El
Estudio Articula2 presentó el año pasado su opera prima,
Defectuosos, un corto sobre una serie de juguetes tratados como basura que harán volver a la gloria a un marionetista famoso condenado a vivir una vida de vagabundo. El trabajo se encuentra en la actualidad en la ruta festivalera, pero el estudio ha querido que le echáramos un ojo y les diéramos nuestra opinión. Algo que agradecemos mucho.
El cortometraje es genial, y más tratándose del primer trabajo del estudio, eso de primeras. Pero es que hemos quedado absortos por el diseño de los juguetes protagonistas, mucho más guays que los trastos que vemos en muchas de las jugueterías de barrio. ¡Y eso que están rotos!. La animación, sin ser ninguna maravilla, funciona correctamente, con planos de movimiento de cámara que son de muy alto nivel y que dan a esta historia cercana a la vivida por el gran mago del cine, Georges Méliès, un toque verdaderamente profesional. Destacamos aquel en el que el gran elenco de muñecos defectuosos hace su aparición por primera vez ante el público, dado que el logrado movimiento de los personajes hace parecer que se trate de auténticas marionetas. O aquel otro plano inicial, que se comentará en profundidad más delante en la entrevista, en el que se realiza un movimiento de cámara y aparece un pequeño ratón saltando entre unas cuerdas dentro de la habitación en la que el marionetista trata de arreglar de los juguetes que le devolverán la alegría.
Sin embargo, el gran pero que ponemos es lo abultado de los títulos finales, que lastran mucho al conjunto de la obra. Aunque por contra haya que decir que entendemos que es de ley poner nombre a la cantidad de gente que ha colaborado o ayudado en el proyecto.
En conjunto se trata de una obra de envergadura que muestra, sin ocultarlo, el gran esfuerzo que han tenido que llevar a cabo en el Estudio para verlo terminado. Una historia inspiradora realizada por artistas que han volcado su pasión en el proyecto, algo que se nota en cada frame, y que no dejará indiferente a cuantos espectadores tengan oportunidad de verlo.
El tratar de conocer un poco más en profundidad a Articula2 y la realización del film objeto de este post, nos ha servido para retomar esas entradas de crítica + entrevista que tanto tiempo hacía que no trabajamos y que verdaderamente echábamos de menos, y mucho más si los entrevistados están tan sumamente abiertos. Así da gusto.
1) ¿Quiénes son Gabymonos y Jon Ferlop y cuál ha sido su trayectoria hasta llegar a Defectuosos?
Gabriela Martínez (Gabymonos) y
Jon Fernández (Ferlop) somos profesionales con más de 15 años dentro del mundo de la Animación, Ilustración y Diseño. Nuestra actividad para diversos estudios durante estos años ha sido, casi con exclusividad, trabajar en proyectos de encargo para series de Animación en televisión, largometrajes, publicidad, etc. Y hemos pasado por diversos países entre ellos Italia, España, México, Luxemburgo, para finalmente afincar nuestro estudio "Articula2" en Barcelona, donde comenzó nuestra relación profesional. Fundamos el estudio hace 6 años y "Defectuosos" ha sido nuestra opera prima.
2) ¿Cómo surgió la idea del cortometraje?
La idea surgió de ambos, somos los dos autores y directores del corto. Lo hemos realizado de principio a fin juntos. Surgió paseando una tarde por las ramblas de Barcelona y viendo el espectáculo de varios artistas callejeros. En un primer momento la idea era hacer un cuento ilustrado infantil. Queríamos hacer algo donde pudiéramos aplicar las habilidades de cada uno, por un lado Jon es dibujante, ilustrador e storyboardista para Animación y Gabriela, diseñadora gráfica, con experiencia también en animación stop motion. Pensamos que podíamos hacer compatibles nuestros conocimientos y aunque ha resultado bastante mas ambicioso y complejo de lo que en un principio nos planteábamos, ya que hay una gran cantidad de escenarios y personajes (más de de 50!), la experiencia ha sido sumamente enriquecedora.
3) ¿Cómo de importante ha sido el apoyo del Gobierno Mexicano en la financiación del corto?
Bueno, en principio ha sido básica e imprescindible. Sin este apoyo hubiera sido un proyecto más en un cajón, muy probablemente. El Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) aporto lo necesario para realizar cada una de las fases de producción, bien es cierto, que el presupuesto fue insuficiente y nosotros mismos nos convertimos en productores de hecho, aunque no hubiéramos firmado como tales. Como hemos comentado el proyecto era muy complejo y a pesar de que nos vimos obligados a hacer recortes, se encareció considerablemente, sobre todo en la fase de preproducción. Todo este excedente lo asumimos personalmente y salió de nuestro bolsillo. Obviamente nunca volvió a nuestros bolsillos. Este es el estigma de casi cualquier cortometraje!
4) Hemos visto en vuestro blog que tenéis arte original a la venta. ¿Ha sido esta otra de las vías de obtener los fondos para acabar la producción?
¡No realmente! De hecho es la vía que en este momento esta abierta para conseguir fondos que nos ayuden a seguir adelante con nuevos proyectos. Para "Defectuosos" también pusimos a la venta algunos pequeños tesoros personales e hicimos toda clase de" juegos malabares" para recaudar fondos, cuando el grifo de la productora se cerró. El material original de Arte no se ha puesto en venta hasta varios meses después de estrenado el corto internacionalmente.
5) ¿Con qué proceso del corto habéis disfrutado más y por qué?
Disfrutamos mucho de la pre-producción, el Diseño de Arte, la construcción tridimensional que supone esta técnica, la investigación y elaboración con diferentes materiales, la búsqueda del armature y el diseño final que nos hizo
Jeremy Spake (Laika), para el personaje principal. ¡La construcción de sets reales y matte paintings digitales, el vestuario, todo fue un reto y una gran aventura!
La etapa de producción, que se iba solapando con la etapa anterior, fue intensísima, estrenaste también por las dead-lines que marcaba la productora pero muy gratificante cuando estábamos satisfechos con algunos planos animados que daban sentido a todo el trabajo previo realizado. A veces frustrante también cuando ese resultado no era el esperado pero, por desgracia, sin tiempo ni presupuesto para rectificar y mejorar. La iluminación fue otro gran campo de aprendizaje y una experiencia que nos capacito para enfrentarnos ahora a un campo que hasta aquél momento nos era prácticamente desconocido. Iluminar un set real es algo totalmente diferente al resultado que te pueda dar un ordenador o un pintado tradicional. Solo el stop-motion te da la oportunidad de jugar con el color, con las texturas, con la luz y la sombra de esta manera. Los personajes y los escenarios "existen"! No son pixeles ni manchas de tinta o color! Esto es único y por ello creemos que es una técnica que no tiene rival y que no desaparecerá jamás!
La post-producción es apasionante y más ahora que la tecnología permite hacer maravillas con el retoque de color, integrar efectos 3D, Chromas, todo da mucho juego y si se combina el cóctel adecuadamente, puedes dar coherencia a todo, fusionar e integrar elementos que se han trabajado con herramientas tanto tradicionales como digitales. El problema en esta etapa, y en nuestro proyecto en particular, es que no tuvimos ocasión de elegir el equipo de gente con el que nos hubiera deseado realizarlo. Varias circunstancias en las que no tuvimos oportunidad de decidir, nos llevo a trabajar en condiciones deficientes y esto atraso el trabajo e incluso deterioró lo que se había hecho anteriormente. Fue duro, No vamos a poner nombres y apellidos, ni responsables pero, finalmente, conseguimos sacarlo adelante gracias a la generosidad de un estudio de post-producción en Distrito Federal, México; Labodigital, con quienes corregimos en poco más de tres sesiones el desaguisado que se había cometido el mes anterior. El resultado final fue, por fin, lo que nos habíamos propuesto desde un principio.
Un placer muy especial supuso la sesión de grabación de voces con los actores mexicanos; Bruno Bichir y Roberto Sosa, grandes profesionales! Su aportación al carácter de los personajes fue imprescindible! La narradora del "cuento" fue Mari Carmen García, locutora de radio y dobladora, una maravillosa voz que transmitió toda la calidez que buscábamos para su personaje. Otra gran experiencia fue el proceso de composición y grabación de la música original compuesta por Alejandro Preisser para la película. Él es un músico de sobrado talento y junto a 10 excelentes músicos; su banda "Triciclo Circus Band" interpretaron las partituras con auténtica pasión y espíritu de perfeccionismo. Casi 12 horas continuada de grabación en estudio, instrumento por instrumento, toma tras toma hasta conseguir el sonido deseado. Nada de librerias digitales, todo real y grabado en Topetitud estudios, México D.F. ¡Un gran trabajo!
6) ¿Qué escena se hizo más complicada de llevar a cabo y cómo la resolvisteis?
Fueron varias y por diferentes motivos. Especialmente complejo era un plano de interior de la "chavola" en la que vive el viejo titiritero.Teníamos un movimiento de cámara, un traveling que nos llevaba por toda la estancia con un cambio de iluminación muy radical y que resolvimos con leds de color y reservas por zonas, el propio movimiento de cámara, calculado milimetricamente para cada frame, una pared que se abría y cerraba para permitir animar a un ratoncito de 1.5cm, que animamos por sustitución, que saltaba por el aire, sujeto a un rig y luego corría por una cuerda y el personaje del viejito, donde finaliza el traveling, trabajando, de espaldas a cámara, en su taller. Fue la primera toma que animamos y nos llevo una larga jornada. desde las 7 de la mañana hasta las 10 de la mañana del día siguiente. Animamos 7 segundos. No hubo tiempo de realizar un segundo take, todos los errores que surgieron, se corrigieron, frame a frame en post-producción .
Otro plano que fue una locura es el exterior del callejón donde se encuentra la chabola del protagonista. La maqueta de todo el callejón se construyó en México y llevo 2 meses de trabajo y media 2 X 3 metros aproximadamente. Se fotografió y se hizo una prueba de animación y de movimiento de cámara con dolly, pero el resultado no nos convenció en absoluto. No hubo tiempo en ese momento de hacer una nueva toma. Pasamos en aquel momento varios meses acabando la pre-producción y de hecho nos trasladamos a España, a nuestro estudio en Bilbao, donde finalmente animamos el resto del corto. En aquellos meses un huracán pasó por México y nuestra maqueta, que estaba guardada en el estudio de fotografía de unos amigos, desapareció flotando en las aguas del río que cruza la ciudad!!! Pensamos en suprimir la escena, que realmente no era imprescindible, pero finalmente la incluimos, ¿cómo? Convencimos a un colega en Londres;
Julio del Rio, artista y animador 3D, que en aquellos momentos estaba finalizando las animaciones 3D de la última peli de la saga Harry Potter, para remapear el set a partir de una de las fotografía que hicimos. Separo cada edificio y reconstruimos las zonas recortadas. Añadió además los primeros efectos de lluvia tridimensional. Más tarde Raul Prado, artista digital de
Flipbook Studio, en México, acabo de dar tridimensionalidad y movimiento con profundidad a lo que ya solo era una fotografía plana. Añadió luces, efectos de niebla y lluvia final e integro las animaciones del ratón con stop-motion y de un niño en una ventana, animada tradicionalmente por otro colega y magnífico animador; Guillermo Escalada. Finalmente, es uno de los planos más brillantes del corto y la sensación de tridimensionalidad, ¡es sorprendente! ¡Y más teniendo en cuenta que de aquella primera maqueta solo conservamos una fotografía!
7) Sabemos que una parte del proyecto lo realizasteis en España, ¿y eso?
Fue un acuerdo previo con la productora mexicana. Ya entonces teníamos una sede del estudio Articula2 en Bilbao y compromisos que cumplir allí, por lo que nuestro planing era trabajar la pre-producción, primero en México, luego en Bilbao finalizarla y animar para volver a la post en México. Esto no se había hecho antes con ninguna producción de IMCINE. Creo que a partir de entonces, otros autores ya están trabajando dentro y fuera del país, sin problemas.
8) ¿Cómo esta funcionando el corto en festivales?
Se estrenó en el Festival Internacional de Guadalajara en 2012, ha sido seleccionado ya en más de 40 Festivales y muestras de cine internacionales, ha sido premiado en varios festivales, como mejor animación, mejor diseño sonoro y paradójicamente...mejor post-producción! Estamos especialmente satisfechos por varios premios otorgados directamente por el público. Esto nos emociona bastante más que los premios otorgados por jurados puntuales en uno y otro festival y que responden, muchas veces a criterios y decisiones muy controvertidas o que dependen de si lo decidieron antes o después de tomarse unas copitas de vino o de echarlo a "suertes"... Lo mejor esta siendo, sin duda, el aprecio a nuestro trabajo por parte de colegas y compañeros de profesión. Tanto sus elogios como sus acertadas críticas nos ayudan mucho a enfocar los siguientes proyectos.
9) Una vez que acabe esta etapa festivalera, ¿os vais embarcar en algún otro proyecto animado? ¿podéis adelantarnos algo?
De momento estamos pagando facturas y llegando a final de mes con trabajos de encargo, como siempre...En mente y ya en fase de prepro bastante adelantada hay un par de proyectos stop-motion. De uno de ellos ya hemos hablado un poco en nuestro blog: diariodefectuoso.blogspot.com, porque el material original de "defectuosos" en venta, esta sirviendo para avanzar en este proyecto. Esta vez solo tenemos un personaje, un mimo, una calle y nada más, no hay diálogos, no hay más personajes y no hay props. Todo lo contrario a "Defectuosos". Otro proyecto nos tiene ahora mismo absorvidos. Es una historia corta, de un cómic muy popular y de uno de los mejores autores de cómic en España. Él se ha involucrado en el proyecto, ha dado el visto bueno al guión adaptado y estamos finalizando la carpeta con storyboard y propuesta de proyecto para buscar financiación. En principio es un cortometraje stop-motion, pero la intención, y a la que ya se han unido un par de estudios más, uno aquí mismo en Barcelona; Wuji house S.L. y otro en Milan, Italia, nos da pie a que quizás podamos hablar de un producto de larga duración, con animación para adultos y que pase por las salas de Cine, crucemos los dedos...
Muchas gracias por darnos la oportunidad de aparecer por Puppets And Clay ha sido muy grato responder a tus preguntas Seguimos en contacto. ¡Abrazos!
El placer ha sido mutuo. Esperamos ansiosos que nos deis más detalles de las novedades stop-motioneras que os traéis entre manos, que Defectuosos consiga una buena ristra de premios y que no os falte curro. ¡Nos vemos en algún festi!
Tras la primera edición organizada por STOPMOTIA -de cuando estábamos metidos hasta la médula en este proyecto colaborativo- en la que Repaté nos dejó a todos con la boca desencajada con la genial pieza que crearon y por la que lograron un más que merecido primer premio, y tras continuar el año pasado con la organización corriendo por parte del propio festival -edición en la que participamos como jurado-, llega esta nueva sesión que ha sido organizada por Adrián Piqueras (A Pique Producciones), tío salao y agradable donde los haya, y 3D Wire. El Sr. Piqueras demostró su buen hacer el pasado año confeccionando, junto a buena parte de su familia, un corto que sacó la sonrisa a todo publico que pudo visionarlo, por lo que conociendo el tema desde dentro era una de las personas más ideales para organizar el nuevo combate por las calles de la ciudad del acueducto romano. Pero la cosa no ha quedado solo en eso, sino que se ha currado un anuncio realizado en animación dimensional y que ha sido el detonante para crear esta entrada. Dentro vídeo:
