Céline Dion

Céline Dion (/ˈdiːɒn/;^[31] francês: [selin djɔ̃] (escutar^ⓘ)) nasceu em Charlemagne, na província do Quebec,^[32] e é a filha mais nova dos 14 filhos de Thérèse (née Tanguay), uma dona de casa, e Adhémar Dion, um açougueiro, ambos de ascendência franco-canadense.^[33][34] Dion teve uma educação católica romana e cresceu em uma casa extremamente pobre, mas, segundo ela, muito feliz, em Charlemagne.^[35][36] A música sempre fez parte da família (o nome de Dion foi originado da música "Céline" do cantor francês Hugues Aufray, gravada dois anos antes de seu nascimento^[37]). Em 13 de agosto de 1973, aos cinco anos, Céline fez sua primeira apresentação pública no casamento do seu irmão Michel, onde cantou a canção "Du fil des aiguilles et du coton" de Christine Charbonneau.^[38][39] Desde então, ela continuou se apresentando com seus irmãos no pequeno piano bar dos seus pais, chamado Le Vieux Baril. Ela sempre sonhou em se tornar uma cantora.^[40] Em uma entrevista de 1994 a revista People, Dion disse: "Eu senti falta da minha família e da minha casa, mas eu não me arrependo de ter perdido minha adolescência. Eu tinha um sonho: queria me tornar uma cantora".^[41]

Aos 12 anos, Dion colaborou com sua mãe e seu irmão, Jacques, a compor sua primeira canção, "Ce n'était qu'un rêve".^[36] Seu irmão, Michel Dondalinger, enviou a gravação de Dion a um gerente de artistas na indústria musical, René Angélil, cujo nome foi descoberto na parte de trás de um álbum da Ginette Reno.^[13] Angélil foi às lágrimas pela voz de Dion e decidiu torná-la uma estrela.^[36] Em 1981, ele hipotecou sua casa para financiar o seu primeiro disco, La voix du bon Dieu, que se tornou o mais vendido no mercado local e transformou Céline numa estrela instantânea em Quebec. Ela se tornou popular em outras partes do mundo quando competiu no World Popular Song Festival de 1982, que foi realizado em Tóquio, Japão, e ganhou o prêmio de "Melhor Performance" bem como a medalha de ouro de "Melhor Música" com "Tellement j'ai d'amour pour toi".^[13]

Em 1983, ela se tornou a primeira artista canadense a receber um disco de ouro na França pelo single "D'amour ou d'amitié". Além disso, Dion ganhou diversos Félix Awards, incluindo "Melhor Performance Feminina" e "Descoberta do Ano".^[13][42] O sucesso na Europa, Ásia e Austrália veio quando Dion representou a Suiça no Festival Eurovisão da Canção 1988 com a música "Ne partez pas sans moi" e ganhou o concurso.^[43] Porém, o reconhecimento americano ainda estava por vir, uma vez que Dion era uma artista exclusivamente francófona.^[44] Aos dezoito anos, após ver uma apresentação do Michael Jackson, Dion disse a Angélil queria ser uma estrela como Jackson.^[45] Embora confiante de seu talento, Angélil percebeu que sua imagem precisava ser mudada para que ela fizesse sucesso ao redor do mundo.^[36] Dion se afastou dos holofotes e durante esse tempo passou por uma cirurgia dentária para melhorar sua aparência e foi enviada a École Berlitz em 1989 para aperfeiçoar seu inglês.^[14]

Em 1989, durante uma apresentação na Incognito Tour, Dion perdeu a sua voz. Ela consultou o otorrino William Gould,^[46][47] que deu duas opções: ou ela faria uma cirurgia imediata ou não falaria nada por três semanas.^[46] Dion escolheu a segunda opção e foi submetida a um treinamento vocal com William Riley.^{[46][46][47][47]}

Dois anos após aprender inglês, Dion fez sua estreia no mercado anglófono com Unison (1990) e o single do mesmo nome gravado originalmente por Laura Branigan.^[13] Ela teve a colaboração de Vito Luprano e o produtor canadense David Foster no seu álbum, além de muitas outras pessoas conhecidas do ramo musical.^[40] O álbum foi fortemente influenciado pela música soft rock dos anos 80, rapidamente encontrando um lugar dentro das rádios de formato adult contemporary. Unison também recebeu críticas positivas: Jim Faber do Entertainment Weekly escreveu que as vocais de Dion eram "sem enfeite mas decoradas" e que ela nunca tentou "trazer estilos fora do alcance dela".^[48] Stephen Erlewine do Allmusic declarou que o álbum era "bom, uma estreia americana sofisticada".^[49] Os singles do álbum incluem "(If There Was) Any Other Way", "The Last to Know", "Unison" e "Where Does My Heart Beat Now". O último citado se tornou o primeiro single de Dion a alcançar o top 10 na parada Billboard Hot 100 dos Estados Unidos, ficando na quarta posição. O álbum estabeleceu Dion como uma cantora em progresso nos Estados Unidos, na Europa Continental e Ásia.

Em 1991, Dion foi uma das solistas no álbum Voices That Care, uma homenagem às tropas americanas que lutaram na Operação Tempestade no Deserto. O verdadeiro auge internacional de Dion veio quando ela fez um dueto com Peabo Bryson na faixa-título do filme animado da Disney Beauty and the Beast (1991).^[50] A música transmitiu o estilo musical que Dion usaria no futuro: abrangente e clássico, influenciado por baladas com instrumentos leves. "Beauty and the Beast" se tornou um hit da crítica e do comércio, tornando-se o segundo single no top 10 dos Estados Unidos, ganhando o Academy Award por Melhor Canção Original e o Grammy Award por Melhor Performance Pop por um Duo ou Grupo com Vocais.^[40]

"Beauty and the Beast" esteve presente no álbum auto-intitulado de Dion de 1992, que tinha um forte influência pop-rock com elementos de música soul e clássica. Devido ao sucesso do single líder das paradas e das colaborações com David Foster e Diane Warren, o álbum foi mais bem recebido comercialmente do que Unison. Os outros singles tiveram um sucesso moderado, incluindo "If You Asked Me To" (um cover da música de Patti LaBelle do filme de 1989 Licence to Kill), que alcançou a quarta posição no Billboard Hot 100, além de "Love Can Move Mountains" e "Nothing Broken but My Heart".

Nesse tempo, Dion também lançou o álbum francês Dion chante Plamondon. O álbum consistia em muitos covers e quatro novas canções: "Des mots qui sonnent", "Je danse dans ma tête", "Quelqu'un que j'aime, quelqu'un qui m'aime" e "L'amour existe encore". Foi originalmente lançado no Canadá e França entre 1991–1992, mais tarde sendo lançado internacionalmente em 1994. "Un garçon pas comme les autres (Ziggy)" se tornou um hit na França, ficando na segundo posição nas paradas e recebendo o certificado de ouro. Em Quebec, o álbum recebeu o certificado de ouro no dia em que foi lançado.

Em 1992, Unison, Céline Dion e inúmeras aparições na mídia levaram Dion ao estrelato na América do Norte. Ela tinha alcançado um dos seus principais objetivos: traçar seu caminho no mercado anglófono e, consequentemente, ser reconhecida.^[44] No entanto, enquanto ela estava experimentando seu crescente sucesso nos Estados Unidos, seus fãs franceses do Canadá a criticaram por negligenciá-los.^[40][51] Ela rebateu as críticas no Félix Awards de 1991, onde, após receber o prêmio de "Artista Inglesa do Ano", ela se recusou a receber o prêmio. Ela afirmou que ela sempre seria uma artista francesa e não inglesa.^[14][52] Nessa época, Angélil, empresário de Dion e 26 anos mais velho que ela, começaram a namorar. No entanto, a relação foi mantida em segredo, pois ambos tinham medo da reação do público.^[53]

Em 1993, Dion anunciou seus sentimentos por seu empresário, declarando que ele era "a cor do [seu] amor" na parte dedicatória do seu terceiro álbum em inglês The Colour of My Love. No entanto, em vez de receber críticas como Dion temia, os fãs apoiaram o casal.^[40] Um tempo depois, Angélil e Dion se casaram em uma cerimônia extravagante em dezembro de 1994, que foi transmitida ao vivo pela televisão canadense.

The Colour of my Love conta na maior parte com músicas sobre o tema amor e romance.^[54] Tornou-se o álbum mais bem sucedido de Dion naquela época, vendendo mais de seis milhões de cópias nos Estados Unidos, dois milhões no Canadá e alcançando a 1ª posição nas paradas em muitos países. O álbum também gerou o primeiro single de Dion, "The Power of Love" (um remake do hit de Jennifer Rush de 1985), que ficou na 1ª colocação nos Estados Unidos, Canadá e Austrália, e o qual se tornou a canção assinatura da cantora.^[44] O single "When I Fall in Love", um dueto com Clive Griffin, teve um sucesso moderado nos Estados Unidos e nas paradas do Canadá, e foi nomeado para dois Grammy Awards, ganhando um deles. The Colour of My Love se tornou o primeiro grande sucesso de Dion na Europa, especialmente no Reino Unido. O álbum e o single "Think Twice" simultaneamente ocuparam o top das paradas britânicas por cinco semanas consecutivas. "Think Twice", que ficou na 1ª posição durante sete semanas, tornou-se o quarto single de uma artista feminina a vender mais de um milhão de cópias no Reino Unido,^[55] enquanto o álbum recebeu o certificado cinco vezes platina por dois milhões de cópias vendidas.^[56]

Dion manteve sua origem francesa, lançado muitas gravações francófonas entre seus álbuns ingleses.^[57] Geralmente, essas gravações tinham mais credibilidade do que seus trabalhos na língua inglesa.^[51] Ela lançou À l'Olympia, um álbum ao vivo gravado durante um dos seus concertos no Paris Olympia em 1994. O single promocional, uma versão ao vivo de "Calling You", alcançou a 65ª posição no French Singles Chart. Ela também gravou uma versão bilíngue para a canção "Petit Papa Noël" com Alvin and the Chipmunks para o álbum de 1994 A Very Merry Chipmunk.

D'eux foi lançado em 1995 e se tornou o álbum mais vendido na língua francesa de todos os tempos.^[57] Ele foi escrito e produzido em grande parte por Jean-Jacques Goldman e teve vários singles de sucesso, como "Pour que tu m'aimes encore" e "Je sais pas". "Pour que tu m'aimes encore" ficou na 1ª posição na França e permaneceu no top durante vinte semanas, ganhando o certificado de platina no país.^[58] O single também alcançou o top 10 no Reino Unido e Irlanda, um feito raro para uma canção francesa. O segundo single do álbum, "Je sais pas", ficou na 1ª posição do French Singles Chart e ganhou o certificado de prata.^[59] Essas músicas mais tarde se tornaram "If That's What It Takes" e "I Don't Know" no álbum seguinte em inglês de Dion, Falling into You.

Em meados da década de 1990 em diante, os álbuns de Dion começaram a ser elaborados tendo como base baladas melodramáticas contemporâneas para adultos.^[60] Ela colaborou com muitos compositores e produtores renomados, como Jim Steinman e David Foster, que a ajudaram a desenvolver um som assinatura.^[40][61] Embora os comentários dos críticos fossem variáveis, os lançamentos de Dion estavam cada vez melhores nas paradas internacionais e, em 1996, ela ganhou o World Music Award por "Melhor Artista Feminina Recordista de Vendas do Ano" pela terceira vez. Nessa época, ela se estabeleceu como uma das artistas que mais venderam no mundo.^[62]

Céline fez uma muito bem-sucedida entrada no mercado estadunidense e britânico. Ela trabalhou com músicos estabelecidos como David Foster e Vito Luprano. O álbum "Unison" foi fortemente influenciado pelo soft rock dos anos 1980 e servia propriamente para ser executado nas rádios de música mais adulta; esse estilo permaneceria em vários álbuns futuros. Aclamado pela crítica quando lançado, o álbum teve excelentes vendas nos países anglófonos. O single "Where Does My Heart Beat Now" foi 4º. no Hot 100 e 2º. no Hot Adult Contemporary Tracks da Revista Billboard nos Estados Unidos. "Unison" vendeu 3 milhões de cópias^[64] e foi o início de Céline como uma grande estrela musical em ascensão em vários lugares do mundo.

Em 1991, é lançado "Dion chante Plamondon", em que Céline canta clássicos do famoso compositor de língua francesa Luc Plamondon, conseguindo vários hits na França, como "L'Amour existe encore" e "Ziggy".

Quando Céline gravou em dueto com Peabo Brysona canção "Beauty and the Beast" do filme da Disney ("A bela e a fera"), acabou se tornando uma grande estrela. O single não só entrou no topo da lista dos mais vendidos da Billboard, como também ganhou o Oscar de Melhor Canção Original e 1 Grammy. "Beauty and the Beast" foi lançado como single do segundo álbum de língua inglesa da cantora, o "Céline Dion", que se tornou um sucesso instantâneo de vendas do ano de 1992, vendendo mais de 5 milhões de cópias^[64] e trazendo grandes hits além de "Beauty and The Beast": "If You Asked Me To" (topo nas rádios norte-americanas), "Love Can Move Mountains", "Nothing broken but my Heart" e "Water from the Moon".

No fim do ano de 1992, as aparições de Céline na televisão e os seus dois bem-sucedidos álbuns a transformaram na maior estrela do ano, nos Estados Unidos e no Reino Unido. Ela conseguiu o que havia pensado: cantar para todos, entrar no mercado musical norte-americano e estabelecer grande fama.

Naquele momento, certo segredo da vida pessoal de Céline era escondido, já que ela se encontrava apaixonada pelo seu agente, Rene Angélil. O relacionamento foi mantido em segredo do público, já que René era 26 anos mais velho e a cantora temia que seus fãs pudessem ser contra o casal, porém, quando o relacionamento dos dois foi descoberto, os seus fãs acolheram muito bem os dois.

No fim do ano de 1993, é lançado o álbum "The Colour of my Love", em que Céline, declara seu amor até então escondido pelo seu empresário, no interior da capa do álbum. Nessa altura, tornou-se numa das maiores cantoras populares de todos os tempos. "The Colour of my Love" vendeu mais de 16 milhões de cópias^[64] e nele se encontra grandes sucessos, como, número 1 na Billboard "The Power of Love" e "Think Twice" (número 1 no Reino Unido). Céline ganhou diversos prémios durante esse ano, como American Music Awards, World Music Awards, várias nomeações para Grammys, e a nomeação para 2 Oscar com "When I Fall in Love" (tema do filme "Sintonia de Amor").

Em 1995, Céline dedicou-se aos seus fãs de língua francesa, lançando "D'eux/The French álbum", que se tornou o álbum mais vendido de toda história da música francesa.

Em 1996, Céline é convidada a cantar o tema dos Jogos Olímpicos de Verão de 1996, em Atlanta, "The Power of the Dream".

Lançado em meio ao seu auge, o álbum "Falling into You", que inclui vários mega-hits mundiais como "Because You Loved Me" (número 1 na Billboard), "It's all Coming Back to me Now", "All by Myself"… "Falling into You" vendeu 32 milhões de cópias. Ganhando vários prêmios como 2 Grammys, 4 American Music Awards, 3 World Music Awards e uma indicação ao Oscar por Melhor Canção Original por "Because you Loved Me",(tema do filme "Íntimo e Pessoal").

Em 1997, Dion é convidada para cantar o tema do filme "Titanic" "My Heart Will Go On", 1°. lugar na Billboard e também vencedora do Oscar pela segunda vez em 1997. No álbum Let's Talk About Love, que contém a canção-tema de "Titanic", também se encontram outras pérolas, como os duetos com Barbra Streisand ("Tell Him"), Luciano Pavarotti ("I Hate you then I Love you") e com o Bee Gees ("Immortality"). Vários outros sucessos foram atingidos em 1998 como "Immortality", "The Reason", "To Love You More" que fizeram o álbum vender mais de 31 milhões de cópias e colecionar 2 Grammys, 3 American Music Awards, 4 World Music Awards, 1 Globo de Ouro e muitos outros prémios.

A partir de 1998, Dion só se apresenta em grandes estádios com uma média de 45 a 200 mil pessoas por apresentação. No mesmo ano, é lançado o álbum francês "S'il suffisait d'aimer", de grande sucesso de crítica e de vendas, mantendo Céline Dion a maior estrela de língua francesa. No fim de 1998, Céline gravou o seu álbum natalino, "These are Special Times", cheio de composições inéditas e clássicos; contendo "The Prayer" (dueto com Andrea Bocelli), nomeada ao Oscar e vencedora de 1 Globo de Ouro, e "I'm Your Angel" (dueto com R. Kelly), número 1 na Billboard. "These are Special Times" vendeu 16 milhões de copias, se tornando o segundo álbum natalino mais vendido de todos os tempos, atrás apenas de Merry Christmas da cantora Mariah Carey.^[64]

Em 1999, o seu marido René Angelil foi diagnosticado com câncer de laringe e a artista toma a difícil decisão de parar por um tempo indeterminado a sua carreira para cuidar do seu marido e também ter seu primeiro filho. Nesse espaço de tempo é lançada uma pequena coletânea dos seus maiores sucessos em inglês, "All The Way ... A Decade Of Song", que inclui o megassucesso "That's The Way It Is" e o tema do filme "O Homem Bicentenário" "Then You Look At Me". "All The Way ... A Decade of Song" se tornou uma das coletâneas mais vendidas da história com 20 milhões de cópias vendidas.

Em Setembro de 2001, a artista é convidada para cantar "God Bless America" no espetáculo de beneficência em homenagem às vítimas do ataque terrorista do World Trade Center. Céline foi a última a cantar, fechando a homenagem.

Ainda em 2001, participou do projeto United We Stand, organizado pelo astro Michael Jackson. Ela participou da canção e clipe What More Can I Give, com outros artistas.

Em 2002, Céline volta aos palcos com o álbum "A New Day Has Come" dedicado ao nascimento de seu primeiro filho, René Charles. "A New Day Has Come" estreou como número 1 na Billboard e em mais de 27 países e vendeu cerca de 10 milhões de copias mundialmente.^[64] Em março de 2003, estreia em Las Vegas, o espetáculo "A New Day...", onde uma réplica do Coliseu de Roma foi construída especialmente para Dion cantar as suas canções em conjunto com dezenas de dançarinos, e vários efeitos especiais. O multimilionário espetáculo, que fez Céline lucrar apenas em contrato inicial mais de 100 milhões de dólares, ficou em cartaz por 5 anos - o contrato inícial era de três anos e foi prolongado por mais dois anos, devido ao enorme sucesso junto ao público, ficando em cartaz até 15 de Dezembro de 2007. A New Day... foi visto por mais de três milhões de espectadores. Céline Dion encerrou as apresentações do concerto A New Day em 15 de dezembro de 2007.

Ainda em 2003, é lançado o álbum One Heart, que inclui "I Drove All Night", "One Heart" e "Have you Ever Been in Love". Mundialmente o álbum vendeu 5 milhões de cópias.^[64] No ano seguinte, e Céline foi contratada Chrysler para estrelar os comercias da empresa, se tornou a figura principal dos mesmos, que também passaram a ser embalados pelo sucesso "I Drove All Night", o valor do contrato foi de 180 milhões de dólares. No fim de 2003, foi lançado o álbum em francês "1 Fille & 4 Types", que inclui canções dos maiores compositores da língua francesa, tornando-se um grande sucesso comercial. Em 2004, em parceria com uma famosa fotógrafa Anne Geddes, a cantora lança um trabalho em homenagem aos recém-nascidos, com o título de "Miracle - A celebração de uma nova vida", no qual contém um livro com 180 fotos, um CD com canções interpretadas por Céline e um DVD com todo making of. O álbum vendeu mais de 2,5 milhões de cópias em todo o mundo.^[64] Em 2005 é lançado o álbum "On ne change pas", com os grandes sucessos em francês da artista, com destaque para uma canção inédita, "Je ne vous oublie pas".

Em maio de 2007, Dion lançou um novo CD em francês, intitulado D'elles, que vendeu 700 000 cópias vendidas.

No dia 12 de novembro de 2007, Céline Dion lançou o seu novo e aguardado álbum em inglês, "Taking Chances", que vendeu mais de 3 milhões de cópias.^[64] No dia 12 de dezembro de 2007, o aguardado DVD "A New Day… Live In Las Vegas" foi lançado mundialmente, que vendeu mais de 1 milhão de cópias.^[65]

Céline Dion começou sua turn�� mundial "Taking Chances" na África do Sul, com um espetáculo em comemoração ao aniversário de Nelson Mandela. A "Taking Chances World Tour", ao todo, passou por mais de 29 países, e 132 apresentações. Encerrou em 26 de fevereiro de 2009, com uma apresentação em Omaha, nos Estados Unidos.

Em 24 de outubro de 2008, Dion lançou a terceira coletânea em inglês, "My Love: Essential Collection", vendido a mais de 2 milhões de cópias.^[64]

Depois de uma turnê mundial que rendeu mais de 300 milhões de dólares em um ano, Céline está aproveitando uma nova pausa em sua carreira, de dezoito meses, que vai aproveitar para tentar ter o seu segundo filho. Celine teve um aborto espontâneo nos primeiros meses de gestação. Após este aborto, Dion engravidou, dando à luz os gêmeos Nelson e Eddy no dia 23 de outubro de 2010.^[66]

No dia 27 de Fevereiro de 2011, Céline participou pela 7ª vez da festa do Óscar, tornando-se a artista que mais se apresentou nos Prêmios da Academia. Ela cantou a música "Smile", de Charles Chaplin, durante o 'In Memorian' (momento no qual há uma homenagem às pessoas ligadas ao cinema que faleceram no ano anterior). Além disso, Céline também tornou-se a pessoa que mais participou do famoso programa da Oprah, o Oprah Winfrey Show.

Dion voltou ao Caesar's Palace, em Las Vegas, para residir por mais três anos no Coliseum, onde ela se apresentou com o show "A New Day... Live in Las Vegas".

Ela atualmente apresenta o novo espetáculo, que se chama "Céline", junto a uma orquestra de 31 músicos. A nova temporada de shows teve início no dia 15 de Março de 2011 e conta com vários efeitos, incluindo a holografia, luzes laser centrais, situações em 4D e uma queda d'água durante a música My Heart Will Go On ('Titanic' Theme), que encerra o concerto.

O espetáculo é sucesso de crítica e arrecadou 89 milhões de dólares somente nas primeiras 50 apresentações. O repertório está recheado de vários sucessos, incluindo "Where Does My Heart Beat Now", uma de suas primeiras músicas em inglês. Também há homenagens a outros artistas, como nas músicas "Ne Me Quitte Pas" (Jacques Brél), "You'll Have To Swing It (Mr. Paganini)" (Ella Fitzgerald), dentre outras. Há também um medley de músicas-tema de filmes do James Bond.

Depois de uma polêmica envolvendo Daniel Merriweather sobre a música "Water And A Flame", que seria a música título do novo álbum de Céline em inglês, Dion lançou no dia 5 de novembro de 2013 "Loved Me Back To Life", que vendeu 1,5 milhões de cópias.^[64]

Em 13 de agosto de 2014, a cantora confirma em seu site oficial o cancelamento de todos os shows de seu show "Céline" em Las Vegas, assim como a prevista turnê na Ásia previamente anunciada, para cuidar da saúde de seu marido, operado em dezembro de 2013 para remover um tumor cancerígeno na garganta. A decisão pôs a carreira de Céline em hiato, assim como aconteceu antes de "A New Day Has Come".^[67]

Em meados de 2015 seu marido e Renè Angélil foi diagnosticado novamente com câncer de garganta, o que levou Céline Dion a interromper sua turnê em Las Vegas para se dedicar integralmente ao marido. O prognóstico ainda era incerto, segundo entrevista dada por Céline. Mais tarde, em agosto de 2015, René declara que quer morrer nos braços de Celine, a qual, por desejo do marido, retoma sua turnê em Las Vegas.

Renè Angélil faleceu na mansão do casal, em Las Vegas, no dia 14 de janeiro de 2016, aos 73 anos de idade. O Governo do Quebec ofereceu um funeral de Estado em homenagem à contribuição do marido de Céline ao país. A cerimônia foi realizada na basílica de Notre Dame, em Montreal, no Canadá, a mesma em que o casal celebrou o matrimônio.

Não obstante, o drama de Céline não parecia ter fim, assim, dois dias após a perda de Renè, seu irmão Daniel Dion (59) também veio a faleceu, vítima do câncer.

A revista Billboard publicou em janeiro de 2016 a sua tabela semanal com os concertos mais lucrativos reportados na última semana, sendo que Celine Dion com o Show Celine (Las Vegas) apareceu em 1º lugar, atingindo dois números importantes: 250 concertos e 1 milhão de bilhetes vendidos.

Pouco mais de um mês após ficar viúva e perder um irmão, Celine Dion voltou aos palcos na noite de terça-feira 23/02/2016, no The Colosseum, em Las Vegas, nos Estados Unidos. A emoção tomou conta da apresentação diversas vezes, mas o momento mais intenso foi durante a música "All By Myself". A estrela não se conteve e não conseguiu terminar o hit, caindo no choro e sendo ovacionada pelo público.

No dia 22 de maio de 2016, o Billboard Music Awards, patrocinado pela revista Billboard, cerimônia que premia anualmente artistas do mundo da música, condecorou a cantora com o Icon Awards, um prêmio em reconhecimento à importância de sua carreira. Durante o anúncio da categoria, feito pelo cantor Seal, o músico convidou o filho mais velho da artista, René-Charles Angelil, de 15 anos, para a entrega do troféu – levando Dion e o público às lágrimas. Em seguida, a cantora, em colaboração da violinista Lindsey Stirling, fez uma performance da faixa “The Show Must Go On”, do Queen, em homenagem ao seu marido, e foi novamente ovacionada pelo público. A apresentação foi a mais impactante da noite, segundo a Billboard.

Celine Dion é a segunda mulher a receber o Icon Awards, a primeira foi Jennifer Lopez. O prêmio é entregue desde 2011 e já homenageou os artistas Neil Diamond, Stevie Wonder e Prince.

Uma semana antes da apresentação, Celine havia lançado a versão em estúdio da canção "The Show Must Go On", feita em colaboração da violinista Lindsey Stirling. No dia 24 de maio de 2016 é lançado o single em francês "Encore Un Soir", que alcançou o topo dos charts do itunes na França, Suíça, Canadá e Bélgica.

No mês seguinte, ela estreou "Recovering ", uma música escrita por Pink em homenagem ao falecido marido de Dion. A música foi comercializada como a primeira faixa de seu próximo registro em inglês que, na época, foi projetada para lançamento em 2017.

Ela a apresentou durante o evento ao vivo do Stand Up to Cancer em 9 de setembro 2016. Em março de 2017, "How Does a Moment Last Forever ", de Dion, foi lançado na trilha sonora de A Bela e a Fera: Filme Original. Dion também embarcou em duas turnês de verão no Canadá e na Europa em 2016 e 2017. Em 2018, ela lançou "Ashes " do filme de super-herói americano Deadpool 2 e viajou pela Ásia, Austrália e Nova Zelândia. Em setembro de 2018, Dion anunciou o fim de sua residência em Las Vegas, Celine, com a data final marcada para 8 de junho de 2019

Dion cita ídolos tão variados como Aretha Franklin, Charles Aznavour, Carole King, Anne Murray, Barbra Streisand e os Bee Gees, todos com quem ela eventualmente colaboraria.^[68] Sua música foi influenciada por vários gêneros, incluindo pop, rock, gospel, R&B e soul, e suas letras enfocam temas de pobreza, fome mundial e espiritualidade, com ênfase no amor e romance.^[69] Após o nascimento de seu primeiro filho, seu trabalho se concentrou cada vez mais no amor materno.^{[70][71][72][73]}

Dion tem enfrentado críticas consideráveis ​​dos críticos, que afirmam que sua música muitas vezes se retrai para trás das convenções pop e soul, e é marcada por um sentimentalismo excessivo.^[74][75] De acordo com Keith Harris da revista Rolling Stone, "o sentimentalismo [de Dion] é bombástico e desafiador, em vez de recatado e reservado ... [ela] está no fim da cadeia de devolução drástica que vai de Aretha-Whitney-Mariah. Longe de ser uma aberração, Dion na verdade se destaca como um símbolo de um certo tipo de sensibilidade pop - quanto maior, melhor, demais nunca é suficiente, e quanto mais madura a emoção, mais verdadeira^[76]". Seus lançamentos francófonos, em contraste, tendem a ser mais profunda e variada do que seus lançamentos em inglês e, consequentemente, alcançou mais credibilidade.^[77]

Os críticos afirmaram que o envolvimento de Dion no aspecto da produção de sua música é fundamentalmente inexistente, o que resulta em seu trabalho sendo superproduzido^[77] e impessoal.^[78] No entanto, vindo de uma família na qual todos os seus irmãos eram músicos, ela se dedicou a aprender a tocar instrumentos como piano e violão, e praticou com uma Fender Stratocaster durante as sessões de gravação de seu álbum Falling into You.^[79]

Ocasionalmente, Dion contribuiu para a escrita de um punhado de suas canções em inglês e francês, bem como para escrever algumas canções para outros artistas, como Marc Dupre. Além disso, conforme sua carreira progredia, ela se viu assumindo o comando da produção de seus álbuns. Em seu primeiro álbum em inglês, que ela gravou antes de ter um domínio firme da língua inglesa, ela expressou desaprovação, o que poderia ter sido evitado se ela tivesse assumido uma contribuição mais criativa.^[78] Quando ela lançou seu segundo álbum em inglês, Celine Dion, ela havia assumido mais controle do processo de produção e gravação, na esperança de dissipar as críticas anteriores. Ela declarou: “No segundo álbum eu disse, 'Bem, eu tenho a escolha de ter medo mais uma vez e não ser 100% feliz, ou não ter medo e fazer parte deste álbum.' Este é o meu álbum.^[78] "Além de suas contribuições para alguns de seus primeiros álbuns franceses, Dion escreveu algumas das canções de Let's Talk About Love (1997) e These Are Special Times (1998).^[80]

Ela é frequentemente alvo de ridículo^[81] e paródia na mídia e é frequentemente representada em programas como MADtv, Saturday Night Live, South Park, Royal Canadian Air Farce e This Hour Has 22 Minutes por seu forte sotaque e gesticulações no palco. No entanto, ela afirmou que não foi afetada pelos comentários e fica lisonjeada que as pessoas se deem ao trabalho de se passar por ela.^[82] Ela até convidou Ana Gasteyer, que a parodiou no SNL, para aparecer no palco durante uma de suas apresentações em Nova York. Embora raramente seja politicamente aberta, em 2005, após o desastre do furacão Katrina, Dion apareceu no Larry King Live e criticou com lágrimas a resposta lenta do governo dos EUA em ajudar as vítimas do furacão: "Ainda há pessoas esperando para serem resgatadas. Para mim, não é aceitável ... Como pode ser tão fácil enviar aviões em outro país para matar todos em um segundo e destruir vidas. Precisamos servir nosso país.^[83] "Depois de sua entrevista, ela declarou:" Quando eu faço entrevistas com Larry King ou grandes programas de TV como esse, eles colocam você no local, o que é muito difícil. Eu tenho uma opinião, mas sou uma cantora. Não sou um político".^[84]

Dion é frequentemente considerada uma das vocalistas mais influentes da música pop.^[74] De acordo com Linda Lister em Divafication: The Deification of Modern Female Pop Stars, ela foi descrita como a "Rainha do Pop" reinante por sua influência na indústria fonográfica durante os anos 1990, ao lado de outras artistas femininas, incluindo Whitney Houston e Mariah Carey.^[85] Em uma contagem regressiva das "22 Maiores Vozes da Música" da Blender Magazine e MTV, ela ficou em nono lugar (sexta para uma mulher), e ela também foi colocada em quarto lugar na lista da Cover Magazine dos "100 Maiores Vocalistas do Pop"^[86][87] Dion é frequentemente comparada a Houston e Carey por seu estilo vocal, e a seu ídolo Barbra Streisand por sua voz.^[79]

Ela possui um alcance vocal de três oitavas, variando de B2 a E ♭ 6. Certa vez, ela afirmou ser meio-soprano.^[88] No entanto, as tentativas de adaptar os tipos de voz clássicos a outras formas de canto encontraram polêmica.^[89] Sem fazer uma classificação, Kent Nagano, maestro da Orquestra Sinfônica de Munique, observou: "Tudo o que você acabou de cantar foi soprano lírico, depois que Dion fez o teste com dois solos de Carmen, querendo saber se ela cantava ópera.^[88] Seu timbre foi descrito como "fino, ligeiramente nasal"^[90] com um registro inferior "rouco" e "notas agudas semelhantes a um sino de vidro".^[91]

Ela é frequentemente elogiada por seu virtuosismo técnico.^[92] Jim Santella, do The Buffalo News, escreveu "Como um punho de ferro em uma luva de veludo, o poder da voz de Celine Dion está envolto em um vibrato sedoso que trai a intensidade de seu compromisso vocal.^[93]" Jeff Miers, também do The Buffalo News, diz de Dion "Sua voz cantando é absolutamente extra-humana. Ela atinge as notas com voz plena, com um vibrato controlado e uma concepção incrível de altura, como se estivesse descascando uma espiga de milho.^[94]" Stephen Holden do The New York Times afirma que Dion tem "um tamanho de habilidades técnicas. Ela pode entregar melismas complicados, produzir capturas vocais expressivas e sustentar notas longas sem a menor oscilação de tom. E como seus duetos ... mostraram, ela é uma pessoa confiável harmonia voz.^[90] " Em uma entrevista com o Libération, Jean-Jacques Goldman observa que ela" não tem nenhum problema de precisão ou ritmo^[95]". Segundo Kent Nagano, ela é "uma musicista de bom ouvido, requinte e um grau de perfeição invejável^[88]". Charles Alexander of Time afirma, "[Sua] voz desliza sem esforço de sussurros profundos para notas agudas mortas, uma doce sereia que combina força com graça".^[96]

Em seu repertório francês, Dion adorna seus vocais com mais nuances e expressividade, sendo a intensidade emocional "mais terna e íntima".^[97]

Dion é considerada uma das vocalistas mais influentes da música pop. Linda Lister a descreve como uma Rainha do Pop reinante por sua influência sobre a indústria fonográfica durante os anos 1990.^[98] Sua música e estilo vocal, junto com Whitney Houston e Mariah Carey, moldam a forma como a maioria das vocalistas pop modernas canta. Essas três artistas foram amplamente creditadas por reviver a balada poderosa e, ao fazê-lo, remodelar o formato de rádio adulto contemporâneo, tornando-o um dos formatos mais populares dos anos 1990 e início dos anos 2000. De acordo com o produtor, músico e ex-juiz do American Idol Randy Jackson, Dion, Houston e Carey são as vozes da era moderna.^[99] O crítico musical e biógrafo de Dion Carl Wilson observa que sua "fama e influência também são renovadas e expressas regularmente nos dias de hoje pelo American Idol, o maior fenômeno musical de massa da última década, onde Celine destacou solidamente em seu panteão de cantoras para os jovens imitarem^[100]". Muitos competidores nas incontáveis ​​competições de talentos televisionadas que surgiram na virada do milênio frequentemente imitam Dion, Houston e Carey e os citam como ídolos.^[101] Numerosos artistas mencionaram Dion como uma grande influência ou como um de suas cantoras favoritas, incluindo: Britney Spears,^[102] Rihanna,^[103] Christina Aguilera, Beyoncé,^[104] Frank Ocean,^[105] Adele,^[106] Josh Groban,^[107] Delta Goodrem,^[108] Jordin Sparks, Leona Lewis,^[109] Jessie J,^[110] JoJo,^[111] Lea Michele,^[112] Jennifer Hudson,^[113] Ariana Grande, Regine Velasquez, Taylor Swift, Vanessa Hudgens,^[114] The Canadian Tenors, Faith Hill, Katy Perry, Sevyn Streeter, Kelly Clarkson,^[115] Ava Max,^[116] Perrie Edwards,^[117] Loren Allred^[118] e Sam Smith ^[119] entre muitos outros. A cantora country Martina McBride é amplamente anunciada pela imprensa como a Celine Dion da música country. Muitos artistas também elogiaram a voz de Dion, sua habilidade para cantar ou expressaram interesse em trabalhar com ela, incluindo o maestro e diretor musical do Met Opera Yannick, Nézet-Séguin, Carlos Santana,^[120] Elton John, OneRepublic,^[121] Coldplay,^[122] Sharon Osbourne,^[123] Nicole Scherzinger,^[124] Ne-Yo,^[125] Carole King, Barbra Streisand, Luciano Pavarotti, Bee Gees, Sir George Martin, Justin Bieber,^[126] Jean-Jacques Goldman, e Cher.

Timbaland afirmou "Celine tem uma voz tão linda e hipnotizante. Ela é tão talentosa. Acho que poderíamos criar algo que é um clássico como ela já é". Josh Groban comentou "Ela é uma potência. Nos dias de hoje, quando mais e mais vozes minúsculas produzidas em estúdio estão sendo recompensadas ... ela tem este instrumento extraordinário^[107]".

A nível cultural, Dion é creditada por introduzir a música francófona em muitos países não francófonos em todo o mundo. Seus álbuns D'eux e S'il suffisait d'aimer continuam sendo os álbuns francófonos mais vendidos da história, obtendo um sucesso sem precedentes em mercados não francófonos, como Reino Unido, Polônia, Holanda, Portugal, Grécia, Áustria, Japão e Nova Zelândia. De acordo com a RFI Musique, ela "fez sua parte pela música francesa ao longo dos anos, garantindo o sucesso das canções francesas que provavelmente nunca teriam ultrapassado as fronteiras francófonas sem ela ... Sem Celine, as vendas de discos franceses seriam dramaticamente menores!".^[127] Em maio de 2008, ela recebeu o maior prêmio da França, a Legião de Honra, do presidente da França, Nicolas Sarkozy.^[128] Sarkozy elogiou Dion e afirmou: "A França agradece porque seu talento e sucesso contribuíram para a influência da língua francesa fora de nossas fronteiras".^[129] Ela também é creditada por revitalizar e revolucionar a cena do entretenimento em Las Vegas com os sucessos gigantescos de suas residências lá. Ela conseguiu voltar a popularizar a "residência" em Las Vegas como uma forma desejável para os principais artistas fazerem turnês no local, permitindo que seus fãs fossem até eles. Ao longo dos anos, outros ícones estabelecidos, como Elton John, Bette Midler, Rod Stewart, Cher e Shania Twain seguiram o exemplo.^[130] De acordo com Gary Bongiovanni, presidente e editor-chefe da Pollstar "Celine redefiniu o que os artistas podem fazer em Las Vegas, ajudando a torná-la indiscutivelmente a cidade de entretenimento mais movimentada do mundo^[131]". Em 2013, até mesmo a pop star Britney Spears havia anunciado uma residência em Las Vegas, consolidando ainda mais a extensão da influência de Dion na cidade como capital do entretenimento.^[132]

Kurt Melien, vice-presidente de entretenimento do Caesar's Palace afirmou "Celine foi uma pioneira sem dúvida ... Vinte anos atrás, não poderíamos ter alguém da estatura de Britney Spears para aparecer em Vegas. Estrelas como ela nunca teriam pensado se Celine não tivesse pavimentado o caminho. Ela mudou a face da Las Vegas moderna.^[133] Sobre seu impacto financeiro em Las Vegas, Stephen Brown, diretor do Centro de Pesquisa Econômica e Empresarial de Las Vegas, comentou" As pessoas vão à cidade só por ela e vão gastar dinheiro e, como consequência, tem um impacto descomunal na economia”, acrescentando“ Maior que Elvis, Sinatra e Liberace juntos? Com ​​certeza”. As estimativas indicam que o show de Dion criará até 7 000 empregos indiretos e cerca de US$ 114 milhões em novas atividades econômicas em cada um dos três anos para os quais ela foi contratada.^[134]

Celine Dion recebeu vários elogios dos críticos de moda por reinventar seu estilo de moda ao longo dos anos. Desde seu renascimento da moda no final da década de 2010, vários críticos de moda e blogs a apelidaram de a Nova Rainha da Moda. O Guardian a chamou de "The Joyous New Queen of Fashion".^[135] A Harper's Bazaar também elogiou Dion por ser uma grande corretora de riscos da moda e a chamou de "Camaleão da Moda".^[136] A Billboard a apelidou de "Ícone do Street wear" após recapitular a evolução do estilo do ícone global ao longo dos anos.^[137] A Vogue a considerou uma das mais exuberantes vestidoras da música, amada tanto por sua voz gloriosa quanto por seu extravagante senso de estilo.^[138] O estilista de moda e arquiteto de imagens Law Roach elogiou Celine Dion, chamando-a de "Rainha do acampamento" e "Rainha do brilho e lantejoulas".^[139]

Dion consolidou ainda mais seu nome no mundo da moda ao usar o smoking reverso no Oscar de 1999, que se tornou um dos conjuntos mais falados da época. A Vogue também listou seu icônico smoking reverso de 1999 como um dos looks mais polêmicos de todos os tempos, dizendo que foi inegavelmente o destaque do ano. WMagazine também listou o conjunto icônico como um dos vestidos mais memoráveis ​​de todos os tempos.^[140] Aliás, em fevereiro de 2020, Sergio Guadarrama (concorrente do Projeto Runway) copiou a ideia do smoking reverso e afirmou que era sua ideia original e chegou a alegar que não tinha ideia do icônico smoking, que deixou os fãs do show desapontado.^[141]

O grupo canadense de comédia musical, The Arrogant Worms, lançou um álbum chamado Dirt em 1999, que continha uma canção chamada "Celine Dion", sobre a afeição de um perseguidor dos cantores por ela.^[142] Em 1999, Dion recebeu uma estrela na Calçada da Fama do Canadá e foi introduzida no Canadian's Broadcast Hall of Fame.^[143] Ela recebeu uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood em janeiro de 2004, que ela dedicou a seu pai, que havia morrido no mês anterior. Em maio de 2003, ela ficou em 10º lugar na lista das "50 maiores mulheres da era do vídeo" da VH1.^[144] Ela foi classificada em 64º na lista dos "200 maiores ícones da cultura pop de todos os tempos" O álbum Falling into You de Dion está incluído na lista Definitive 200 do Rock and Roll Hall of Fame.^[145]

"My Heart Will Go On" foi incluído na lista de Songs of the Century, pela Recording Industry Association of America e pelo National Endowment for the Arts. Em 2007, Dion foi classificada pela Forbes como a quinta mulher mais rica em entretenimento, com um patrimônio líquido estimado de US$ 250 milhões, embora a classificação omitisse celebridades aposentadas ou não trabalhadoras.^[146] Em agosto de 2008, ela recebeu um doutorado honorário em música da Université Laval na cidade de Quebec.^[147] Em outubro de 2010, Dion foi Embaixadora da Boa Vontade, um programa criado pela ONU em 1999, compartilhando este prêmio com a vencedora do Oscar, Susan Sarandon.^[148] Ela também recebeu várias condecorações estaduais. Em 2004, ela recebeu o prêmio pelo conjunto de sua obra da Society of Singers.

Em 26 de julho de 2013, ela foi premiada com a classificação mais alta da Ordem do Canadá, a Companheira da Ordem do Canadá, pelo Governador Geral do Canadá e a cerimônia de investidura foi realizada na Citadelle de Quebec,^[149] na qual eles disseram: "Uma artista incomparável, ela é igualmente conhecida por sua compaixão, generosidade e compromisso com uma série de causas sociais e humanitárias. Ela é notavelmente a patrocinadora nacional da Fibrose Cística do Canadá e patrocinadora honorária do CHU Sainte-Justine. Além disso, através sua fundação, ela também ajuda crianças necessitadas e suas famílias no Canadá e no exterior.^[150] "A West University of Timisoara conduziu um estudo de pesquisa que analisa a notável contribuição de Céline Dion para a cultura musical global em termos espaciais e temporais, no mesmo ano em que ela foi introduzida no Gaming Hall of Fame.^[151]

Dion apoiou ativamente muitas organizações de caridade em todo o mundo. Ela tem promovido a Fundação Canadense de Fibrose Cística (CCFF) desde 1982, e se tornou a celebridade Patronal da fundação em 1993.^[152] Ela tem um apego emocional à fundação; sua sobrinha Karine sucumbiu à doença aos dezesseis anos, nos braços de Dion. Em 2003, ela se juntou a várias outras celebridades, atletas e políticos, incluindo Josh Groban e Yolanda Adams para apoiar o "Dia Mundial da Criança", um esforço global de arrecadação de fundos patrocinado pelo McDonald's. O esforço arrecadou dinheiro de mais de 100 nações e beneficiou orfanatos e organizações de saúde infantil. Além disso, ela tem apoiado muito a Fundação T. J. Martell, o Fundo Memorial Diana Princesa de Gales e muitas campanhas educacionais e de saúde. Durante as consequências do furacão Katrina, ela doou US$ 1 milhão às vítimas da tempestade e realizou um evento de arrecadação de fundos para as vítimas do tsunami asiático de 2004, que posteriormente arrecadou mais de US$ 1 milhão.^[153] Após o terramoto de Sichuan em 2008, ela doou c 100 000 para o Fundo para Crianças e Adolescentes da China e enviou uma carta mostrando seu consolo e apoio.^[154] 2004, ela está envolvida, ao lado do marido René Angelil, com a comunidade gay de Québec, apoiando a publicação de materiais de saúde e prevenção do HIV na Gay Globe Magazine, de propriedade do jornalista Roger-Luc Chayer.^[155] Ela também é membro da instituição de caridade canadense Artists Against Racism.^[156] Em novembro de 2018, ela lançou uma linha de roupas de gênero neutro para crianças, Celinununu.^[157]

Les Productions Feeling Inc., também conhecida como Feeling Inc. ou apenas Feeling, é uma empresa de gerenciamento de artistas com sede em Laval, Québec, Canadá, de propriedade de Dion e seu marido e empresário, Rene Angélil. Ela também é fundadora da rede de alimentos Nickels Restaurant. Ela e o marido também são proprietários do Le Mirage Golf Club e do Schwartz's Restaurant. Em associação com Andre Agassi, Steffi Graf e Shaquille O'Neal, ela abriu uma boate popular chamada Pure, localizada no Caesars Palace.^[158] Dion tornou-se empreendedora com o estabelecimento de seu restaurante franquia Nickels em 1990. Desde então, ela se desfez de seus interesses na rede e não é mais afiliada da Nickels em 1997.^[159] Em 2003, Dion assinou um acordo com a Coty, Inc. para lançar Celine Dion Parfums.^[160] Sua fragrância mais recente, Signature, foi lançada em setembro de 2011^[161] com uma campanha publicitária da agência de Nova York Kraftworks NYC.^[162] Desde a sua criação, Celine Dion Parfums arrecadou mais de $ 850 milhões em vendas no varejo.^[163] Em outubro de 2004, a Air Canada contratou a Dion como parte de sua campanha promocional para revelar novos produtos de serviço e uma pintura atualizada. "You and I", a música tema cantada por Dion, foi escrita por executivos de publicidade que trabalham para a Air Canada.^[164]

Como a caçula de 14 filhos, Dion cresceu usando roupas de segunda mão e compartilhando a cama com várias irmãs.^[165] Quando bebê, ela dormia em uma gaveta para economizar no berço.^[166] Ela foi intimidada na escola e chamada de "Vampiro", devido aos seus dentes e estrutura magra.^[167] Tabloides locais até a apelidaram de "Canine Dion" na adolescência de sua carreira.^[168] Ela sempre falava de correr da escola para casa para tocar música no porão com seus irmãos e irmãs. "Detestava a escola", ela escreveria mais tarde em sua autobiografia. "Sempre vivi cercada de adultos e crianças muito mais velhas do que eu. Aprendi tudo o que precisava saber com eles. Para mim, a vida real existia ao redor deles".^[169] A irmã mais velha de Dion já estava com 20 anos, casada e grávida de seu primeiro filho na época em que a mãe de Dion, Thérèse, estava grávida de Celine.^[170]

Dion conheceu René Angélil, seu futuro marido e empresário, em 1980, quando ela tinha 12 e ele 38, depois que seu irmão, Michel Dondalinger Dion, lhe enviou uma gravação de demonstração de "Ce n'était qu'un rêve" ("Foi Apenas um Sonho"), uma canção que ela, sua mãe Thérèse e seu irmão Jacques Dion escreveram juntos. Nos anos subsequentes, Angélil a guiou ao estrelato em territórios francófonos. Após a dissolução do segundo casamento de Angélil, ele e Dion fizeram uma pausa profissional e ele passou a maior parte do ano em Las Vegas, enquanto Dion estava aprendendo inglês e tendo aulas de dança e canto em Montreal. Após seu retorno, "ele evitou ficar sozinho comigo por muito tempo", ela disse em sua autobiografia de 2000, My Story, My Dream. Enquanto isso, ela mantinha uma foto de Angélil debaixo do travesseiro, escrevendo: "Antes de adormecer, coloquei-a debaixo do travesseiro, com medo de que minha mãe, que sempre dividia o quarto comigo, a encontrasse".^[171] Ela também escreveu "Cada vez menos eu poderia esconder de mim mesma o fato de que estava apaixonada por René; eu tinha todos os sintomas",^[171] e "Eu estava apaixonada por um homem que não poderia amar, que não amava. quero que eu o ame, que não queria me amar^[171] "A mãe de Dion, que viajou para todos os lugares com a cantora até os 19 anos, inicialmente desconfiava da paixão crescente de sua filha por um muito mais velho e divorciado duas vezes Angélil, mas Dion era insistente, dizendo à sua mãe "Não sou menor. Este é um país livre. Ninguém tem o direito de me impedir de amar quem eu quiser".^[171]

Seu relacionamento profissional acabou se tornando romântico após a vitória de Dion no Festival Eurovisão da Canção em Dublin em 1988; ela tinha 20 anos.^[172] O romance só foi conhecido pela família e amigos por cinco anos, embora Dion quase tenha revelado tudo em uma entrevista chorosa de 1992 com a jornalista Lise Payette. Muitos anos depois, Payette escreveu a canção "Je cherche l'ombre" para o álbum D'elles de Dion, de 2007.^[172][173] Dion e Angélil ficaram noivos em 1993, no aniversário de 25 anos de Dion,^[171] e tornaram seu relacionamento público nas notas do encarte de seu álbum de 1993, The Colour of My Love.^[171] Eles se casaram em 17 de dezembro de 1994, na Basílica de Notre-Dame em Montreal, Quebec. Em 5 de janeiro de 2000, Dion e Angélil renovaram seus votos de casamento em Las Vegas.^[174]

Em maio de 2000, Dion passou por duas pequenas operações em uma clínica de fertilidade em Nova York para melhorar suas chances de conceber, após decidir usar a fertilização in vitro por causa de anos de tentativas fracassadas de conceber. Seu primeiro filho, René-Charles Angélil, nasceu em 25 de janeiro de 2001. Dion sofreu um aborto espontâneo em 2009. Em maio de 2010, Angélil anunciou que Dion estava grávida de 14 semanas de gêmeos após um sexto tratamento de fertilização in vitro. No sábado, 23 de outubro de 2010, às 11h11 e 11h12 respectivamente, Dion deu à luz gêmeos fraternos por cesariana no St. Mary's Medical Center em West Palm Beach, Flórida,^[175] Os gêmeos foram chamados de Eddy, após O compositor francês favorito de Dion, Eddy Marnay, que também produziu seus primeiros cinco álbuns, e Nelson, depois do ex-presidente sul-africano Nelson Mandela. Ela apareceu com seus filhos recém-nascidos na capa da edição de 9 de dezembro de 2010 da edição canadense da Hello! Magazine.^[176]

Em 14 de janeiro de 2016, Angélil morreu de câncer na garganta.^[177][178] Seu funeral foi realizado em 22 de janeiro de 2016, na Basílica de Notre-Dame em Montreal, onde ele e Dion se casaram 21 anos antes. O filho mais velho do casal, René-Charles, fez o elogio apenas três dias antes de seu aniversário de 15 anos.^[179] Após a morte de Angélil, Dion se tornou a única proprietária e presidente de sua gestão e empresas de produção, incluindo CDA Productions e Les Productions Feeling.^[180][181]

Dois dias após a morte de Angélil - no que seria o aniversário de seu marido - o irmão de Dion, Daniel, morreu aos 59 anos, também de câncer. Em 22 de março de 2018, a equipe de gerenciamento de Dion anunciou que ela vinha lidando com irregularidades auditivas nos últimos 12-18 meses devido à trompa de Eustáquio patulosa e seria submetida a um procedimento cirúrgico minimamente invasivo para corrigir o problema depois que os medicamentos para gotas auriculares pareciam não trabalhando mais.^[182]

Devido à sua estrutura frágil, Dion tem sido por décadas objeto de rumores de transtornos alimentares, que ela negou consistentemente:^[183][184] "Eu não tenho um problema alimentar e não há mais nada que possa dizer sobre isso". "Meu trabalho exige que eu esteja em ótima forma física. Eu não teria sido capaz de viver até cem shows por ano e viajar incessantemente de um lado a outro do mundo se eu tivesse comido muito ou não o suficiente, ou se, como afirmam certas revistas, eu me vomitava após cada refeição".^[171] Ela sempre falou sobre ter sofrido bullying na escola e sobre a falta de confiança em seus primeiros anos no negócio:^[185] "... Eu não era bonita, tinha problemas nos dentes e era muito magra. Não me encaixava no molde^[186]". Dion começou o balé sob a orientação de sua ex-dançarina, Naomi Stikeman, que também atuou anteriormente no The National Ballet of Canada e La La La Human Steps, e do ex-dançarino do Cirque du Soleil que virou ilustrador de moda, Pepe Muñoz, que é também faz parte de sua equipe de estilistas^[183] Ela também esquiava regularmente nos jogos de hóquei de seu filho René-Charles.^[187]

Dion mora em Henderson, Nevada.^[188]

Turnês

Álbuns de estúdio em francês

Álbuns de estúdio em inglês

• Aline (filme)

• Página oficial
• Céline Dion no Allmusic
• Céline Dion. no IMDb.

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