Robot in the Garden: Telerobotics and Telepistemology on the Internet, Cambridge/Mass.: MIT-Press 2000, pp. 226–246.
• Into the Belly of the Image: Historical Aspects of Virtual Reality, in: Leonardo: Journal of the International Society for the Arts, Sciences and Technology, Vol. 32, Issue 5, 1999, pp. 365–372.
• Hingabe an das Nichts: Der Cyberspace zwischen Utopie, Ökonomie und Kunst, in: Medien.Kunst.Passagen, No. 4, 1994, pp. 17–30.

• Department for Image Sciences, Danube University
• Database of Virtual Art
• MediaArtHistories Archive
• Graphic Collection Goettweig Online
• Danube Telelectures