Arquitetura românica

A arquitetura românica (AO 1945: arquitectura românica) é o estilo arquitectónico que surgiu na Europa, mais precisamente no Ducado da Normandia, no século X, fortemente inspirado na Arquitetura da Roma Antiga Republicana (509 a.C. – 27 a.C.) e evoluiu para o estilo gótico por volta do ano 1100. Caracteriza-se por construções austeras e robustas, com paredes grossas e minúsculas janelas.

Fachada românica da Sé Velha de Coimbra em Coimbra.
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As conquistas de Sancho de Navarra e Aragão, alargando o seu domínio, desimpediram o que viria a ser o famoso «caminho francês» para Santiago de Compostela, cuja célebre catedral (posteriormente reconstruída em 1705) é o mais acabado monumento peninsular da nova arquitectura românica, obedecendo ao padrão dos templos de peregrinação, como São Saturnino de Toulouse. O alçado da alta nave de Santiago inscreve os arcos redondos, o andor do trifório, e colunas adossadas à parede, de onde arrancam os arcos torais da sua abóbada de berço.

Definição

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Quando foi cunhado, o termo "românico" referia-se à ligação com a arquitetura romana, de onde foram retirados alguns elementos estruturais (o arco, a coluna, o pilar, a abóbada) e uma certa configuração monumental e espacial. No entanto, a interpretação do românico como um renascimento do conhecimento da construção romana e, conseqüentemente, da espacialidade da arquitetura imperial romana tardia não é aceita por todos, e a interpretação da arquitetura românica como uma derivação da arquitetura bizantina também foi reconhecido. Em relação ao termo românico, os historiadores também usaram os termos pré-românico (referindo-se às realizações arquitetônicas dos séculos IX e X , especialmente nas áreas de influência carolíngia e depois otoniana), proto-românico (referindo-se às primeiras manifestações desta nova linguagem arquitetônica na transição entre o século X e o século XI, especialmente entre o centro-sul da França, o norte da Itália e o norte da Espanha) e o românico tardio para as regiões que não acolheram o novo estilo gótico no século XIII. A partir do século XIX ao início do século XX, a arquitetura românica foi a fonte de inspiração para uma nova tendência artística, conhecida como arquitetura neo-românica.

Utilização do termo Romanesco

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Casamento da Virgem (Robert Campin, c. 1420–1430)

A distinção entre o estilo de arquitetura hoje conhecido como romanesco e o estilo seguinte de arquitetura gótica foi reconhecida já no século XV, como demonstram algumas obras de arte desse período. Robert Campin apresentou claramente a divisão no seu Casamento da Virgem; do lado esquerdo, representando o Antigo Testamento, o edifício é de estilo românico, enquanto o da direita, representando o Novo Testamento, é gótico. Até ao século XIX, porém, o estilo anterior ao gótico não era reconhecido como um todo e, em vez disso, tal como o gótico da época, era tratado como uma infinidade de estilos: Giorgio Vasari e Christopher Wren foram escrevendo sobre arquitecturas "toscanas", "saxónicas" ou "normandas".[1][2]

A palavra romanesco ("à maneira dos romanos"[3]) apareceu em inglês (Romanesque) por volta de 1666 e foi utilizada para designar o que hoje se designa por línguas românicas.[4] A definição de arquitetura românica mudou ao longo do tempo;[5] o desenvolvimento do significado moderno da palavra em inglês envolveu sobretudo duas etapas:

  • em 1813 William Gunn utilizou o termo para descrever amplamente a arquitetura pré-gótica da Europa Ocidental, desde o século IV até ao século XII.[5] A obra de Gunn, An Inquiry into the Origin and Influence of Gothic Architecture (Londres 1819), foi publicada posteriormente,[6] em 1819.[7][8] A palavra foi utilizada por Gunn para descrever o estilo que era identificavelmente medieval e prefigurava o gótico, mas mantinha o arco romano arredondado e parecia assim uma continuação da tradição romana de construção;
  • ao longo do século XIX e na primeira metade do século XX[9] a definição reduziu-se a um período mais curto, tipicamente a partir do século XI (ou final do século X[1]) até ao século XII.[5] No processo, os estudiosos (com contribuições notáveis ​​de Robert de Lasteyrie e Henri Focillon) alteraram a definição original do românico como uma arquitetura sub-romana ou semelhante à romana para um rótulo estilístico que descreve os arranjos de massa e espaço que encontraram aceitação na viragem do século XI. A nova definição marca também o ponto de viragem entre o tratamento tribal/dinástico dos estilos arquitetónicos (egípcio, grego, romano, merovíngio, carolíngio, etc.) e um tratamento baseado em características (gótico, renascentista, maneirista, barroco).[1]

O termo francês "romane" foi utilizado pela primeira vez no sentido arquitetónico pelo arqueólogo Charles de Gerville numa carta de 18 de dezembro de 1818 para Auguste Le Prévost para descrever o que Gerville vê como uma arquitectura romana degradada.[Notes 1][11] Numa palestra pública de 1823 (publicada em 1824)[6] o amigo de Gerville Arcisse de Caumont adotou o rótulo "roman" para descrever a " degradada" arquitetura europeia dos séculos V a XIII, no seu Ensaio sobre a arquitectura religiosa da Idade Média, particularmente na Normandia,[12] numa época em que as datas reais de muitos dos edifícios assim descritos não tinham sido determinadas:[13][14][15]

O termo "Pré-românico" aplica-se por vezes à arquitetura na Alemanha dos períodos Carolíngio e Otoniano e visigótico, moçárabe e Asturiano construções entre os séculos VIII e X na Península Ibérica enquanto o "Primeiro Românico" é aplicado a edifícios no norte de Itália e Espanha e a partes de França que têm características românicas, mas são anteriores à influência da Abadia de Cluny. O estilo românico em Inglaterra e na Sicília é ainda conhecido como arquitetura normanda. Um estilo "deslumbrante"[16] desenvolvido em Pisa em meados do século XI é designado por "Romanesco de Pisa".[17]


A questão das abóbadas cruzadas

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Interior da Catedral de Santiago de Compostela

No século XIX, de acordo com uma impressão cultural positivista[18], quis-se reconhecer a utilização de abóbadas como elemento qualificador da arquitetura românica, em particular as abóbadas cruzadas; uma simplificação um tanto forçada em querer ver uma evolução linear entre arte medieval e arte gótica, que não corresponde totalmente à realidade de acordo com a evolução da historiografia[19]. Se por um lado, de facto, importantes edifícios de arquitectura românica como a Catedral de Modena ou a San Miniato al Monte de Florença ou a abadia dos homens de Saint-Étienne em Caen foram inicialmente cobertas com treliças, só mais tarde substituídas por abóbadas, por outro lado o uso de abóbadas cruzadas já estava presente no início do paleocristianismo e, em qualquer caso, em edifícios anteriores ao ano 1000, embora em partes individuais da organização construtiva, como as criptas e o nártex de São Marcos, em Veneza. Outros exemplos são encontrados em algumas igrejas bizantinas no sul da Itália, nas paróquias da área entre Forlì e Ravenna e desde o início do século XI nas áreas da Alemanha e Lombardia, como na igreja de Santa Maria Maggiore em Lomello (naves laterais) ou na basílica de San Michele em Pavia.[20]

As abóbadas cruzadas foram, no entanto, um dos factores que permitiram a criação dos grandiosos edifícios românicos. Formados pela intersecção de dois arcos diagonais, tinham a vantagem indiscutível sobre as abóbadas de berço de transportar o peso e não ao longo de toda a linha do conjunto, apenas nos quatro sustentos do ângulo, simplificando a necessidade de controlar o contra-peso (quatro pontos eram de facto mais controláveis ​​do que duas linhas contínuas) e permitindo aliviar o esforço nas paredes, que podem por isso ser mais esbeltas em altura ou mesmo perfuradas por diversas aberturas, abrindo, na perspectiva temporal, a evolução para o gótico.

Igrejas românicas e igrejas paleocristãs

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A estrutura das igrejas românicas são mais complexas que a das paleocristãs. Estando mais próxima da arquitetura romana no seu aspecto apresenta naves de abóbadas de pedra em vez de travejamento de madeira.

A igreja românica é precedida por um átrio ladeado de pórticos que faz a ligação à igreja através de um narthex.

No caso das igrejas paleocristãs, no cruzamento da nave com o transepto situa-se um arco triunfal que emoldura a ábside e o altar. Este arco era colocado sobre a bema, área elevada ao centro do transepto que corresponde ao cruzeiro. As colunas da nave central suportam arcadas que conformam um alçado contínuo.

O esquema do alçado interior das igrejas românicas faz-se através dos elementos: coluna, feixe de pilares, abóbadas de canhão, tribuna. Enquanto que nas paleocristãs é visível a sequência: colunas, entablamento directo, arco e vãos (clerestório).

Arquitetura românica de peregrinação

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Planta da Catedral de Santiago de Compostela.

Cluny e Santiago de Compostela são provavelmente os melhores exemplos de igrejas de peregrinação.

A planta é em cruz latina com três a 5 naves abobadadas em pedra. A cabeceira ou charola é constituída por ábside, absidíolos e deambulatório. Estas igrejas eram dotadas para receber grandes multidões e procissões, pelo que havia a necessidade do deambulatório, que permitia o decorrer normal das cerimónias simultaneamente com as procissões passando atrás do altar. O trifório, galeria semi abobadada aberta para a nave central, era colocado sobre as naves laterais mais baixas, iluminado pelo clerestório.

O narthex precedia a entrada e era reservado aos catecúmenos. No alçado da entrada são colocadas 2 torres ou westwerk.

O sistema estrutural é conseguido através de contrafortes para suportar o peso, paredes compactas e poucas aberturas, cobertura em abóbada de canhão e abóbada de aresta na nave central. É feita uma divisão vertical em 2 planos, com uma galeria espaçosa sobre os arcos principais, os arcos laterais e transversais do interior são sustentados por apoios independentes.

Igrejas românicas de cúpula

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Igrejas românicas de cúpula são igrejas com cúpulas seriadas (próprias do oeste e sul de França), influência direta da arquitectura muçulmana e bizantina. Possuem uma nave única muito ampla, em alguns casos com um transepto saído (Solignac e Angoulême). A abside é tão larga como a nave. A nave central é coberta por uma série de cúpulas sobre pendentes sustentadas por arcos amplos.

Em Germiny-des-Prés observamos uma catedral com cruz grega inscrita num quadrado com uma cúpula central e cúpula nos cantos (planta em quincunce).

S. Marcos de Veneza apresenta uma planta em cruz grega em que a cúpula central se ergue muito acima da cúpula real mais baixa e em madeira.

Arquitetura religiosa românica

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Igreja de Nossa Senhora a Maior, em Poitiers

Alemanha

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A Alemanha foi o país onde a arte românica mais se sobrepôs à arte otoniana pré-românica, originária desta zona.[21]. Da abadia de Saint-Riquier em Centula (perto da actual Abbeville, no norte da França) derivaram numerosas arquitecturas tedescas datáveis a partir da última metade do século X[22]: a esta tendência pertence, por exemplo, a igreja de San Pantaleone na Colónia caracterizada por um severo Westwerk (980). O tema da Westwerk foi posteriormente retomado na igreja de San Michele em Hildesheim, iniciada imediatamente após o ano mil: o edifício é constituído por uma planta geométrica regular, com um corpo central com três nave sobre as quais se inserem dois transeptos, dois coros e duas absides. Peculiaridades da nave de Hildesheim, ainda com cobertura de madeira, são os suportes alternados que suportam uma série de arcos redondos: este esquema, que prevê uma sucessão de pilares e colunas, teve notável difusão na Europa Central.[23]. A reconstrução da Catedral de Spira (Spira II), foi marcada como um ponto de viragem[24], reconstruída em 1080, apenas vinte anos após a conclusão da primeira catedral (Spira I). No novo edifício foi retomada a grandiosa planta da igreja anterior, com uma nave igualmente ampla e alta, mas desta vez coberta por abóbadas cruzadas em vez de cobertura de madeira. Além disso, o motivo decorativo das semicolunas muito altas colocadas primeiro contra os pilares e depois continuando na parede quase até ao teto foi adoptado na nave. Na Spira II este efeito plástico foi realçado, criando três níveis sobrepostos de pilares e semicolunas, sobre cada um dos quais correspondia ao desenvolvimento de um elemento portado: as abóbadas, os arcos de acesso às naves laterais, os arcos cegos em torno das janelas. No exterior, foi construída uma galeria que circunda a catedral à altura dos matroneus, caracterizados por pequenos arcos sobre pequenas colunas: serviu para fundir algumas das partes mais antigas do edifício e foi utilizado em muitos edifícios da região, mais pelo belo efeito de claro-escuro do que por qualquer utilização prática real.

Outra pedra basilar da arquitetura deste período é a igreja da abadia de Santa Maria Laach na Renânia, iniciada em 1093 e concluída no século XIII. Apesar do longo período de construção, o aspecto do edifício é unitário e caracterizado por uma complexa justaposição de diferentes volumes. A parte central é delimitada pela área monumental do transepto e pela Westwerk, ambas ladeadas por duas torres (de um lado com base quadrada, do outro redonda); além disso, no cruzamento do transepto com a nave ergue-se um corpo octogonal, enquanto o Westwerk é dominado por uma robusta torre central com volumes sobrepostos, culminando com uma cobertura inclinada, que marca o ponto mais alto da basílica. As paredes exteriores são animadas por lesenas em pedra mais escura e arcos suspensos. Importante para a afirmação do estilo românico[25] foi a chamada escola de Colónia. Antes do início da Segunda Guerra Mundial em Colónia existiam de facto numerosas igrejas românicas caracterizadas por uma terminação tricónica; é o caso, por exemplo, da igreja de Santa Maria do Campidoglio, delimitada na fachada nascente por três absides dispostas ortogonalmente entre si.

França

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A França apresenta estilos locais, influência das igrejas de peregrinação. O ordenamento do extremo oriental evoluiu para uma planta radiante ou escalonada (como em Issoire). Era acrescentado um deambulatório à volta do perímetro da ábside para permitir o acesso às capelas. Na planta escalonada eram introduzidas capelas no lado oriental do transepto. A separação entre o clero e fieis era feita também com a distinção entre altares dos santos e altar-mor.

Na Provença encontramos igrejas altas, pouco largas com coberturas de ogivas e arco quebrado, não tem tribuna mas altas janelas.

Em Poitou as naves laterais são estreitas e elevam-se à altura da nave central.

Um segundo grupo de igrejas, as igrejas de cúpulas foram influenciadas pela arquitetura muçulmana e bizantina, com uma nave única muito alta com ou sem transepto e capelas radiantes.

Itália

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Batistério de Florença.

Itália mostrou-se conservadora e não acompanhou a escala de actividade registada em França. A herança estilística da influência antiga clássica, bizantina e muçulmana foi explorada ao máximo: continuaram a usar a cúpula alteada, campanilles e batistérios separados, revestimentos a mármore no exterior e uma decoração miudinha. A torre é separada da igreja como em San Miniato al Monte, a fachada é ordenada com colunatas e arcadas cegas. O românico toscano tem influência muçulmana e bizantina: a cobertura é de madeira, as colunas clássicas e planta comum às basílicas paleo-cristãs. A fachada é viva, volta-se para a praça, tradição romana da vida pública na rua (como podemos observar no batistério de Florença).

Arquitetura românica em Portugal

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Sé de Lisboa
 Ver artigo principal: Arquitectura românica em Portugal

Durante a reconquista, de que nasceu Portugal, a arte peninsular não muçulmana continuava, na maior parte, os velhos modelos visigóticos, quer revestindo as formas moçarabes duma arte popular, do cristão submetido, a qual fundia elementos da tradição hispano-visigótica com os de origem cordovesa, quer adquirindo características ainda mais originais no reino das Astúrias, onde a remota arte visigótica se esfumara com a influência carolíngia, lombarda e romana. Um dos melhores expoentes do românico em Portugal é a Sé Velha de Coimbra, cuja construção data do século XII.

Notas

  1. Gerville (1818): em francês: Je vous ai quelquefois parlé d'architecture romane. C’est un mot de ma façon qui me paraît heureusement inventé pour remplacer les mots insignifiants de saxone et de normande. Tout le monde convient que cette architecture, lourde et grossière, est l'opus romanum dénaturé ou successivement dégradé par nos rudes ancêtres. Alors aussi, de la langue latine, également estropiée, se faisait cette langue romane dont l'origine et la dégradation ont tant d'analogie avec l'origine et les progrès de l'architecture. Dites-moi donc, je vous prie, que mon nom romane est heureusement trouvé. (I have sometimes spoken to you about Romanesque architecture. It is a word of my own which I invented (I think successfully) to replace the insignificant words of Saxon and Norman. Everyone agrees that this architecture, heavy and rough, is the opus romanum successively denatured or degraded by our rude ancestors. So too, out of the crippled Latin language, was made this Romance language whose origin and degradation have so much analogy with the origin and progress of architecture. Tell me, please, that my name Roman (esque) was invented with success.)[10]

Referências

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  1. a b c Fernie (1991), p. 36.
  2. Estes rótulos históricos não correspondem, na sua maioria, à terminologia moderna.
  3. Hicks 2001.
  4. Oxford University Press (2023), 1.
  5. a b c Fernie (2019), p. 407.
  6. a b Rudolph 2019, p. 22.
  7. Gunn, William (1819). Uma investigação sobre a origem e influência da arquitectura gótica. [S.l.]: R. e A. Taylor. p. 6. Consultado em 6 de julho de 2012 
  8. Andreas Hartmann-Virnich: Was ist Romanik, Darmstadt 2004, pp. 28–30
  9. Clarke & Clarke (2010).
  10. texte, Société des antiquaires de Normandie Auteur du (27 de julho de 1934). «Bulletin de la Société des antiquaires de Normandie». Gallica 
  11. Gidon, Ferdinand (1934). «L'invention de l'expression architecture romane par Gerville (1818) d'après quelques lettres de Gerville à Le Prévost». Bulletin de la Société des antiquaires de Normandie (em francês). 42: 268–88 
  12. de Caumont, Arcisse (8 de maio de 1824). «Essai sur l'architecture religieuse du moyen-âge, particulièrement en Normandie». Mancel. Mémoires de la Société des antiquaires de Normandie (em francês): 535–677. Consultado em 24 de junho de 2012 
  13. Williams, Elizabeth (1 de janeiro de 1985). «The Perception of Romanesque Art in the Romantic Period: Archaeological Attitudes in France in the 1820s and 1830s». Forum for Modern Language Studies. XXI (4): 303–21. doi:10.1093/fmls/XXI.4.303 
  14. Jean Hubert, Romanesque Art.
  15. Date from Hartmann-Virnich, as below
  16. Watkin, D. (2005). A History of Western Architecture. [S.l.]: Laurence King Publishing. p. 148. ISBN 978-1-85669-459-9. Consultado em 14 de dezembro de 2023 
  17. Valdes, Pistolesi & Pauli 1994, p. 7.
  18. De Vecchi e Cerchiari p. 256.
  19. De Vecchi e Cerchiari p. 257.
  20. Elliott, Gillian. «"Representando a Autoridade Real em San Michele Maggiore em Pavia" Zeitschrift fur Kunstgeschichte 77 (2014)». Consultado em 4 de agosto de 2023 
  21. Zuffi pp. 431-432.
  22. Pevsner, Fleming and Honor & Alemanha.
  23. Pevsner p. 36.
  24. De Vecchi e Cerchiari p. 262.
  25. De Vecchi e Cerchiari p. 263.

Bibliografia

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  • Giulio Carlo Argan (1993). Edição Dedalo, ed. L'architettura protocristiana, preromanica e romanica. [S.l.: s.n.] ISBN 978-88-220-3313-0 
  • V.I. Atroshenko and Judith Collins, The Origins of the Romanesque, Lund Humphries, London, 1985, ISBN 0-85331-487-X
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  • Banister Fletcher, A History of Architecture on the Comparative method (2001). Elsevier Science & Technology. ISBN 0-7506-2267-9.
  • Helen Gardner; Fred S. Kleiner, Christin J. Mamiya, Gardner's Art through the Ages. Thomson Wadsworth, (2004) ISBN 0-15-505090-7.
  • George Holmes, editor, The Oxford Illustrated History of Medieval Europe, Oxford University Press, (1992) ISBN 0-19-820073-0
  • René Huyghe, Larousse Encyclopedia of Byzantine and Medieval Art, Paul Hamlyn, (1958)
  • RAMALHO, Germán. Saber ver a arte românica. pp. 3-4
  • Nikolaus Pevsner, An Outline of European Architecture. Pelican Books (1964)
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  • Peter Kidson, The Medieval World, Paul Hamlyn, (1967)
  • T. Francis Bumpus,, The Cathedrals and Churches of Belgium, T. Werner Laurie. (1928)
  • Alec Clifton-Taylor, The Cathedrals of England, Thames and Hudson (1967)
  • John Harvey, English Cathedrals, Batsford (1961).
  • Trewin Copplestone, World Architecture, and Illustrated History, Paul Hamlyn, (1963)
  • Tadhg O'Keefe, Archeology and the Pan-European Romanesque , Duckworth Publishers, (2007), ISBN 0715634348