Музей Вильгельма Хака[1][2][3] (также Музей имени Вильгельма Хака[4][5]; нем. Wilhelm-Hack-Museum) — художественная галерея в городе Людвигсхафен-ам-Райн (земля Рейнланд-Пфальц), открытая в 1979 году; является одним из ключевых музеев современного искусства в регионе, основой коллекции которого стало собрание предпринимателя Вильгельма Хака, завещанное городу в 1971 году; музей известен керамическим фасадом на юго-восточной стороне своего здания, созданным каталонским художником Жоаном Миро в 1980 году (см. Стена Миро); площадь выставочного помещения музея превышает 3000 м².
Музей Вильгельма Хака | |
---|---|
нем. Wilhelm-Hack-Museum | |
Основан | 1971 |
Открыт | 1979 |
Сайт | wilhelmhack.museum |
Медиафайлы на Викискладе |
История и описание
правитьКоллекция и создание
правитьВласти города Людвигсхафен-ам-Райн начали активно покупать произведения искусства — картины, скульптуры и графические работы — после Первой мировой войны; в основном их интересовали работы местных авторов — например, Иоганна Георга Мюллера, Макса Слефогта, Карла Диллингера, Отто Дилла и так далее. Несмотря на значительные потери, понесённые городской коллекцией в годы Второй мировой войны, покупки продолжились и в конце 1940-х годов. По словам тогдашнего мэра Ханса Клюбера (1902—1981), с 1953 года акцент сместился на произведения экспрессионистов, дабы продвигать стиль искусства, «который в эпоху варварства был осмеян и преследовался как „дегенеративное“ искусство». В результате, город стал обладателем целой серии работ известных экспрессионистов, включая Эрнста Людвига Кирхнера, Макса Пехштейна, Эмиля Нольде и Макса Бекмана.
Последним толчком к основанию собственного музея стало масштабное пожертвование, сделанное предпринимателем Вильгельмом Хаком, который в 1971 году завещал свою коллекцию произведений искусства городу Людвигсхафен. В дополнение к фонду «Gondorfer Fund» — собранию артефактов периода Великого переселения народов — и серии средневековых работ, коллекция Хака включала в себя множество произведений классического модернизма, созданных с 1910-х по 1950-е годы. Василий Кандинский, Казимир Малевич, Пит Мондриан, Джексон Поллок и Макс Билль были представлены в собрании; в итоге фонду «Wilhelm-Hack-Stiftung» удалось к 1979 году собрать почти 10000 произведений. В 1988 году музей Хака стал владельцем одной из крупнейших немецких коллекций графики и работ, созданных в 1960-х и 1970-х годах (включая поп-арт) — благодаря пожертвованию от дюссельдорфского адвоката и мецената Хайнца Бека (Sammlung Beck). С момента основания музей посетили более двух миллионов человек.
Ассоциация «Förderkreis Wilhelm-Hack-Museum» была основана в год открытия музея, чтобы поддержать его работу, а также и для того, чтобы горожане могли внести свой вклад в его деятельность — сегодня ассоциация насчитывает около 1500 членов. Деятельность ассоциации позволяет приобретать новые произведения искусства, издавать каталоги и проводить дополнительные мероприятия, включая посредничество в сфере современного искусства. С 1995 года ассоциация руководит и музейным магазином, доходы от которого идут в бюджет музея. В 2017 году была создана группа «Wilhelms Freunde», которая объединяет молодых людей (в возрасте от 20 до 35 лет), желающих поддержать музей.
Здание
правитьС создание фонда Вильгельма Хака, устав которого был официально одобрен городским советом Людвигсхафена в июле 1971 года, город в то же время взял на себя обязательство построить здание адекватное имевшийся коллекции — которое, кроме того, должно было носить имя основателя. В сентябре 1972 года был объявлен общенациональный архитектурный конкурс на новое здание, которое планировалось разместить в центре города. Победителями конкурса стали штутгартские архитекторы из бюро «Hagstolz und Kraft», проект которых был окончательно одобрен в ноябре 1973 года; само строительство началось в мае 1975. Три года спустя, 28 апреля 1979 года, музей имени Вильгельма Хака впервые открыл свои двери — отличительной особенностью здания стала его «открытая архитектура», которая получила своё отражение как внутри здания, так и снаружи. Архитекторы сознательно избегали всевозможных «порогов» и «препятствий», таких как лестницы или массивные порталы, которые были обычны в старых музейных зданиях, построенных в XIX веке (см. доступная среда). Вместо этого музейное здание получило стеклянную входную дверь и стеклянный фасад, опоясывающий большую часть здания. Открытый характер продолжается и в интерьере здания, имеющего общую выставочную площадь в 3000 квадратных метров.
Специальные (временные) выставки, посвящённые произведениям современного искусства, проходят на нижнем уровне музейного здания, который представляет собой легко модифицируемое пространство, разделяемое перегородками. В здании есть и аудитория, которая используется для конференций, концертов и иных мероприятий. Презентация основной (постоянной) коллекции ведётся на нескольких верхних уровнях: специальные галереи, мостовые конструкции, окна и лестницы создают для зрителя «интересные» визуальные перспективы. Административные помещения и школа живописи при музее, предлагающая курсы и мастерские, расположены в правой части здания — и в его подвале. С апреля 2008 года по февраль 2009 года музей был отремонтирован; стоимость реконструкции составила 4,6 миллиона евро. В результате, музей получил систему солнечных батарей, новейшие кондиционеры и обновлённую систему освещения.
См. также
правитьПримечания
править- ↑ The Art Newspaper Russia. — 2013-03. — С. 53. — 64 с. — ISBN 9785457839571.
- ↑ Великая утопия: Русский и советский авангард 1915-1932 / Министерство культуры РФ, Соломон Р. Гуггенхейм Музей, Галерея «Schirn». — Бентелли, 1993. — С. 8, 797. — 844 с.
- ↑ Георгий Коваленко, М. М. Колесников. Александра Экстер : путь художника. Художник и время. — альбом. — Galart, 1993. — С. 269. — 300 с.
- ↑ Ханс Юрген Дёпп, Джо А. Томас, Виктория Чарльз. 1000 шедевров Эротика. — Parkstone International, 2014. — 1357 с. — ISBN 9781785251474.
- ↑ Выставка Павла Пепперштейна «Человек как рамка для ландшафта» . garagemca.org. Музей современного искусства «Гараж» (2019). Дата обращения: 7 августа 2019. Архивировано 7 августа 2019 года.
Литература
править- Bestandskatalog: Förderkreis Wilhelm-Hack-Museum (Hrsg.): Kunst des 20. Jahrhunderts. Wilhelm-Hack-Museum. Eine Auswahl aus dem Bestand., Ludwigshafen am Rhein 1999.
- Richard W. Gassen (Hrsg): Graphik des Expressionismus aus den Beständen des Museums. Katalog, Ludwigshafen, 1989.
- Kerstin Skrobanek, Nina Schallenberg, Reinhard Spieler (Hrsg.): Gut aufgelegt. Die Sammlung Heinz Beck, Wienand Verlag, Köln 2013.
- Marlis Jonas (Fotos), Richard W. Gassen (Text): KunstRaum Stadt. Öffentliche Kunst in Ludwigshafen am Rhein. Kehrer Verlag, Heidelberg 2007, ISBN 978-3-936636-17-8.
- Wilhelm-Hack-Museum Ludwigshafen am Rhein (Hrsg.): Kunst des Mittelalters. Wilhelm-Hack-Museum Ludwigshafen am Rhein. Pfälzische Verlagsgesellschaft GmbH, Neustadt an der Weinstraße — Landau/Pfalz.
- Wilhelm-Hack-Museum Ludwigshafen am Rhein (Hrsg.): hack-museumsgARTen. Ein Garten für alle! Museum trifft Urban Gardening, orange press, Freiburg 2017.
Ссылки
править- Felix Redlingshöfer. Stadt Ludwigshafen / Wilhelm-Hack-Museum (нем.). kunstportal-pfalz.de. Kunstportal Pfalz. Дата обращения: 7 августа 2019.
- Wilhelm Hack Museum: Public Institution (англ.). artfacts.net. ArtFacts.Net GmbH. Дата обращения: 24 августа 2019.