Bienal de Arte de Venecia

La Bienal se organiza en torno a los siguientes espacios:^[5]​

Es el espacio más antiguo de La Bienal y el que alberga los pabellones nacionales iniciales. Su origen se remonta a la segunda edición de La Bienal (1897), en la que se percibe que el carácter internacional es un handicap para los artistas italianos, ya que no tenían espacio suficiente para exhibir su obra en el Palazzo dell’Esposizione, el único espacio expositivo hasta entonces existente. En 1907, frente a la exigencia de ofrecerles un espacio más amplio, Antonio Fradeletto, Secretario general de la Bienal, propuso situar las obras de artistas extranjeros en pabellones nacionales que podrían construirse en el recinto de Il Giardini. Esta estrategia permitía no solo conseguir mayor espacio para los artistas italianos en el Palazzo dell’Esposizione, sino librarse de gastos considerables y garantizar una participación internacional constante. Obviamente, los primeros que aprovecharon el escaparate ofrecido fueron las grandes potencias coloniales: en 1907 se construyó el primer pabellón nacional, el de Bélgica, seguido en 1909 por los de Alemania, Hungría y Gran Bretaña, y en 1912 por los de Francia y Holanda. La segunda oleada de pabellones extranjeros supuso la llegada a Il Giardini de España (1922), Estados Unidos (1930), Dinamarca y Suiza (1932) y Austria (1934). En la posguerra se produjo una tercera oleada de peticiones; sin embargo, a causa de la saturación del terreno, no se concedió el permiso a todos los solicitantes. Entre los admitidos se pueden citar: Japón (1956), Finlandia (1956), Canadá (1958) y Brasil (1964).^[6]​

Los primeros Pabellones Nacionales se situaron en Il Giardini, también conocidos como Los Jardines de la Bienal y son propiedad de los distintos países representados. Cada uno de ellos es administrado por el organismo competente de cada país, generalmente el Ministerio de Cultura correspondiente.^[7]​

El Arsenal fue el mayor centro de producción de Venecia, y de Europa, durante la era preindustrial. Fue construido como un enorme conjunto de edificios construidos para fabricar las flotas de la Serenissima y, por lo tanto, un símbolo del poder económico, político y militar de la ciudad. Desde 1980, el Arsenale se ha reconvertido en un lugar de exposición de La Bienal con motivo de la 1.ª Exposición Internacional de Arquitectura. Posteriormente, los mismos espacios se utilizaron en las Exposiciones de Arte de la sección Abierta. Además alberga también pabellones nacionales, como los de China y Argentina.^[8]​

Han proliferado los “pabellones satélite”, que participan en el fenómeno del crecimiento de la Bienal de Venecia, con el fin de involucrar a toda la urbe veneciana. A causa de la saturación de la falta de espacio en Il Giardine y El Arselane, diversos países están obligados a situarse fuera de estos espacios y a encontrar una ubicación provisional, que puede cambiar en las ediciones sucesivas. También en estos pabellones, pueden encontrarse exposiciones y proyectos paralelos, sin necesidad de únicamente ser un pabellón nacional.

No hay un protocolo único que dictamine las características de cada uno de pabellones. Los países tanto establecidos como los países participantes emergentes mantienen y financian sus pabellones de diversas maneras.^[7]​ Los países en El Arsenale que no cuentan con un pabellón propio, exhiben en diferentes espacios de exposición temporal, pagando una cuota fijada en base la superficie del lugar. Por lo que constan Pabellones Nacionales permanentes y Pabellones Nacionales itinerantes, de ese modo algunos países exponen cada año en un espacio diferente al anterior.^[7]​

Mayoritariamente los pabellones son administrados y mantenidos a través de fondos públicos, con cada nueva edición el sector privado juega un rol más preponderante.^[9]​ En 2015 los pabellones de Irak, Ucrania y Siria fueron financiados enteramente con fondos privados. Mientras que el pabellón de Gran Bretaña ha sido administrado tradicionalmente por el Consejo Británico, los Estados Unidos asignan la responsabilidad a una galería pública elegida por el Departamento de Estado que, desde 1985, ha sido el Museo Guggenheim de Venecia.^[10]​

El número de naciones representadas se acrecienta año a año. En 2005, China exhibió por primera vez, seguida por el pabellón africano y México (2007), los Emiratos Árabes Unidos (2009) e India (2011).^[11]​

La siguiente lista muestra los pabellones nacionales exteriores a Los Jardines, con fechas de finalización y autores:

• Pabellón de Angola en la Bienal de Venecia | Itinerante entre Palazzo Cini en 2013 y Palazzo Pisani en 2015.
• Pabellón de Armenia.

• Pabellón de Argentina en la Bienal de Venecia | Pabellón permanente en el Arsenal de Venecia desde 2013.

• Pabellón de Colombia en la Bienal de Venecia | Diseñado por Giancarlo Mazzanti, 2006.
• Pabellón de Ghana en la Bienal de Venecia | Diseñado por David Adjaye para la primera edición de Ghana en 2019.
• Pabellón de Italia en la Bienal de Venecia | Conocido como "Palazzo Por Arte" diseñado por Enrique Trevisanato, fachada de Marius De María y Bartolomé Bezzi, 1895; nueva fachada de Guido Cirilli, 1914; "Pabellón Italia", fachada actual de Duilio Torres 1932. El pabellón cuenta con un jardín de esculturas de Carlo Scarpa, 1952 y el "Auditorio Pastor" de Valeriano Pastor, 1977.

• Pabellón de Islandia en la Bienal de Venecia | En la actualidad se utiliza el pabellón finlandés.
• Pabellón de Lituania.
• Pabellón de Luxemburgo.

A lo largo de la Bienal de Venecia, se otorgan diferentes premios.^[12]​ El reconocimiento más prestigioso que se puede obtener en la Bienal de Venecia es el León de Oro. El premio se otorga a la mejor participación nacional o pabellón dentro de la Exposición Internacional de Arte de Venecia en la Bienal de Venecia. Desde su fundación en 1895, la Bienal de Venecia ha otorgado varios premios. A partir de 1938 de formalizó el reconocimiento bajo el nombre de "Gran Premio", que se entregó hasta la edición de 1968. Ese fue el último año debido a protestas políticas e intelectuales. Por lo que hasta el año 1986 no hubo premio. En 1986 ya el premio principal pasó a llamarse el León de Oro.

El 28 de abril de 2024 el Papa Francisco visitará la bienal. Siendo la primera vez que un Papa, en toda la Historia, visita este encuentro cultural.^[13]​

• Bienal de São Paulo
• Bienal de Lyon
• Bienal de Praga
• Bienal de París

• La Biennale en italiano e inglés
• Bienal de Venecia (en español)