55°46′04″ с. ш. 37°36′24″ в. д.HGЯO

Московский государственный театр Ленком Марка Захарова

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Московский театр имени Ленинского комсомола»)
Перейти к навигации Перейти к поиску
Ленком Марка Захарова
Прежние названия «Театр рабочей молодёжи» (ТРАМ)
(1927 — 19 февраля 1938),
«Московский государственный театр имени Ленинского комсомола»
(20 февраля 1938 — 1990),
«Московский государственный театр „Ленком“»
(1990 — 20 ноября 2019)
Тип театра драматический
Основан 1927 год
Награды
Здание театра
Местоположение  Россия,
г. Москва, Центральный административный округ, Тверской район, ул. Малая Дмитровка, дом 6.
55°46′04″ с. ш. 37°36′24″ в. д.HGЯO
Архитектор Иванов-Шиц, Илларион Александрович
Руководство
Директор Марк Борисович Варшавер
Главный режиссёр -
Сайт lenkom.ru
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Моско́вский госуда́рственный теа́тр „Ленком Марка Захарова“»[1][2] — советский и российский государственный драматический театр, расположенный в Тверском районе города Москвы. Основан в 1927 году как «Театр рабочей молодёжи» (ТРАМ при ЦК ВЛКСМ)[2]. В 1937 году объединён с «Театром-студией Рубена Симонова». 20 февраля 1938 года переименован в «Московский государственный театр имени Ленинского комсомола»[2]. В 1948 году награждён орденом Трудового Красного Знамени, в 1977-м — орденом Октябрьской революции[3][4][5][6].

На протяжении сорока шести лет, с 1973 по 2019 годы, художественным руководителем и главным режиссёром театра являлся Марк Анатольевич Захаров (13 октября 1933 — 28 сентября 2019)[7][8].

3 октября 2019 года руководство театром принял Марк Борисович Варшавер. Он остался в должности директора театра, в которой при Марке Захарове проработал сорок лет, но с добавлением полномочий определять политику творческого коллектива во всех направлениях[9].

21 ноября 2019 года театру «Ленком» присвоено имя Марка Захарова, и теперь театр официально называется «Московский государственный театр „Ленком Марка Захарова“»[1][2].

В 2022 году главным режиссёром театра стал Алексей Борисович Франдетти. Ушел с поста 21 июля 2024 года.

Здание Купеческого клуба в начале XX века
Логотип театра до 2019 года
Госпиталь в здании Купеческого клуба, 1914 год
Интерьеры Московского купеческого клуба, 1907—1908
Спектакль «ToutPaye или Всё оплачено», 2008 год

История здания

[править | править код]

Здание театра, выходящее на красную линию улицы Малая Дмитровка, было построено для Купеческого клуба в 1909 году по проекту архитектора Иллариона Иванова-Шица и его помощника Вячеслава Олтаржевского. По центру между двумя башнями расположена ионическая колоннада большого ордера. Все части фасада украшены лепниной в стиле модерн и ранней неоклассики. Купеческий клуб для аристократической интеллигенции — Волконских, Долгоруковых, Оболенских, Трубецких, Апраксиных — находился в здании до 1917 года. В клубе проходили драматические и музыкальные спектакли, музыкально-вокальные дивертисменты, литературные вечера. В 1913—1914 годах к клубу была сделана пристройка по проекту архитекторов Владимира Адамовича и Владимира Маята[10][11].

Во время Первой мировой войны в помещениях клуба был организован госпиталь на 300 коек, часть комнат переоборудовали под операционные, перевязочные и приёмный покой. После революции здание занял политический клуб «Дом анархии». В это время часть имущества разграбили, а интерьер разрушили. Затем здание заняла Центральная школа партийной и советской работы, позже переименованная в Коммунистический университет имени Я. М. Свердлова. 29 октября 1920 года в университете состоялся III Всероссийский съезд коммунистического союза молодёжи, на котором выступил Владимир Ленин. В 1923 году здание перешло кинотеатру[11][12].

Становление театра

[править | править код]

В 1927 году по инициативе Московского комсомола при ЦК ВЛКСМ был основан Центральный Театр рабочей молодёжи (ТРАМ). Открытие прошло 1 октября[13]. В него приняли участников заводских и районных театров, а также коллектив театральной мастерской при Московском комитете комсомола. Поначалу актёры совмещали работу на фабриках с актёрской игрой, но вскоре полностью перешли в театр. Премьера первого спектакля «Зелёные огни» состоялась 20 ноября 1928 года в бывшем помещении кинотеатра имени Баумана на Спартаковской улице, 26[6][14][15]. С 1928 по 1932 годы театром руководил рабочий совет, состоявший из Ф. Ф. Кнорре, П. И. Соколов, Н. К. Чемберджи, Е. А. Кибрика[13].

В октябре 1932 года здание бывшего Московского купеческого клуба было передано Театру рабочей молодёжи. Группу театра возглавляли Николай Баталов, Николай Горчаков, Виктор Станицын, Николай Хмелёв, Илья Судаков, Михаил Булгаков. Поначалу их творчество сосредоточивалось на плакатно-агитационных представлениях. Постепенно в театр ввели постановки по произведениям Александра Пушкина, Александра Островского[16][17].

Летом 1934 года состоялись первые гастроли в Ленинград, где были показаны спектакли «Девушки нашей страны», «Чудесный сплав», «Продолжение следует». В 1935-м театр был переименован в Московский государственный центральный театр рабочей молодёжи[18]. В 1937 году ТРАМ объединили с театром-студией Рубена Симонова, директором объединения был назначен Александр Яковлевич Шумилин. Через год решением Центрального комитета ВЛКСМ театру присвоили профессиональный статус и новое имя — Московский государственный театр имени Ленинского комсомола. Главным режиссёром стал Иван Берсенев[10][19]. При нём ставились спектакли «Живой труп» (1938) Льва Толстого, «Мой сын» (1939) Шандоря Гергеля и Осафа Литовского, «Моль» (1940) Николая Погодина и другие. В 1939-м должность директора заняла Варвара Сергеевна Шашкова[5].

В октябре 1941 года театр был эвакуирован из Москвы в Узбекистан. Его директором назначили Изю Абрамовича Сосина. В июле 1942-го были выступления в Ташкенте, через месяц театр перевели в Самарканд, а в октябре того же года — обратно в Ташкент. За время эвакуации было показано более 400 спектаклей, 14 работников театра были награждены Почётными грамотами Президиума Верховного Совета Узбекской ССР. Звание народного артиста было присвоено Ивану Берсеневу, звание заслуженных артистов Узбекской ССР получили Серафима Бирман, Софья Гиацинтова, Владимир Соловьёв, Владимир Козлинский. В 1943 году театр вернулся из эвакуации в Москву[20].

Послевоенные годы

[править | править код]

15 февраля 1948 года театр был награждён орденом Трудового Красного Знамени «за большие заслуги в деле развития советского театра, в связи с двадцатилетием со дня основания»[4].

После смерти Ивана Берсенева в 1951 году в театре на протяжении 12 лет не было постоянного руководителя. За этот период в театре сократилось количество зрителей. В 1963-м режиссёром театра стал Анатолий Эфрос, который привёл с собой новых актёров: Александра Ширвиндта, Александра Абдулова, Олега Янковского, Михаила Державина, Александра Збруева, Валентина Гафта, Всеволода Ларионова, Льва Дурова и Ольгу Яковлеву. Эфрос поставил спектакли «В день свадьбы», «104 страницы про любовь», «Снимается кино», «Мой бедный Марат», «Мольер». Однако после трёх сезонов он был отстранён от должности по приказу Управления культуры Исполкома Моссовета как «не обеспечившего правильного направления в формировании репертуара». В 1973 году новый директор Рафик Гарегинович Экимян пригласил в труппу актёров Евгения Леонова, Веру Орлову и Марка Захарова, который был назначен главным режиссёром Ленкома[8][16][21][22].

Первой большой постановкой Марка Захарова стала «Тиль Уленшпигель» в 1974 году, в которой играли Инна Чурикова, Николай Караченцов, Елена Шанина, Дмитрий Анатольевич Гошев, Елена Фадеева, Маргарита Лифанова, Юрий Колычёв, Всеволод Ларионов. Позднее репертуар дополнили спектаклями «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» Алексея Рыбникова и Павла Грушко, «Юнона и Авось» Андрея Вознесенского. Марк Захаров также работал с поэтами Юлием Кимом и Юрием Энтиным, драматургом Григорием Гориным[23][24].

В 1977 году Московский театр имени Ленинского комсомола был награждён орденом Октябрьской революции за заслуги в развитии советского театрального искусства[3]. В 1990 году решением Главного Управления культуры Исполкома Моссовета театр был переименован в Московский государственный театр «Ленком». В 1992-м его директором назначили Марка Борисовича Варшавера[25].

Современность

[править | править код]

22 августа 1997 года коллектив Московского государственного театра «Ленком» удостоен Благодарности Президента Российской Федерации за большой вклад в современное театральное искусство[26].

В 2007 году президент Российской Федерации наградил актёров Ленкома: орденом «За заслуги перед Отечеством» Олега Янковского, орденом Почёта Александру Захарову и Дмитрия Певцова. Звание «Заслуженный артист» получил Виллор Кузнецов, а званием «Заслуженный работник культуры Российской Федерации» была награждена заведующая костюмерным цехом Ленкома Марина Анатольевна Жикина[27].

17 октября 2007 года Государственное учреждение культуры города Москвы Московский государственный театр «Ленком» награждено Почётной грамотой Московской городской Думы за заслуги перед городским сообществом.[28]

В 2016 году театр представил премьеры «Странный народ эти взрослые» по рассказу «Маленький принц» Антуана де Сент-Экзюпери, «День Опричника» и «Теллурия» Владимира Сорокина, «Вальпургиева ночь» по роману писателя Густава Майринка[29].

В 2017-м спектакль «Юнона и Авось» был показан в полуторатысячный раз[30].

В августе 2023 года, из-за общественного давления и обращений ряда СМИ, были отменены гастроли «Ленком» в Израиле[31][32]. Возможный приезд в Израиль театра вызвал волну критики из-за публичной поддержки театра и ��оллектива российского вторжения на Украину[33][34]. Позднее театр выступил в «Российской газете» с анонимным заявлением, в котором обвинил в отмене гастролей русскоязычных израильтян, назвав их «распоясавшейся шпаной», «клоунами», «корчащимися в бессильной злобе израильскими Иванами, не помнящими родства», «защитниками Украины, сыто сидящими на государственных шеях различных стран» и «шариковыми, громко тявкающими и оскорбляющими простых соотечественников»[35][36][37][38].

Руководители

[править | править код]
Директора
  • 1937—1938 — Александр Яковлевич Шумилин
  • 1939—1941 — Варвара Сергеевна Шашкова
  • 1941—1949 — Изя Абрамович Сосин
  • 1949—1954 — Яков Филиппович Рыжакин
  • 1954—1956 — Виктор Григорьевич Ильченко
  • 1956—1958 — Евгений Михайлович Егоров
  • 1958—1966 — Анатолий Андреевич Колеватов
  • 1966—1968 — Михаил Михайлович Мирингоф
  • 1968—1972 — Виталий Евгеньевич Голов
  • 1972—1987 — Рафик Гарегинович Экимян
  • 1987—н. в. — Марк Борисович Варшавер
Главные режиссёры (Художественные руководители)

Спектакли театра

[править | править код]

Труппа театра (на 2024 год)

[править | править код]
Народные артисты РСФСР
Народные артисты РФ
Заслуженные артисты РФ
Актрисы
  • Александра Волкова с 2006 г.
  • Нина Горшкова с 1961 г.
  • Зинаида Дианова с 2020 г.
  • Екатерина Драчёва с 2017 г.
  • Анна Зайкова с 2011 г.
  • Татьяна Збруева с 2014 г.
  • Светлана Илюхина с 2007 г.
  • Наталья Инькова с 2023 г.
  • Мария Карая с 2021 г.
  • Марина Королькова с 1991 г.
  • Катерина Кучма с 2023 г.
  • Ясмин Мамаева с 2020 г.
  • Анастасия Марчук с 2008 г.
  • Алёна Митрошина с 2018 г.
  • Инна Пиварс с 1990 г.
  • Виктория Проценко с 2022 г.
  • Алиса Сапегина с 2010 г.
  • Виктория Соловьёва с 2013 г.
  • Елена Степанова с 1982 г.
  • Вероника Чернышова с 2022 г.
  • Снежана Ширяева с 2024 г.
  • Сафия Яруллина с 2021 г.
Актёры
  • Максим Амельченко с 2008 г.
  • Игорь Андреев с 2023 г.
  • Станислав Беляев с 2023 г.
  • Евгений Бойцов с 2007 г.
  • Дмитрий Гизбрехт с 2006 г.
  • Александр Горелов с 2011 г.
  • Лев Горячев с 2024 г.
  • Дмитрий Грошев с 2002 г.
  • Виктор Долгий с 2009 г.
  • Павел Капитонов с 1992 г.
  • Александр Карнаушкин с 1975 г.
  • Олег Кныш с 1991 г.
  • Игорь Коняхин с 2008 г.
  • Дмитрий Мальцев с 2015 г.
  • Андрей Миронов-Удалов с 2021 г.
  • Леван Мсхиладзе с 1991 г.
  • Дмитрий Никонов с 2015 г.
  • Никита Овсянников с 2016 г.
  • Григорий Павлишин с 2024 г.
  • Сергей Пиотровский с 1995 г.
  • Ян Пыталь с 2024 г.
  • Роман Рахимов с 2020 г.
  • Станислав Рядинский с 2003 г.
  • Александр Сальник с 2011 г.
  • Арсений Сергеев с 2018 г.
  • Андрей Сергиевский с 2014 г.
  • Евгений Скочин с 2023 г.
  • Алексей Скуратов с 2003 г.
  • Денис Степанов с 2020 г.
  • Станислав Тикунов с 2012 г.
  • Илья Халмурзаев с 2020 г.
  • Антон Шагин с 2009 г.
  • Сергей Ююкин с 2010 г.
  • Сергей Яковлев с 2015 г.
Внешние видеофайлы
Логотип YouTube Журналисты — «Авось» (1984)

28 июня 1984 года на куйбышевском стадионе «Локомотив» состоялся матч между журналистами и командой театра «Авось». За матчем начавшимся в 11:00 утра наблюдало более 5 тыс. зрителей. В составе команды «Авось» на поле стадиона выходили: Александр Абдулов, Олег Янковский, Николай Караченцов, Виктор Проскурин, Евгений Леонов, Александр Садо и другие. А с трибуны за матчем наблюдали: Ирина Алфёрова, Татьяна Пельтцер и музицировал театральный оркестр.

Примечание

[править | править код]
  1. 1 2 Театру «Ленком» присвоили имя Марка Захарова. РИА «Новости» // ria.ru (22 ноября 2019). Дата обращения: 22 ноября 2019. Архивировано 22 ноября 2019 года.
  2. 1 2 3 4 «Ленком». История театра. Архивная копия от 23 февраля 2019 на Wayback Machine Официальный сайт Московского государственного театра «Ленком Марка Захарова» // lenkom.ru
  3. 1 2 Николаев, 2017, с. 172.
  4. 1 2 Николаев, 2017, с. 54.
  5. 1 2 Николаев, 2017, с. 27.
  6. 1 2 Екатерина Астафьева. Для комсомолок и просто красавиц: театр Ленкома. Cайт «Дилетант» // diletant.media (22 декабря 2015). Дата обращения: 20 февраля 2018. Архивировано 28 февраля 2018 года.
  7. Биография Марка Захарова. РИА «Новости» // ria.ru (28 сентября 2019). Дата обращения: 12 марта 2020. Архивировано 1 октября 2019 года.
  8. 1 2 Энциклопедия Москвы. Театры. Московский государственный театр «Ленком». Историческая справка. // moscow.org. Дата обращения: 20 февраля 2018. Архивировано 28 февраля 2018 года.
  9. Марина Райкина. Выяснилось, кто будет руководить «Ленкомом» после смерти Марка Захарова. — Пост принял Марк Варшавер. Архивная копия от 30 марта 2020 на Wayback Machine Газета «Московский комсомолец» // mk.ru (3 октября 2019 года)
  10. 1 2 Театр «Ленком». Узнай Москву. Дата обращения: 20 февраля 2018. Архивировано 28 февраля 2018 года.
  11. 1 2 Захаров М. Призраки Ленкома // Ленком. — М.: Центрполиграф, 2000. — С. 4—16. — ISBN 5-22700880-9.
  12. Купеческий клуб имени Ленинского Комсомола. Livejournal (15 мая 2011). Дата обращения: 20 февраля 2018.
  13. 1 2 Дёготь Е. Борьба за знамя. Советское искусство между Троцким и Сталиным. — Москва: Московский музей современного искусства, 2008. — С. 15. — 300 с.
  14. Москва театральная: 5 маршрутов для культурных велосипедистов. The Village (14 июля 2016). Дата обращения: 20 февраля 2018. Архивировано 19 февраля 2018 года.
  15. Николаев, 2017, с. 4, 21.
  16. 1 2 От Ленина до Чуриковой. Как «Дом анархии» стал легендарным «Ленкомом». Аргументы и факты (27 октября 2017). Дата обращения: 20 февраля 2018. Архивировано 21 февраля 2018 года.
  17. Николаев, 2017, с. 6, 12.
  18. Николаев, 2017, с. 12.
  19. Рудницкий К. Иван Берсенев // Ленком. — М.: Центрполиграф, 2000. — С. 17—64. — ISBN 5-22700880-9.
  20. Николаев, 2017, с. 27, 46.
  21. Радзинский Э. Моя театральная жизнь. — М.: АСТ, 2007. — 368 с.
  22. [www./teatr/25/ Ленком]. Кино-театр.ру. Дата обращения: 20 февраля 2018.
  23. Московский государственный театр «Ленком». Культура.рф. Дата обращения: 20 февраля 2018. Архивировано 28 февраля 2018 года.
  24. Николаев, 2017, с. 6.
  25. Николаев, 2017, с. 206.
  26. Распоряжение Президента Российской Федерации от 22 августа 1997 года № 330-рп "О поощрении коллектива Московского государственного театра «Ленком». Дата обращения: 1 июня 2022. Архивировано 1 июня 2022 года.
  27. Путин наградил орденами актеров «Ленкома». Газета.ru (13 августа 2007). Дата обращения: 20 февраля 2018. Архивировано 28 февраля 2018 года.
  28. Постановление Московской городской Думы от 17 октября 2007 года № 238 "О награждении Почётной грамотой Московской городской Думы Государственного учреждения культуры города Москвы Московского государственного театра «Ленком». Дата обращения: 4 января 2023. Архивировано 25 сентября 2021 года.
  29. Московский театр "Ленком". РИАНовости (31 января 2017). Дата обращения: 20 февраля 2018. Архивировано 4 декабря 2017 года.
  30. Нестареющая история любви и визитная карточка театра «Ленком» — юбилей легендарного спектакля «Юнона и Авось». Первый канал (22 января 2017). Дата обращения: 20 февраля 2018. Архивировано 28 февраля 2018 года.
  31. "В Израиле добились отмены гастролей театра "Ленком"". Радио Свобода. 2023-08-28. Архивировано 30 августа 2023. Дата обращения: 30 августа 2023.
  32. Зарипов, Ильшат (2023-08-29). ""Погорелый Z-театр". Рунет об отмене гастролей "Ленкома" в Израиле". Радио Свобода. Архивировано 30 августа 2023. Дата обращения: 30 августа 2023.
  33. "Ленкому" здесь не рады: гастроли в Израиле отменены. Вести Израиль по-русски (28 августа 2023). Дата обращения: 30 августа 2023. Архивировано 30 августа 2023 года.
  34. За что в Израиле отменили "Ленком"? Подробно из Тель-Авива. DW. Дата обращения: 30 августа 2023. Архивировано 30 августа 2023 года.
  35. ""Ленком" ответил на отмену гастролей, назвав израильтян "клоунами"". Радио Свобода. 2023-08-29. Архивировано 30 августа 2023. Дата обращения: 30 августа 2023.
  36. "Ленком" требует ответа от израильских властей о срыве гастролей. vesty (29 августа 2023). Дата обращения: 30 августа 2023. Архивировано 30 августа 2023 года.
  37. "Израильские Иваны, не помнящие родства": "Ленком" прокомментировал отмену гастролей в Тель-Авиве. NEWSru.co.il (29 августа 2023). Дата обращения: 30 августа 2023. Архивировано 30 августа 2023 года.
  38. Театр «Ленком» собирался привезти в Тель-Авив спектакль «Поминальная молитва». Против выступили сторонники Украины — и показы отменили Театр назвал активистов «израильскими Иванами, не помнящими родства». Meduza. Дата обращения: 30 августа 2023. Архивировано 30 августа 2023 года.
  39. Николаев, 2017, с. 15, 27, 55, 92, 126, 173, 249.
  40. Мария Миронова в Театре Ленком. Дата обращения: 25 июля 2023. Архивировано 22 декабря 2022 года.

Литература

[править | править код]
  • Николаев С. Девять десятилетий. — Италия, 2017. — 297 с. — ISBN 978-5-9904641-3-1.